书籍介绍
后现代主义之后，我们该如何面对由“老大师”们建构的艺术史正典？“女性英雄”们如何制造差异化的图像？进入艺术史的女性主义视角如何解读作品和作品之外的性别、阶级、种族、身份的差异？通过重读正典化的男性大师和女性艺术家——梵高、图卢兹•劳特莱克、马奈、阿特米西亚•简特内斯基、玛丽•卡萨特、贝尔特•莫里索，波洛克从女性主义的角度出发深入地探讨了图像和社会语境中的差异问题。本书既不是对白人精英男性正典无甚新意的批判，也不是对被忽略的女性艺术家毋庸置疑的颂赞。当人们抛开性别的界限时，广泛存在于社会语境中的差异就会重塑我们对于图像的认知和艺术史的叙述模式。
本书重读经典化的现代大师——梵•高、图卢兹•劳特莱克和马奈，以及重读女性主义艺术史中“经典化”的艺术家——阿特米西亚•简特内斯基和玛丽•卡萨特。作者引入精神分析与解构来评测阅读“女性化记载”的工程，并提出了一些新的问题，是女性主义题材不错的美术史论读物。
格里塞尔达·波洛克，英国利兹大学艺术社会史与艺术批评史教授，著名女性主义艺术史家。她质疑了传统的艺术史书写方式，并在探索新的艺术史范式和研究方法中推动了女性主义艺术史的发展。出版了包括《视觉与差异》、《精神主义图像》、《视觉政治与精神分析》、《玛丽·卡萨特：现代女性画家》在内的数十部专著。
精彩摘录
- "找到女性参与美术创作从未被打断的证据仍然是揭露正典选择性与性别倾向的第一步。但是，尽管对女性艺术家的研究和出版物在不断扩大，但传统还是那个传统。女性仍被归为特殊的一群人被分隔开来，或者作为政治上正确的内容被补充上去。在艺术的故事中，女性艺术家群体既是一个逆喻，又是一种令人费解的补充。 为了满足那些被理解为对阅读的旁枝末节感兴趣的女性，女性艺术家出现在了后女性主义时期（post-feminist days）。而真正的艺术史从根本上说仍不受此影响，因为艺术史的神话中心与灵魂从本质上、或特别强调的，并不是和艺术及其历史产生关联，而是要突出西方男权中心的主题及其精神支持和心灵需求，艺术的故事是图解的男"
- "根据精神分析学的话语，每个主体、每种性别、每个身份都经历了区分的过程与结构。然而，这种过程与结构，却作为分离的立场、固定的性别、独特的身份，脱胎于从语言到艺术的文化再现。从天生的、解剖学或生物学所决定的再现，到精神分析与符号学分殊的持续不稳定与拆分的进程，一直活跃着的主体性如影随形，这创造了一种女性主义对正典性进行分殊的空间。"
- "女性主义远不是简单地否认所有女性主义符号和男权中心体系影响下的女性差异。她同时也在变化中认识到，被标签化的女子气，正是通往主体性的性化的渠道。女性主义者需要寻找的是为女子气提供快感的来源，以及那些明确反对女性气质欲望的清晰表达。"
- "“女性”一词可以激进地理解为在男权中心主义模型下被否认的他者——一种缺席——也可作为在男权中心主义的想象之外，一股未知的潜力——一种扩展。因此，“女性的”既是“区别于”标准的东西，同时也是主体性潜在的分化结构的能指。"
- "一种总是性别差异化的，并且分殊着男权与女权兴趣融合点的符号，正是“母亲”（the Mother）。这个符号的“杀手”，抑或压制者，在精神幻想与指示空间方面，已被一以贯之地界定为一种结构化的必要性，既是为了父权社会，也是建立父权社会神话的基石。 通过对母权女性气质或淫荡、或同性恋身体的形象化描述激烈地错置，来声称男性自身的创造性。正如痴迷于重现空洞的圣母玛利亚及其圣子形象之于文艺复兴文化一样，非母性的、性欲化的女性形象，妓女，也在现代主义绘画中起着同样重要的作用。 在话语-政治领域，一种“从别处来的女性主义观点”仔细检查了早期现代主义，在使得小部分先锋派进入正典的风格化修辞与形式“革新”中，揭露"
- "女性化的女性主义理论化，及在其精神经济体中生成的再现的分析，在任何意义上都没有优先的母权主义或母亲身份的情形下，必须得再造“母亲”并以此思考：声音、图像、来源、缺席以及弑母的辩解空间。"
- "女人仅仅是由某个部分被需要去满足男性的欲望。在这种由中产阶级创造的结构中，劳动妇女的禽兽化成为了一种必要的标志，与另一种阶级的动物性相反。与此同时，这种观念也是对于中产阶级关于性的传统和负罪感的一种理想的逃离。并且正如福柯的观点，“性”在现代意识中是一种特定的中产阶级概念。"
- "梵高留下的文章既表现出了某种阶级优越性，也表达了对于乡村和劳动者的认同，而这二者之间存在矛盾。他写道：“我经常思考农民是如何组成了世界的这个部分，在很多方面，它比我们这个文明且有教养的社会更好。尽管他们并不十分了解艺术和其他事情。” 乡村世界特殊的吸引力包含了一种更为暴力和矛盾的情感。"
作者简介
格里塞尔达·波洛克，英国利兹大学艺术社会史与艺术批评史教授，著名女性主义艺术史家。她质疑了传统的艺术史书写方式，并在探索新的艺术史范式和研究方法中推动了女性主义艺术史的发展。出版了包括《视觉与差异》、《精神主义图像》、《视觉政治与精神分析》、《玛丽·卡萨特：现代女性画家》在内的数十部专著。
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用户评论
恐怕只有四、五两章能够称得上看懂了···但就这两章给我的感动已经足够
2月3日 读，寻找第四章注三的另一本书中《现代性与女性空间》。非常有用！
按需。“本书重读经典化的现代大师——梵•高、图卢兹•劳特莱克和马奈，以及重读女性主义艺术史中“经典化”的艺术家——阿特米西亚•简特内斯基和玛丽•卡萨特。作者引入精神分析与解构来评测阅读“女性化记载”的工程，并提出了一些新的问题，是女性主义题材不错的美术史论读物。”
错译不少
我还不如看原著呢，这个翻译真的配不上这个内容。
理论背景较强，并且翻译有些晦涩，有些地方读起来有些吃力。提醒我需要恶补理论，以及提供了新颖的观看和思考图像的视角。
第一二章写的好，也可能是因为立意宏大，人们每次写方法论，写空的时候，都写的很好，让人热血沸腾，但是落脚在点上，在后来精神分析梵高画面的时候，我只看到有点激进，但是我本来也是激女。我觉得应该像是克拉克分析现代主义那样，挖的更深，这块因为“为打拳而打拳”显得有点力量不足，我也应该反省，艺术史好像铁板一块，如何在同样阐述一种东西的时候，把拳出的更有力，分殊是一方面，比典更典可能才是关键。
读翻译不太流畅的专业书非常别扭，你能模糊感觉到满地金子的耀眼，但当你打捞时，手上金与沙混合在一起，无法剥离。
读了第一章
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