献给您最后的沉默

[秘鲁] 马里奥·巴尔加斯·略萨

出版时间

2025-11-01

ISBN

9787020197002

评分

★★★★★
书籍介绍
“人类不是微粒,生而为人,不是为了独自在人生中航行的。” ———— ◆巴尔加斯·略萨的最后一本书。 ◆充满激情与勇气、幽默与自嘲的元小说,坚定贯彻对文学的信念。 ◆书中有书,文中有文,以秘鲁华尔兹为切入点的另一种“全景小说”。 ———— 这是巴尔加斯·略萨的最后一本书,也是一部充满激情与勇气、幽默与自嘲的元小说,在这个时代依然坚定贯彻对文学的信念,在破碎百年的后殖民世界里重建秘鲁民族共同价值体系的和平之书。 经济拮据的乐评家托尼奥·阿兹皮利奎塔偶尔听了一场小巷音乐会,本土吉他手拉洛·莫尔菲诺的演奏令他惊为天人,感受到如置身斗牛场般令人窒息、震颤的沉默。他决心为拉洛写一本书,却在搜集资料的过程中得知这位无名吉他手穷困潦倒,病逝于工人医院。《拉洛·莫尔菲诺与沉默的革命》出版后引发热烈讨论,托尼奥成了名人,受邀出国演讲,连母校都邀请他担任教职,卷入了名与利的癫狂旋涡……全书37节,以叙事和文论穿插而成,书中有书,文中有文,是以秘鲁华尔兹为切入点的另一种“全景小说”。 ———— 这种不确定性令他恐惧,他对自己的出身也没什么把握,感到自己也是个无根之人。人类不是微粒,他对自己说道,生而为人,不是为了独自在人生中航行的,而是需要成为更庞大的集体中的一员,成为一个社区、一个国家的一部分,它们会赋予他生之意义,还能够保护他。离开了那种部落,人类又算什么呢?不过是个被遗弃在垃圾堆里任由老鼠摆布的弃儿罢了。 ——马里奥·巴尔加斯·略萨 巴尔加斯·略萨能做到不断超越自己吗?他能达到何种境界?我始终认为他那乌托邦式的“全景小说”理念是梦想中的目标,是月球的背面…… ——J.J.阿玛斯·马塞洛 巴尔加斯·略萨是我心目中的大师,我的楷模:他就是我想成为的那种作家。 ——胡安·加夫列尔·巴斯克斯
精彩摘录
  • "①②同243页注释,第1368页、第1367页。"
作者简介
马里奥•巴尔加斯•略萨(Mario Vargas Llosa,1936—2025),秘鲁与西班牙双重国籍作家,创作小说、剧本、随笔等。诡谲的小说技法与丰富的内容为他赢得“结构现实主义大师”称号,使他成为“拉美文学爆炸”四主将之一。曾获海明威文学奖、塞万提斯文学奖、诺贝尔文学奖等。2025年,略萨在秘鲁利马过世。
用户评论
一本书,被托里奥感动一次,被略萨感动第二次,读译后记又被侯老师感动第三次!😭
特别好。温柔、深情、理想主义,巴尔加斯·略萨献给秘鲁的无声情歌,也是他留给世界最后的赠礼。托尼奥近乎狂热执念的理想主义不能改变世界,但仍然保留了一线不灭的希望。
在曾经的作品里对利马和秘鲁进行犀利鞭笞的年轻人,在最后一本小说中饱含了对祖国如此坚定又温柔的爱。相信音乐、艺术、文学能够将全人类紧密联系在一起,在如今这个时代正像一个天真又疯狂的异类。但即便为心中的理想呕心沥血只能换来挫败,“文学是一团火”的理念仍不可能熄灭。这正是托尼奥和略萨身上最动人的地方。 托尼奥同时也让人联想到彼得罗·卡马乔,同样都是沉浸在创作中近乎癫狂,渐渐变得过犹不及。这或许是略萨对自己撰写前三部小说时创作状态的回顾和自嘲。但不可否认,在无数次的增删和重组中,略萨也完成了大量妙到毫巅的伟大作品。读者也无数次被他的文字带入那种惊奇、震撼又无比钦佩的沉默之中。“我把沉默献给您”,或许就是略萨赠予所有读者的那句饱含深情的遗言。先生,您永远与我们同在。2025073.
一个老知识分子暮年世界大同的梦,一次自知无力实现的操演与从容的释怀。单双线结构让人想起《胡利娅姨妈与作家》,但似乎结构逻辑还更顺畅精妙一点。主人公追寻着一个让他流连忘返的吉他手的身世,穿插着他撰写秘鲁音乐文化史随笔。后者是呼唤用音乐团结起这片分裂的大地的慷慨陈词,是本土文化的招魂与艺术伟力的赞歌;前者是自反的元小说,使得文本不是一厢情愿的呼吁,而多了人们的反对意见与现实触礁的骨感,表明他其实自知这不过是他的美好幻想,面对世界的极化与离析,他无能为力。但他在谢幕作最想要呈现的不过是那个姿态,托尼奥追寻着无名吉他手足迹的姿态,从“人的发现”一步步写到“人的连结”的由点及面的这份努力。用音乐,用文学,如出一辙。包括全世界捧起书的每一个人。
在结尾处托尼奥面对塞西莉娅的质问,看着眼前凉掉的可可,不知道心里想的是什么。理想主义者最终回归现实了,不再有精神上的快乐,也不再遭受精神的痛苦,生活只剩“填饱肚子和日常琐事”。但是理想主义消失了吗?没有,略萨还是留了一点点种子,托尼奥还在写那些疯狂的玩意儿,也许有一天,他会写完,但也许被琐事围绕之后,他什么也写不出。音乐与沉默看起来是互斥两兄弟,有音乐就不会有沉默。但是当音乐里出现沉默,竟是一种极致的享受。托尼奥笔下的拉洛,就像略萨笔下的托尼奥,他们三个人不过是彼此的分身。这是属于略萨的“瓦恰菲利亚”:拳手被打之后带着伤口进行谢幕。完美的谢幕之作,理想主义者被现实狂揍之后谢幕了,但是理想主义的火种仍在,书里托尼奥掉出来的本子,略萨也没有写完。
就算不是略萨所作,也难以称其为令人满意的作品。叙事是失序的,甚至如傀儡一般:作者的大手一挥,这个角色就能生或死、喜或忧、成或败,这其中没有更多的道理;主题、技法、结构和内容之间缺少(或者说几乎不存在)明确的同构性。huachaferia很像桑塔格的坎普,但是试图成为坎普则必将无法成为坎普,这本书就是这样的矛盾之作。/ps. 今天阅读马尔克斯传记时想到,文中略萨对主人公著作的市场反响之所以显得算计,是因为他们这一代作家是靠文学吃饭的,也就是说那是一个人们对文学还怀抱期望的时代。略萨把这种思维惯性带进了这本书,算得上一种对于他们来说是现实主义的理想主义,即使如今这似乎不太行得通了。
一部非典型的略萨长篇。
瓦恰菲利亚的传播我还是存疑态度,但这本非常规的略萨长篇太温柔了,最后的告别,最后的希望与感伤。
在略萨的小说中,我们总是被引领着穿越层层独特的、具有实验性的结构,最终抵达情感的核心。作为略萨的绝唱之作,这部小说前四分之三节奏比较平缓,需要读者有一定的耐心。直到最后几章,浓烈的情感喷薄而出,前面所有的克制和积累,都在这一刻得到释放。我们也得以从主人公的身影中感受到来自作家本人的理想投射——即便在生命的最后阶段,依旧渴望全体秘鲁人民能够团结友爱的生活。“沉默”不是作家的绝望和终结,而是绝不放弃!
还好封笔了
你会思念一位你从未见过的人吗?我会的。我非常思念略萨。
在读到近尾声时,书里提到斗牛场里的公牛,我则走神想起马尔克斯笔下的母牛,《族长的秋天》它们游荡在总督府里,《百年孤独》疯狂繁殖“让一让母牛们,生命短暂啊”,互相角力的两种气质,外向的炫耀的战神式的,内敛的柔韧的地母式的。略萨的封笔之作一反略萨,走向了母牛气质,书里天才吉他手潦倒地消逝但他打动了所有听众,乐评人托尼奥由此深信民族音乐可以缝合秘鲁甚至拉美的裂痕,引领大家共建出一个灵魂乌托邦。他写被生活摧折却被无视的妻子,写极富魅力的女性友人,写著作出版后幻梦般的成功和跌落,写秘鲁音乐(去听一下,真的很美),这次他的笔不尖锐反而蒙上了柔光,好吧,愿他安息。
在一个傍晚就这样默默地读完了。合上书并没有很多话语想激烈地表达出来,因为这部遗作是如此的温柔和陌生。 “瓦恰菲利亚”精神在托尼奥身上的体现颇有一种孤傲的气质,在一定程度上让我联想到堂吉诃德。“通过克里奥尔音乐来团结秘鲁”的愿望徘徊在托尼奥的心中,仿佛是作者从未放弃通过文字来介入秘鲁现实的可能性和必要性的映照。虽然托尼奥最终似乎放弃了幻想、回归现实,但滑落出的笔记本仍泄露出理想主义者的固执和坚韧。略萨在反思过“全景小说”后,又再一次强调了自己对介入文学的毕生坚持和终身实践。因此,这“献给您最后的沉默”,也是献给所有理想者最深沉、也最温柔的告慰。
温情,感伤,又惆怅。“我怕是看不到这一天到来了”
所有的情感在最后的平淡日常里一涌而出!
3.5/5 不再撩起袖子,不再被老鼠折磨。并非本意的告别之作,更为合适的沉默收场。
3.5
#95 这本封笔之作里,没有权力斗争,没有政治阴谋,没有暴力,只有略萨对文学创作的热爱、对克里奥尔音乐的热爱、对秘鲁的热爱,是一本纯粹的Huachaferia之书。理想主义者会被现实冲击而倒下,但也许从来不会认输,音乐消弭偏见的乌托邦虽然飘渺,但是值得成为信仰。感谢略萨,感谢侯健老师。
能感受到略萨在这部谢幕之作中,仍然想尽力让读者体会到“新鲜的东西”,第三人称视角乐评家托尼奥为天才吉他手拉洛·莫尔菲诺撰写传记四处奔走/托尼奥第一人称视角撰写的克里奥音乐史论文构成虚实相杂的双线叙事,略萨以乐史写社会史,“以克里奥音乐(文学艺术)团结秘鲁甚至全世界人类”的乌托邦构想和希冀是老艺术家渴望不灭的人文之火照亮世界,和他得过诺奖后的作品《卑微的英雄》《五个街角》一样有着返璞归真大道至简的朴素真情,作家的告别作/遗作里总有一种苍凉的温暖
略萨每一次都能给我惊喜,但我认为他所有作品共同的底色是温情,包括恨与批评,也是有温情的。温情在这本书里体现的最为直接。
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