21堂大师写作课

汪曾祺 等

出版时间

2021-12-31

ISBN

9787559656193

评分

★★★★★

标签

文学

书籍介绍

本书是一部现当代文学名家分享写作技巧的文章合集。

在本书中,沈从文、汪曾祺、梁实秋、老舍、苏童、冯骥才、史铁生一共7位现当代大家从各自的角度出发,每人三篇文章(三堂课),与读者真诚分享自己多年的写作经验、写作技巧,题材涉及散文和小说,内容则涉及思想、语言、节奏、结构、细节等方面,既有发人深省的创作观,也有具体可行的方法,更有条分缕析的作品案例探讨,颇为翔实丰富,读来振聋发聩,能在很大程度上给读者以启迪,以指导。

7位作家,21堂写作课,一本书掌握现当代颇具代表性的文学名家的写作技巧精华。

这是一场文学的盛宴,更是一部值得参考的创作指南。

AI导读
核心看点
  • 七位文学大师分享写作心法
  • 涵盖语言、结构、细节等技巧
  • 既有创作观也有具体可行方法
适合谁读
  • 渴望提升写作能力的爱好者
  • 文学创作初学者与进阶者
  • 对现当代名家风格感兴趣的读者
读前提醒
  • 本书为文章合集,非系统教程
  • 建议重点阅读老舍、沈从文篇
  • 需结合实践反复咀嚼体会
读者共识
  • 老舍与汪曾祺篇干货最多
  • 部分章节被指内容较为空泛
  • 精装版排版疏密被指浪费纸张

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "最要紧的是从无数小说中,明白如何写就可以成为小说,且明白一个小说许可他怎么样写。起始、结果、中间的铺叙,他口上并不能为人说出某一本书所用的方法极佳,但他知道有无数方法。他从一堆小说中知道说一个故事时处置故事的得失,他从无数话语中弄明白了说一句话时那种语气的轻重。他明白组织各种故事的方法,他明白文字的分量。是的,他最应当明白的是文字的分量。同时凡每句话,每一个标点,他皆能拣选轻重得当的去使用。为了自己想弄明白文字的分量,他得在记忆里收藏了一大堆单字单句。他这点积蓄,是他平时处处用心,从眼睛里从耳朵里装进去的。平常人看一本书,只需记忆那本书故事的好坏,他不记忆故事。故事多容易,一个会创作的人,故事"
  • "一个创作者在那么情形下看各种各样的书,他一面看书,一面就在那里学习经验那本书上的一切人生。放下了书本,他便去想。走出门外去,他又仍然与看书同样的安静,同样的发生兴味,去看万汇百物在一分习惯下所发生的一切。他并不学画,他所选择的人事,常如一幅凸出的人生活 动画图,与画家所注意的相暗合。他把一切官能很贪婪地去接近那些小事情,去称量那些小事情在另外一种人心中所有的分量,也如同他看书时称量文字一样。他喜欢一切,就因为当他接近他们时,他已忘了还有自己的身份存在。 简单说来,便是他能在书本上发痴,在一切人事上同样也能发痴。他从说明人生的书本上,养成了对于人生一切现象注意的兴味,再用对于实际人生体验的知识,"
  • "也许有人会那么说:“一个作品的成功,有许多原因。其一是文字经济,不浪费,自然,能亲切而近人情,有时虽有某些夸张,那好处仍然是能用人心来衡量,用人事作比较。至于矫揉造作、雕琢刻画的技巧,没有它,不妨事。”请问阁下:能经济,能不浪费,能亲切而近人情,不是技巧是什么?所谓矫揉造作,实在是技巧不足;所谓雕琢刻画,实在是技巧过多。是“不足”与“过多”的过失,非技巧本身过失。 文章徒重技巧,于是不可免转入空洞、累赘、芜杂,猥琐的骈体文与应制文产生。文章不重技巧而重思想,方可希望言之有物,不作枝枝节节描述,产生伟大作品。所谓伟大作品,自然是有思想,有魄力,有内容,文字虽泥沙杂下,却具有一泻千里的气势的作品。"
  • "语言的独创,不是去杜撰一些“谁也不懂的形容词之类”。好的语言都是平平常常的,人人能懂,并且也可能说得出来的语言一一只是他没有说出来。人人心中所有,笔下所无。“红杏枝头春意闹”“满官明月梨花白”都是这样。闹”字、“白”字,有什么稀奇呢?然而,未经人道。 ……小说里所描写的景物,不但要是作者眼中所见,而且要是所写的人物的眼中所见。对景物的感受,得是人物的感受。不能离开人物,单写作者自己的感受。作者得设身处地,和人物感同身受。小说的颜色、声音、形象、气氛,得和所写的人物水乳交融,浑然一体。就是说,小说的每一个字,都渗透了人物。写景,就是写人。 契诃夫曾听一个农民描写海,说:“海是大的。”这很美。一个"
  • "想象不充、联想不快、分析不精、辞藻不富,这是造成文思不畅的主要原因。"
  • "渡过枯涩的阶段,便又是一种境界。提起笔来,有个我在,“纵横自有凌云笔,俯仰随人亦可怜。”对于什么都有意见,而且触类旁通、波澜壮阙,有时一事未竟而枝节横生,有时逸出题外而莫知所届,有时旁征博引而轻重倒置,有时作翻案文章,有时竟至“骂题”,洋洋酒洒,拉拉杂杂,往好听里说是班固所谓的“下笔不能自休”。也许有人喜欢这种“长江大河一泻千里”式的文章,觉得里面有一股豪放恣肆的气魄。不过就作文的艺术而论,似乎尚大有改进的余地。"
  • "作文知道割爱,才是进入第三个阶段的征象。须知敝帚究竟不值珍视。不成熟的思想,不稳妥的意见,不切题的材料,不扼要的描写,不恰当的词字,统统要大刀阔斧地加以削删。芟除枝蔓之后,才能显着整洁而有精神,清楚而有姿态,简单而有力量。所谓“绚烂之极趋于平淡”,就是这种境界。"
作者简介
沈从文,小说、散文大师,代表作:《边城》《长河》《湘行散记》等。 汪曾祺,小说、散文大师,代表作:《受戒》《邂逅集》《蒲桥集》等。 梁实秋,散文大师,代表作:《雅舍小品》《雅舍谈吃》《看云集》《槐园梦忆》等。 老舍,语言大师、人民艺术家,代表作:《骆驼祥子》《四世同堂》《茶馆》等。 苏童,当代小说大家、茅盾文学奖获得者,代表作:《黄雀记》《妻妾成群》《我的帝王生涯》等。 冯骥才,当代著名小说家、散文家,代表作:《俗世奇人》《高女人和她的矮丈夫》等。 史铁生,当代著名作家、散文家,代表作:《我与地坛》《病隙碎笔》《务虚笔记》等。
目录
沈从文
谈创作 003
给一个读者 007
一个作品的成立,是从技巧上着眼的 015
汪曾祺

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用户评论
七位文学殿堂的老者,在文中回顾自己的写作生涯,聊了聊关于写作的一些看法与体会。读起来,不像老师手把手地教学,也不像领导命令式地指挥,而像家里的长辈一般,语重心长地将自己的从业体会全盘道出......让我受益匪浅!
每一位优秀的作家都有自己的写作的心路历程,当他们从各自的角度出发,与我们分享那些珍贵的写作经验和技巧的时候,我们感受最多的是真诚与朴实。沈从文先生告诉我们技巧的意义,汪曾祺先生指导我们怎样学习语言,梁实秋先生指出文思不畅的关键,老舍先生强调了语言的创造力,苏童先生带我们思考写作的理由,冯骥才先生诠释了作家应当具备的素质,史铁生老师揭示了写作的奥秘,每一位老师都将写作作为人生的追求,他们的写作心得将带我们更多的思考与启发。
这本书所选的7位写作大师,虽然有些离我们有点远了,但是细细品读更觉他们的思考,他们的建议是如此宝贵。特别是对于业余写作者,看到了更准确的要求,非常受益。
写作有没有技巧?我想,答案肯定是有的,但是,要怎么做呢?《尚书》有云:“学,效也。”如果你想学习,那么第一个解决的方式当然是“仿效”,找出你喜欢的人,你想学谁的写作手法,就去模仿谁的写作手法。你对谁的文章特别有感触,无论是他的写作手法还是写作角度,或者是写作思想,写作主题呢,只要你喜欢,那么你就可以就去模仿他。写作就是这么一桩事情而已,《21堂大师写作课》提供的也是这样的一种思路,毕竟学习是终生的事情,对大师的了解,除了要了解他们笔下的中国文字的特点之外,我们还需要掌握一些写作的技巧,而不是撇开语言本身,谈技巧。毕竟所有的学习在本质上其实都是对自己喜好的风格进行模仿,然后在模仿的过程里展现自己的创新。
退
七位中国现当代大家,各用三篇文章,讲述了自己的写作经历和经验、写作技巧、写作结构等方面,汇集成本书,犹如给我们上了21堂人生写作课。写作大师们的教导,不只是写作这件事,更是如何树立正确的价值观,用写作来表达人的思想价值。可谓字字珠玑,值得细细品味,默默记下小本本。
名家不愧是名家。能够从最底层的思维教会我们写作的秘诀。 不管是思想、语言,还是结构等难关。都能够从这7位名家的秘诀中找到对应的答案。如果你是小白,可以从最底层的思维来学习。如果你是高手,也同样能够给你升关的契机。
梁实秋总结了作文的三个阶段,十分精辟:一片空虚,搔首踟蹰,不知如何落笔;长江大河一泻千里;绚烂之极趋于平淡,整洁而有精神,清楚而有姿态,简单而有力量。
每个大作家都是从小白走过来的,他们懂得去总结,去研究,去学习。经过漫长的积累,他们终于成为了大作家。 如果你想要跟着大师学写作,可以多读读这本书。
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