![魂断威尼斯 - [德] 托马斯·曼](https://static.book345.com/covers/s/9787559412218.jpg)
书籍介绍
《魂断威尼斯》是托马斯·曼著名的中篇作品，1912年在德国出版，作品蔓延着古希腊埃斯库罗斯式的古典悲剧精神，描述一位文学家在威尼斯邂逅波兰少年后骤然爆发的激情，他的理性、尊严与知识，在对美和情感的追求中被击溃。
作家阿申巴赫对于长年刻苦严谨的写作生涯忽生倦怠，一次与旅人的眼神交汇，勾起了他前往威尼斯度假的想法。在那里，他邂逅了俊美如希腊雕像般的十四岁波兰少年达秋，从此深陷恋慕之中，无法自拔。
为了多看这位美少年一眼，他一步也不愿意离开这座被瘟疫笼罩的城市。这种气氛呼应了阿申巴赫内心的秘密，滋长了他的激情。他的理智与疯狂爱恋在矛盾中共存，使他在心中展开对于这种情感的对话和思考。
托马斯·曼（Thomas Mann，1875—1955）
1929年获诺贝尔文学奖得主。德国小说家和散文家，20世纪最著名的现实主义作家和人道主义者，出生于德国北部卢卑克城一家望族。著有长篇小说《魔山》《布登勃洛克一家》和中篇小说《魂断威尼斯》《特利斯坦》等。
AI导读
核心看点
- 中年作家在瘟疫威尼斯迷恋美少年
- 理性尊严在极致之美追求中崩塌
- 融合古希腊悲剧精神与唯美主义
适合谁读
- 喜爱德国文学与经典中篇小说者
- 对美学哲学及人性深度感兴趣者
- 欣赏细腻心理描写与悲剧氛围者
读前提醒
- 注意书中大量隐喻与象征手法
- 结合古希腊神话背景深入理解
- 关注作者自传色彩与时代背景
读者共识
- 文字优美但阅读需高度沉浸
- 对美之极致的追求令人震撼
- 翻译质量影响阅读体验差异
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "有时，人们相识只是凭一对眼睛：他们每天、甚至每小时相遇，仔细地瞧过对方的脸，但由于某种习俗或某种古怪的想法，表面上不得不装作毫不相干的陌生人那样，头也不点，话也不说。没有什么比人与人之间的这种关系更希奇、更尴尬的了。他们怀着过分紧张的好奇心，彼此感到很不自在；他们很不自然地控制着自己，故意装得素不相识，不敢交谈，甚至不敢勉强地看一眼，但又感到不满足，想歇斯底里地发泄一下。因为在人与人之间彼此还没有摸透、还不能对对方作出正确的判断时，他们总是互相爱慕、互相尊敬的，这种热烈的渴望，就是彼此还缺乏了解的明证。"
- "我们活着的时候总是跟良心纠缠不休，忙得不可开交，不时欺骗欺骗它，让它得到一点莫名的满足。我们是没用的人，我和像我一样的人，除了很少一点好时光，我们都是在伤痛和生病的情况中苦熬岁月，内心始终意识到自己的无用。我们憎恨有用，我们知道，她是卑劣的，是丑恶的。我们捍卫这种真理，正如人们只捍卫他们绝对需要的那些真相一样。尽管如此，我们还是感到愧疚，受到良心的煎熬，以致我们身上没有再也没有完好的地方。 加之，我们整个内心状态，我们的世界观，我们的工作方式……都具有极不健康的、破坏性的、消耗精力的作用。这也就使事情变得更糟。 索性这里有一种效力微小的缓解方式，没有它人们简直就无法忍受。比如说，生活中某些规矩"
- "我所说的，不是谩骂，而是一种用来表述您这样平庸的、在文学上毫无价值的人的简洁的表达方式。我说这种话，那是因为它逼着我让您的行为和本性稍稍见一见天日，因为在人世间我的天职便是点出事实的真相，让事实说话，并肯审视潜意识的东西。世界充满了我称之为“无知的”人；可是我容忍不了这类人，我容忍不了所有这些昏昏沉沉、不自觉的、缺乏认识的生活和行为，容忍不了我周围的这个令人恼怒的愚蠢的世界！ 您是一个卑贱的饕餮汉，一个贪食美味的乡巴佬。您身材粗短，处在极低级的进化阶段。由于有钱，由于生活的淫逸，您的神经系统突然发生了变化，简直是堕落到了史前的野蛮时期，所以产生了某种贪色的享乐需要。"
- "裴多，只有美才是神圣的，同时也是看得见的，因此，它是艺术家通向灵魂的途径。可是，我亲爱的小裴多，你是否相信一个凭感觉而获得灵性的人居然能获得智慧和人类的尊严？或者你是否认为——这留待你去抉择吧——这是一条没有结果的甜蜜而危险的道路？因为你必须知道，如果没有爱神与我们同行，成为我们的先导，我们的艺术家就无法通过美的道路。尽管我们可以成为按照自己的方式活动的英雄，但我们仍然像女人一样，因激情让我们振奋，爱情始终是我们的期望——这是我们的渴望，也是我们的羞辱。现在你难道没有看出，我们诗人既没有智慧，也没有威严了吗？我们总要迷路，偏离轨道，放纵我们的情感吗？我们的文章写得道貌安然，其实都是虚妄与胡扯；"
- "这就是威尼斯，它像一个逢人讨好而猜疑多端的美女——这个城市有一半是神话，一半却是陷阱；在它污浊的空气里，曾一度盛开艺术之花，而音乐家也曾在这儿奏出令人销魂的和弦。"
- "个性孤独、沉默寡言的人们，在观察和感受方面没有像合群的人们那样清晰敏锐，但比他们却更为深刻。前者的思路较为迟钝，但却神采飞扬，而且不无忧伤之情。在人可以ー顾了之、一笑置之或三言两语就可轻易作结论的景象和感受，却会盘踞在这种人的脑际，久久不能忘怀；它们默默地陷在里面，变得意味深长，同时也就成为经验、情感以及大胆的冒险精神。孤寂能产生独创精神，酝酿出一种敢作敢为、令人震惊的美丽的创作，也就是诗。但孤寂也会促成相反的东西，会养成人们不近人情、荒唐怪僻的性格，也会使人萌生非法之念。"
- "它使他的眼光更犀利，让他看透熄灭人类内心火焰的大话；它为他打开了别人和自己的灵魂，使他洞察其中的奥秘，把世界的内在本质和隐藏在人们语言和行动后的根本事物展现在他的面前。他所看到的可以归结为两个词：生活的滑稽和苦难。 他对文字的爱、对形象的爱好却愈来愈甜蜜，越来越深切了。 每个艺术家的内心已经像吉卜赛人一样狂野了，至少外面应该穿得规矩些，行为也要表现得值得尊重吧！ 作家在冷静和超然的心态下，从这些素材中挑选精华，创作出艺术作品。如果你过于关心你不得不说的话，如果你对它寄于过多的热情，你肯定无法创作出好作品，注定要走向失败。你会变得可怜，你会变得脆弱伤感，你的作品就会沉闷无趣…… 作家必须不通人情"
- "不过在命运面前能自我克制，在痛苦中仍能保持风雅，并非只是一种屈从。这是一种积极的成就，一个明确的胜利。"
作者简介
托马斯·曼（Thomas Mann，1875—1955）
1929年获诺贝尔文学奖得主。德国小说家和散文家，20世纪最著名的现实主义作家和人道主义者，出生于德国北部卢卑克城一家望族。著有长篇小说《魔山》《布登勃洛克一家》和中篇小说《魂断威尼斯》《特利斯坦》等。
目录
用户评论
姬健梅译的威尼斯，傅惟慈译的特里斯坦，真好。
读的时候，对面老哥一直啪啪响的鼠标和键盘搞得融入不进故事的情绪里，所以体验不算很好。
死于威尼斯这个故事挺依赖沉浸和感受的，恍恍惚惚地读完了只记得明亮的海滩和老艺术家的窥视，以及最后痛苦的死。
不过特利斯坦这篇倒挺有意思的，史频奈儿这个人物我怎么读出了点对文青的讽刺，热爱美的事物对庸碌众人极其不屑，然而其本人却怯懦又畏缩，和克罗特杨的争辩真是卑微又好笑。
一味追求美学与哲学这些形而上的东西，而妄图脱离物质性的现实，其实真不见得能更接近所谓的'真理'和'本质'，反倒显得很滑稽。
封面是伯恩•安德森世界第一美少年的容颜。美，只是这书为何越看越绞痛，配上戳爷的The fault in our starts 更痛，马勒的第五交响曲，明明都是甜的。最终，他怀着无以名状的渴望，死在了威尼斯。
翻译有点涩
21.07非常好，是盛名之下情理之中的那种好。在不接触任何西方文学意象解读之前，单单贯穿全书的那种窥视镜头，就能把人攥得很紧。与洛丽塔不同，达秋本身是一种全无情色意味的美的化身，而其所代表的至高形式的美，却只有通过晦暗不明的窥视才能抵达。这是不得已的情色对不自知的圣洁的渴慕，艺术的张力就在此两极间紧绷至最后的覆灭。特利斯坦则全出乎意料之外，乍见之欢，更有酣畅淋漓之感。此篇讽刺味道更浓，是托马斯曼把自己架在火上烤。如说威尼斯篇作者对作家形象还保有一点悲悯之情，至此则只剩笑叹。史频奈尔和克罗特扬的对骂看得人凝神屏气，我们对他人的批判总是入骨真诚。可是一个软弱虚无是真，另一个泼皮无赖也是真。到最后，就只好真小人继续在泥塘里欢腾打滚，而伪君子继续撑持一个「有意掩饰自己精神上仓皇逃遁的人所惯有的姿态」
诗人必须死
邢亚文译版，没有疯狂的爱恋，只有对少年容颜的克制痴恋
微信读书上看的那一版本没找到。读完感想是文字很美，能学到不少描写的句子（）
托马斯•曼从此在我这里贴上了神化美的标签，正如第二个中篇里，史频奈尔对克罗特扬先生所说的，“我讨厌您，讨厌您和您的孩子，正像我讨厌生活，讨厌您所代表的那庸俗，可笑，却高唱凯歌的生活一样。它是美的永恒的对立面，是美的死敌。”无论是魂断威尼斯还是特里斯坦，都表现出作家对于美的偏执的追求，有点陷入艺术家的意淫了。我不喜欢这样的。
希腊神话；柏拉图《斐德若篇》；不可靠叙述（两者的眼神交流）；道德与美感；瘟疫、衰老与鲜活的生命。
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