![氛围驾驶员 - [日]细野晴臣](https://static.book345.com/covers/s/9787559663429.jpg)
*享誉国际的音乐家 、《风之谷》《小偷家族》等电影配乐人、改变日本乐坛的先驱性人物、坂本龙一教授的挚友、主导YMO的传奇音乐人细野晴臣，备受期待的随笔集中文版终于出版！
*一幅20世纪末至21世纪初的独特音乐图景
*一场穿梭于风景、电影、音乐中的疗愈之旅
【编辑推荐】
1、细野晴臣是主导了国际知名乐团YMO的传奇音乐人、日本当代乐坛巨匠，为《风之谷》《小偷家族》等家喻户晓的电影配乐，影响了一大批活跃在20世纪90年代之后的音乐人。他在中国不仅拥有固定粉丝群，也是许多职业音乐人的偶像。这是其文字作品在中国的首次出版。
2、本书记录了他在1995年至2006年期间的经历和思考，包括他与氛围音乐结缘的契机，对音乐创作与演奏的心得，以及他组建乐队、参加海内外的音乐活动、为电影配乐时发生的趣事等，勾勒出一幅20世纪末至21世纪初的独特音乐图景。
3、在本书中细野晴臣以平实质朴的语言闲叙自己的音乐观、自然观、人生观，将充满哲思的大智慧融于字里行间，展现东方式反中心化的人生哲学，以智者般的沉静与温和为读者带来一段穿梭于风景、电影、音乐中的疗愈之旅。
4、本书装帧由知名设计师山川操刀，使用大胆的配色和多变的字体，展现出具有动态感的灵动气质。全书精美小巧，便于翻阅的同时也兼具收藏性。
【作者简介】
细野晴臣是主导了国际知名乐团YMO（Yellow Magic Orchestra）的传奇音乐人、日本当代乐坛巨匠，为《风之谷》《小偷家族》等家喻户晓的电影配乐，影响了一大批活跃在20世纪90年代之后的音乐人。他于2008年获得“艺术选奖”之文部科学大臣赏，于2019年获得第42届“日本电影学院奖”之最佳音乐奖。细野晴臣在中国不仅拥有固定粉丝群，也是许多职业音乐人的偶像。
细野晴臣 Haruomi Hosono
日本知名音乐家。
1947年出生于日本东京。
1969年以“Apryl Fool”贝斯手的身份出道，1970年结成乐队“Happy End”。
1978年与坂本龙一、高桥幸宏组成“Yellow Magic Orchestra”（ 简称YMO），在艺术和商业层面都取得了巨大成功。该乐队影响了一大批活跃在20世纪90年代之后的日本音乐人。YMO解散后他转而探索世界音乐、氛围音乐。
1996年创立音乐厂牌“雏菊世界”（daisyworld），发行日本及世界各地的各种实验性音乐，他自己也常常参与制作。
他曾为《风之谷》《小偷家族》等家喻户晓的电影配乐。
2008年获得“艺术选奖”之文部科学大臣赏。
2019年获得第42届“日本电影学院奖”之最佳音乐奖。
现以作曲家、制作人的多栖身份活动
译者：余梦娇
毕业于厦门大学日语...
- 细野晴臣随笔集，记录1995至2006年音乐思考
- 阐述氛围音乐理念，分享电影配乐与创作心得
- 融合自然观与东方式哲学，呈现松弛治愈人生
- YMO乐队及细野晴臣音乐爱好者
- 关注氛围音乐与电子乐创作的从业者
- 喜爱日系随笔、追求心灵疗愈的读者
- 本书为专栏合集，建议随性翻阅而非深读
- 阅读时可搭配细野晴臣音乐作品体验氛围
- 无需功利求全，感受其松弛智慧即可
- 文字如音乐般营造舒适松弛的氛围感
- 展现作者泛灵论信仰与深厚的文化积淀
- 是理解细野晴臣音乐背后哲学的重要窗口
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "「YMO时期，我过着一种被紧紧束缚的生活。只有睡觉的地方是我的“sanctuary”－所谓的“避难所”。为了将蜂拥而至的他物隔绝在外，我在那里享受着音乐的环绕。而承担防波堤作用的是布莱恩·伊诺（Brain Eno）的氛围音乐。这类音乐并不会带来戏剧性的邂逅。但哪怕只是在生活中无意听到，都能使人得到救赎和治愈。」"
- "去年我制作CD LOVE，PEACE＆TRANCE时的最初设想，是将氛围音乐与日本流行乐结合起来。但是，我发现日本流行乐没有能够对应氛围音乐的延展性，没有能与当下世界的精神状态相连接的工具。为这样的日本流行乐加上触手是我的工作，我将这种工作命名为“氛围驾驶员”。为了让打印机和传真机发挥作用，需要在电脑上安装驱动软件。即将开始的这个连载的题目——“氛围驾驶员”，就象征着“驱动软件”。"
- "叮砰巷（Tin Pan Alley，1973年成立，成员包括铃木茂、松任谷正隆、佐藤博、林立夫、细野晴臣）时期，我发现了摇滚节奏的秘密。在听各种老歌的过程中，我发现摇滚的节奏中有微妙的摇晃。一般是在4拍到8拍之间，听听诸如比尔·哈利与他的彗星乐队（Bill Haley＆His Comets）的《昼夜摇 滚》（Rock Around The Clock）就能明白。演奏着摇摆乐（swing）式的鼓点，敲出了跳跃的节奏。而另一方面，吉他则弹着8拍节奏。这就形成了一种醉醺醺的既跳跃又不那么跳跃的节奏－这就是摇滚乐的节奏。事实上，这也是布吉－伍吉（boogie-woogie）的根基。"
- "我发行了一张名为NAGA的专辑，所谓“NAGA”是指“龙蛇族”。提到蛇，我想起了去柬埔寨时的事。柬埔寨当地有关于蛇族与鸟族的传说。细节我忘记了，但大体是说很久很久以前，世界上存在蛇族和鸟族，蛇族统治河川，鸟族统治山岳。后来，鸟族不知道什么时候离开了，世界失去了平衡。蛇族和鸟族似乎原本由同一个物种分裂而来，所以两方必须相互调和才能够生存下去。"
- "人类所能感知的领域其实非常有限。而艺术具有扩展领域范围的力量。只不过拥有这种能力的人并没有那么多。一直承受同样的刺激就会变得麻木，人类大抵如此。所以就会想让人挠一挠其他地方的痒。我自己就被音乐扩展过很多次感受范围。比如在某个时期，我能强烈感觉到自己听音乐的能力，以及准确表达的能力都有界限。就是在那时，我遇到了马丁·丹尼（MartinDenny）的异国之声（Exotic Sounds）系列。我被这一未知的领域刺激得头晕目眩。快感在感官被扩展的那个瞬间降临。在展示未知领域这一点上，“异域音乐”是一样的。"
- "中学时，我第一次听了沙滩男孩（The BeachBoys）。在那之前，我从未听过这种音乐，所以备受冲击，深陷其中。我将电台和唱片视为老师，聚集同好组乐队也是从那时开始的。当时，我早已过了变声期，变成了现在的声音。唱起最喜欢的沙滩男孩，被人说这么低的声音不像《美国冲浪》（Surfin＇USA）。明明那么喜欢，却发不出和他们一样的声音，面对这样的现实，我感觉到了歌唱的局限。"
- "不久前，坂本（龙一）君发来了邮件。其中写道：“我突然想听沙滩男孩，但不知从哪张专辑听起，想听你讲讲。”随后，我在回信中写了如下内容发了出去——布莱恩·威尔逊（Brian Wilson）快要“崩溃”前制作了《宠 物之声》（Pet Sounds）和《微笑之笑》（Smiley Smile）。自那以后，比起专辑，沙滩男孩的东西更应该关注散落四处的名曲。我自己喜欢的专辑是《做好准备》（Surf＇s Up）。另外还有《微笑》（Smile）这张梦幻专辑，它以未完成的状态封存着。有关它的想象，是沙滩男孩神话中不可或缺的元素。"
- "后来成立的“Happy End”（1969年成立，成员包括大泷咏一、松本隆、铃木茂、细野晴臣）对我来说则是个声音试验场，所以并没有预设由自己来唱。如果是乡村、民谣风格倒是能唱，但当时的目标是迷幻乐（Psychedelic）。"
