艺术史中的关键时刻

了解一些趣事儿还是不错的。

checklist式书

书本身更像是一场展览。从古至今的吉光片羽中，可以重新感受早已认同的，例如体会透视法则被发现的那一刻；也可以加深理解抱有疑惑的，例如抽象主义、行为主义本就源远流长。对于美，艺术家们不断地发现、树立再打破。 读这本书也就跟逛美术馆一样，不必抱有目的，带着开放的欣赏姿态就好，能接受多少就接受多少。

2019#129th。与其他同类书不同，本书介绍了50个艺术史中的重大事件及其后世影响，例如：透视法和油彩的出现之于文艺复兴的重要性，颜料管的发明成就了印象派等。每个事件还有相关联事件的介绍，颇有意思。另：进入20世纪后的艺术走向实在是……嗯哼……

内容虽然浅显，关键的几个评述给我了我启发

浅显易懂入门小册子，时间顺序如数家珍一般过了一遍，但可以为伪文青装比提供谈资，仅此而已。

无论是偶然，或是必然，还是偶然中必然，必然下的偶然，独特的事件本身孕育着对现有价值与观念的反应或是挑战，艺术家的个人境遇，时代的政治和文化底色，又或是艺术培养体制，商业运作机制，艺术品本身，还有那与作品关联的技术物和技巧，都在不停随着那些被选择的事件而散发出自己的味道，比如令人啼笑皆非的《空之鸟》与关税问题，当观念艺术开始风起云涌之前，恰恰是在何为艺术品这一关键定义的边界上寻求某种突破与尝试，故而杜尚的现成品《泉》才能开显出独特的意义和地位。

关于艺术史的一个简要目录。

零碎花絮八卦有点趣味性，可以助于强化部分艺术史记忆。别的没什么好说，当碎片时间消遣了呗～

对艺术史的“策展”，思路其实不错，用“事件”带出一些隐秘脉络，比如较少被关注的布鲁内莱斯基（早于阿尔贝蒂论绘画）、圣像破坏运动、可卷折颜料管和蒙娜丽莎失窃，但最终呈现还是略显失衡，19世纪之后占据泰半，盖因现代艺术基本上是一场场运动，越来越由传播塑造，有些本身就是事件（比如模仿那啥又倒向那啥的未来主义宣言，坂本龙一后来做了张概念专辑），而较起劲来，如果帕特农神庙石雕展算，那让夏皮罗长文回顾的军械库展览也能算吧，如果《一条安达鲁狗》算，那约翰凯奇的4分33秒是个更“在场”的时刻吧，女性、非欧美艺术家比如阿布拉莫维奇什么的也该多些吧……所以“关键”也是暗含视角的，每个人可以去发掘自己的艺术史时序，只要你愿意了解更多。