美学史

据说改了很多错误，为什么我还发现了很多错误...以及，并不觉得比厄兹利那种一句话写四五行还支离破碎的原文能叫简洁易懂_(:з」∠)_

装帧排版印刷都好，翻译烂到我怀疑译者的母语到底是不是中文

与国内教材差别很明显，挺好，不用听那些老生常谈，可以使读者对那些重要理论家的了解更全面。#以后想要重读的教材# P.S.读完以后对一些介绍比较简短的理论家可能了解还是不够充分。

读了浪漫主义到现代，发现可以对应美学哲学和文学创作一网打尽了好几个议题。同时这也是一本很浅显的书。当然可能是作者故意写的易于理解且浅显

按需。“这本书的原名是《美学：从古希腊到当代》。十二年前，此书曾以《西方美学简史》的书名，在北京大学出版社出版过。这次再版，根据出版社的建议，定名为《美学史：从古希腊到当代》，理由是，这原本就是一本通史类美学书。”

看完《绘画与眼泪》我知道了门罗·比厄斯利看画时也是不会哭的，我重重地放下了心。

「想象力」克羅齊意指各種意象的組合能力，而「幻想力」則指一種意象的產生，這種意象展示了多樣性中的統一性。從另一方面來理解克羅齊的上述意思：僅僅對意象作幻想的處理並非藝術。當然，意象的混合也產生不出藝術作品。然而假如想象力抓住了感覺印象，認識到它的存在，對它產生了興趣，因為它可以作為感覺的具體體現，這樣意向就能成為藝術作品了。所謂藝術才能就是清晰細微的觀察力，而普通人對對象往往是一種模糊、膚淺的感覺。認識到克羅齊這一見解就可以消去一些對克羅其核心思想的神秘感。畫家之所以能成為畫家，是由於他領悟到對象而其他人對對象並非領悟，僅僅是模糊地感受到或者說漫不經心地瞥見。雖然藝術是直覺，但並非所有知覺都是藝術。批評家視之為表現之表現的東西像直覺一樣，是一個比通常由直覺所掩蓋的東西更複雜的印象領域的表現。

言简意赅，极力客观而不乏锐识，俨然美学大家风范而无偏见之累 但翻译蛮无语，自称精读四遍又经过修订，还是有很多低级错误

书，给3分，翻译扣一分。不是看不懂，也认真做读书笔记了。比厄斯利写的这个美学史，结构上能感觉出还是比较从容随性滴。个人觉得不太适合入门或者当教材打结构，可以用来做一些充实阅读，比如浪漫主义那块儿内容挺多的。然后，翻译真的挺花里胡哨的，文人腔调大于了理论的明晰和逻辑

专业术语，英翻和美学史的架构就靠这本了，看完一遍感觉脑袋空空的，第二遍马上开始吧！