![艺术的理论与哲学 - [美]迈耶·夏皮罗](https://static.book345.com/covers/s/9787534499333.jpg)
书籍介绍
本书是夏皮罗自选集的第四卷，收入了他关于艺术理论与艺术哲学的*重要作品。他极其清晰的论辩，优美雅致的散文，异乎寻常的博大精深，透过丰富多样的探索领域，引领读者在诸多课题中探幽揽胜：艺术家与艺术、批评家与批评的社会角色，赞助人与艺术家、精神分析与艺术、哲学与艺术之间的关系等等。
夏皮罗融会人类学、语言学、哲学、生物学及其他学科的广泛资源和批评方法，厘定了诸如“绘画风格”“场域与载体”“内容与形式”之类极其重要的语义学术语；阐明了弗洛伊德论达芬奇、海德格尔论凡高的著名文本中隐匿着的意图；反思了伯纳德贝伦森的批判性方法，以及狄德罗和弗罗芒坦写作中的社会哲学。
通过这些文章，夏皮罗为我们提供了安顿我们往昔的方法，理性与激情皆备，方法与创意并存。在这样做时，他激发了我们对批判性思维和创造性独立的极端重要性的信念。
迈耶夏皮罗（Meyer Schapiro, 1904—1996），曾为哥伦比亚大学校级教授，艺术史学科中*卓越的人物之一，与思想史界的以赛亚伯林齐名，长期以来被公认为美术史界的传奇。夏皮罗的学术成就集中体现在四卷本的选集中，它们是《罗马式艺术》（1977）、《现代艺术：19与20世纪》（1978）、《古代晚期、基督教早期和中世纪艺术》（1979），以及《艺术的理论与哲学：风格、艺术家和社会》（1994）。夏皮罗一生获得过无数荣誉，其中包括美国国家书评奖和米切尔艺术史奖，均颁给他的代表作《现代艺术：19与20世纪》。
沈语冰，浙江大学美学与批评理论研究所所长、教授、博士生导师。著有《20世纪艺术批评》，并获教育部二等奖。独立或合作译有《塞尚及其画风的发展》等十二部，其中《现代生活的画像：马奈及其追随者艺术中的巴黎》获AAC第八届“艺术中国年度影响力”年...
AI导读
核心看点
- 本书收录夏皮罗关于艺术理论与哲学的核心论文，涵盖视觉艺术符号学、形式与内容关系、风格定义等基础理论问题。作者运用人类学、语言学等多学科资源，厘清关键术语，展现其作为艺术史家的深厚学养与跨学科研究能力，为理解艺术本质提供严谨的学术框架。
- 书中重点收录了夏皮罗与海德格尔关于凡·高画作《农鞋》的著名论战文章。夏皮罗严厉批评海德格尔忽视艺术家的个人存在与作品面相学特征，指出其哲学阐释的谬误。这一公案不仅是艺术史经典案例，更深刻揭示了哲学思辨与艺术史实证研究之间的张力与方法论差异。
- 作者深入探讨艺术家与社会、赞助人及批评家的复杂关系，反思狄德罗、贝伦森等人的观点。书中强调批判性思维与创造性独立的重要性，反对将艺术简化为道德说教或纯粹形式游戏。尽管部分理论文章晦涩，但其对艺术社会学、伦理学及创作自主性的探讨，对当代艺术实践仍具重要启示。
适合谁读
- 适合艺术史、美学、哲学专业的学者及研究生阅读。本书涉及大量专业术语与理论争辩，如符号学、形而上学批判等，需要读者具备扎实的西方艺术史知识储备与哲学思辨能力，才能深入理解夏皮罗对海德格尔、弗洛伊德等大家理论的批判性重构。
- 适合对艺术批评方法论、艺术社会学感兴趣的进阶读者。书中关于艺术家与赞助人关系、批评家社会角色、艺术风格演变等议题，提供了深刻的历史视角与理论反思。读者需有耐心应对碎片化的论文集结构，并愿意主动查阅相关背景资料以弥补知识缺口。
- 适合希望提升批判性思维与独立判断能力的艺术爱好者。尽管部分章节阅读门槛较高，但夏皮罗清晰犀利的文风与对权威理论的质疑精神，能激发读者对艺术本质、社会功能及伦理责任的深层思考。不建议初学者作为入门读物，以免因晦涩而挫伤兴趣。
读前提醒
- 本书为论文集，各篇独立成文，缺乏连贯叙事，阅读时请勿期待线性逻辑。建议优先阅读关于海德格尔与凡·高、弗洛伊德与达芬奇的争议性文章，这些内容虽具争议但最具思想冲击力。同时，务必结合译者沈语冰的译后记，以获取必要的背景补充与理论纠偏。
- 部分章节涉及高度抽象的哲学概念与符号学理论，阅读难度极大，易产生挫败感。若遇晦涩段落，建议跳过或仅作泛读，重点把握作者的核心论点与批判立场。切勿因个别术语不理解而否定全书价值，可借助其他通俗读物辅助理解相关背景。
- 阅读时需保持批判性距离，注意区分夏皮罗的个人观点与客观事实。他对海德格尔等人的批评虽具启发性，但也存在误解或偏见，读者应结合多方资料进行独立判断。同时，警惕将书中理论简单套用于当代艺术实践，需充分理解其特定的历史语境与学术规范。
读者共识
- 读者普遍认可夏皮罗作为学术大家的风范，赞赏其文字清晰犀利、逻辑严密，尤其在批判海德格尔与弗洛伊德时展现出的机智与深度。尽管部分理论文章晦涩难懂，但其对艺术史学科发展的贡献及跨学科视野备受推崇，被视为艺术理论研究的必读经典，具有极高的学术参考价值。
- 多数读者反映本书阅读门槛极高，尤其是涉及符号学、哲学批判的部分，令人感到困惑甚至挫败。部分评论指出译者翻译生硬，加剧了理解难度。然而，读者仍肯定其思想价值，认为尽管存在误解或偏见，但其对艺术本质、社会功能的探讨极具启发性，值得反复研读与反思。
- 读者共识认为，书中关于艺术与社会关系、批评家角色等议题的探讨，对当代艺术实践仍有重要启示。尽管夏皮罗对某些现代艺术流派的批评显得保守或偏颇，但其强调的批判性思维与独立精神，仍被广泛视为人文主义艺术史家的典范。建议读者取其精华，去其糟粕，理性看待其理论局限。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "尽管他歌颂艺术具有赋予一双被再现的鞋子以那种显现的力量，正是在这种力量中，它们的存在得以敞开——事实上是“事物的普遍本质”，是“世界与大地的相互作用”得以揭示——这一形而上学的艺术力量的概念仍然只是一种理论观念。他以强烈的信念长篇大论地加以发挥的例子，并不能支持这一观念。"
- "很显然，社会生活与艺术家创造力之间的关系，远比狄德罗所想象的复杂。 ……只为自己创造的观念是整体社会形势的一个产物。"
- "狄德罗有时坚持艺术家的自主性，有时又坚持艺术家可以用来直指其受众的道德良知的内容，这一摇摆不定预示了今天的艺术家所面临的一个两难境地。一方面，他们希望成为自由的创造者，不为任何艺术之外的目的所羁绊；另一方面，他们想加入到他们所处社会最前沿的思想意识中，用他们的作品来影响社会。"
- "斯普里杰夫人（贝伦森的传记作者）所刊布的其中一封鉴定信，可以让一般的读者大致了解这种类型的艺术文献。这封信告知杜维恩公司的诸位先生们，他们所拥有的那幅皮埃罗的耶稣受难图，在质量上和保存情况上要优于阿雷佐的壁画。 在那些写于19世纪90年代的杰出论文和著作之后，他的艺术思考便再无长进。在1900年之前，他已经在理论问题方面落后于其他的人。他丝毫没有受到李格尔、沃尔夫林、德沃夏克提出的，那些关于艺术史和艺术阐释的引人入胜的观点的影响，也没有受到前卫现代画家的作品的影响。"
- "或许是这个画派强烈的精神自由，也可能是该画派对他在艺术和生活方面所珍视的东西的漠然，让他感到不安。他无法察觉出此画派大师们的严肃性和技巧性。"
- "贝伦森从未缜密地研究过任何一个现代画家或者20世纪艺术的整体特点——正是这类缜密研究使得他关于意大利绘画的品评总是显得那么引人入胜和精准。在现代艺术中，他只看到混乱和变形，而对此他则通过艺术家那种“道德败坏的生活是唯一的现实”的信念来进行解释。"
- "在一篇讨论研究机构中雇主与雇员问题的文章中，威廉·埃文William M. Evan教授建议将赞助人与艺术家的关系作为行业科学家的一个范式。 我的目的不是去评判这一模式对于现代科学家的使用程度，而是去思考埃文对构建在过往历史之上的这个模式的描绘，是否正确。"
- "艺术品上大量的签名和题记说明，这一时期的艺术家对他们自己的创作能力有清醒的认识，而且认可他们成就中的个人功绩。"
作者简介
迈耶夏皮罗（Meyer Schapiro, 1904—1996），曾为哥伦比亚大学校级教授，艺术史学科中*卓越的人物之一，与思想史界的以赛亚伯林齐名，长期以来被公认为美术史界的传奇。夏皮罗的学术成就集中体现在四卷本的选集中，它们是《罗马式艺术》（1977）、《现代艺术：19与20世纪》（1978）、《古代晚期、基督教早期和中世纪艺术》（1979），以及《艺术的理论与哲学：风格、艺术家和社会》（1994）。夏皮罗一生获得过无数荣誉，其中包括美国国家书评奖和米切尔艺术史奖，均颁给他的代表作《现代艺术：19与20世纪》。
沈语冰，浙江大学美学与批评理论研究所所长、教授、博士生导师。著有《20世纪艺术批评》，并获教育部二等奖。独立或合作译有《塞尚及其画风的发展》等十二部，其中《现代生活的画像：马奈及其追随者艺术中的巴黎》获AAC第八届“艺术中国年度影响力”年度艺术类出版物*终提名奖。因“长期致力于系统翻译介绍西方现当代艺术理论，为中国艺术研究做出重大贡献，丰富了中文世界的学术视野”，获第二届当代艺术思想论坛艺术理论奖。
王玉冬，1991年毕业于北京大学，2007年获芝加哥大学艺术史博士学位。2009年至今，任职于广州美术学院艺术与人文学院，主要从事中国中古美术史和美术史理论的教学与研究工作。
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用户评论
美国著名艺术史学者夏皮罗的四卷本论文自选集的最后一卷，所收入的十一篇论文，几乎都对艺术史论学科产生过重大影响。个人最喜欢第一篇关于视觉艺术符号学，第五篇关于海德格尔和梵高，以及第九篇和第十一篇关于艺术社会学的这四篇文章。夏皮罗的文风清晰而犀利，在艺术学、社会学、民俗学、美学、符号学等多个学科之间，从容纵横腾挪，体现出学术大家的风范。正文后面，附有译者沈语冰老师的长篇译后记，将夏皮罗这些论文的思想精华与问题线索，解析得清楚而细致。值得一读再读的一部论文集。
理论比批判精彩
擅长抓住材料细节攻击哲学家，田忌赛马式的机智论辩。
夏皮罗不仅理论功夫了得，思想深刻、透彻，而且文笔极佳，非常耐读。改变了我对美国艺术史家实证大于分析的偏见。
扣一星是因为翻译太烂
上课的教材，沈老师的课结课一年了才真正来仔细阅读，相当于重温了一遍课堂的主要内容，很精彩的理论叙述。
清晰、犀利，关于艺术史和社会学的联系给了很多思考。关于梵高的鞋那一篇很有意思。最好的艺术史家都是关注当下的艺术的，说得真好。
夏皮罗真的蛮牛的
存个档：第十章没太看懂
我还是适合读美术史家写的书
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