艺术的乐趣

这是一本由在职艺术家撰写的艺术观看指南，它的核心不是灌输艺术史知识，而是教你一套「如何看画」的方法。作者提出一个颇具争议的观点：博物馆的策展人和艺术商常为作品「定性」，以便商品化，而艺术家真实的创作历程却充满偏离舒适区的探索——因此读者不必迷信官方解说，而应带着自己的「搜捕任务」去看展，从颜色、肌理、构图中寻找与自己直接共鸣的东西。书中反复强调：与其走马观花览尽一切，不如深度关注少数作品；与其背诵名词解释，不如先学会沉思。它适合那些走进展厅时感到「啥也不懂」、又渴望真正内行地欣赏艺术的门外汉。需要提醒的是，它提升的是认知而非直接带来愉悦，乐趣藏在认知之后的体会里。

卡洛琳·施拉姆（Carolyn Schlam）是一位屡获殊荣的美国画家、雕塑家和玻璃艺术家，师从著名画家诺曼·雷本，目前是加利福尼亚州卡马里奥海峡群岛工作室的常驻艺术家。她也是一位畅销书作家，将自己对艺术的热爱和对写作的热情结合起来，目前已出版两本艺术类书籍《艺术的乐趣：如何观看、欣赏、谈论艺术》与《创意之路：从工作室看艺术创作》。