书籍介绍
这更像一位设计师敞开的日记，而非一本工具手册。佐藤大把多年积累的设计直觉拆成一个个生活切片：从甜品店排队的观察，到“白色椅子如何让人看出红色”的脑洞，再到“先想好包袱”的创作顺序。读者反复提及的，正是这种把日常小事转化为设计事件的“暗喻”能力——它不教你技法，而是示范一种观看世界的方式。书中对“好设计不等于获奖”“满足甲方却仍让自己喜欢”的坦诚，以及对失败与运气的坦然，构成了它最真实的分量。适合想摆脱“设计一定高冷”的刻板印象、又渴望在轻松阅读中重新理解创意从何处诞生的人。
作者简介
日本设计师，nendo工作室创始人。1977年出生于加拿大。2000年以优异的成绩毕业于早稻田大学理工学部建筑专业。2002年在早稻田大学研究生院完成硕士课程。同年，成立nendo设计工作室，涉足建筑设计、室内设计、产品设计、平面设计等领域。曾被Newsweek杂志选为“最受世界欢迎的100位日本人”，还获得Wallpaper（英国）、ELLE DECOR等重要杂志评选的多个世界设计大奖。其代表作品收藏于现代艺术博物馆（MoMA，美国）、维多利亚与阿尔伯特博物馆（V&A，英国）、蓬皮杜中心（Centre Georges Pompidou，法国）等世界著名艺术馆。
精彩摘录
- "在老家目白，有一间“ALGRE DOUCE”咖啡店，里面的焦糖牛奶和巴斯克蛋糕都很不错；在附近的广尾，可以吃到“船桥屋”里的葛饼；要是经过青山，一定要去“mame”买上一打莓大福；至于可以邮购的甜点，就买“house of flavours”的葡萄果冻和芝士蛋糕好了；“紫野和久传”的莲藕甜点“西湖”，绝对让人吃了不后悔；蔬菜系甜点的话，“rurusonkiboa”的京野菜冰淇淋怎么样？"
- "艺术有时会给人带来痛苦，但设计到最后一定会带来喜悦。---三宅一生 上大学的时候，我学的是建筑设计。偶然受朋友邀请，在毕业旅行时去了米兰家具展，才发现那里的一切都超乎自己的想象。建筑师设计起了日常用品，平面设计师参与了车内空间的设计……与头衔什么的完全不相干。我也曾花了6年的时间钻研某个特定领域的设计，但世界领域却在进行一场“异种格斗技”。况且与日本不同，这里的设计是开放的。在米兰，整个城市都被卷入这场设计风潮之中，普通人也会拖家带口来观展，和明星设计师轻松地聊上几句。总之在这里，与设计相关的每一个人似乎都在闪闪发光。我当时就暗下决心：如果日本迎来了这样的一天，我也要自由自在地设计作品。受此启"
目录
用户评论
一直向往天马行空的脑洞在设计中运用！这本书给我启发和鼓舞很大 虽然大部分文字似乎都和展示的作品关系不大 是作者生活随笔 不过有的很有趣 圈粉了
太太太可爱了吧
印刷得比原版漂亮，可惜引入得太晚，难免有种过时感。但佐藤真的是个有趣的人/甜品专家。
佐藤大大超可愛
1，变形计
2，减法：去掉某个重要元素依然成立
3，双重标准：不喜欢的，但是是好设计。和喜欢的，但是不是好设计。
4，日本设计，元素与符号之间的暧昧。
5.将错误分级。
6，由“物”引发“事件“。
减法是佐藤大思想的的核心，也是日本乃至整个设计思维的核心，不仅能在形式上作减法，还能削减成本，提高销量才是好的设计。超喜欢“lai”的内页插画哈哈哈！
少且美，审美是设计底线也是最高门槛
发现小的不方便，新的想法，恰当的设计，合作
书很好，很实在，blog样子写了很多设计的心路历程。不管是不是学产品或者工业的都会收获挺多。可惜稍微有点老。
确实蛮有趣的，思路解析也很OK
求书
收藏