Name: 电影的本性
Availability: InStock
Rating: 8.7 (666 reviews)
Author: (德)齐格弗里德·克拉考尔
ISBN: 9787534373596

有些话，如果不是巴赞说的，那就是克拉考尔说的。

多年理科思维，总让本人难以接受哲学或艺术理念中关于诸多“本性”的定义，且自然派唯电影语言论的审美观其实也不太赞同。可是这本所谓的理论书籍在论证观点的过程中充满诗意，有给默片配乐的酒鬼钢琴家，有研究非洲原始部落对电影反应的人类学资料，等等，最后还提到了一点颇有启发的观点：电影所抓住的现实，在艺术审美上制衡了宗教缺失后抽象体系化的人类文明倾向，尝试寻回最初的诗意。无论赞同与否，至少能被作者本人的诗意所感染吧

看完最后一章才知道，原来克拉考尔如此偏执地把电影和其他艺术完全地区分开来，并剔除其他艺术的影响，有这么个宏伟的乌托邦式的立意。

即便全书中近四分之三的内容是在对电影的特征、构成、类型等等进行具体分析，《电影的本性》一书立论的基础却终究不是「电影」，而恰恰是某种社会学式的时代观察。对于克拉考尔而言，现代性最集中地体现为社会逐步抽象化之后，人与现实之间关系的断裂，这种断裂被不同的社会理论家指认为不同的症候，而电影的功能即在于破除这些症候，修复这种关系。这种社会学式的立场充分解释了，为何克拉考尔近乎固执地保守着其现实主义的立场，并且始终将电影与现代文学、艺术拉开距离：对于克拉考尔而言，后者或许也能通达现实，然而这种方式是危险的，同时也是远离大众的；只有根植于客观物之上的电影才有能力还原出一种能够被有效把握的现实——时代的问题并非形式太多，而是内容太少。

可能是年限有点远了，有很多理论不甚接受，比如电影是现实世界的还原等，甚至还有点嘲讽艺术电影。不过，思路还是好的，有很多体现出辩证思考的方还是不错的。比较喜欢里面的一句话，大意是，人们在现实中无法体验多种生活方式，而电影可以在一定程度上给人提供各种不同的生活，所以人们才会沉浸于电影，或者说，沉浸于电影构建的世界，电影构建的多种生活。但是，这本书主要是倾向于电影的工具性，也就是记录真实的世界。我比较认同的是电影的艺术性，我认为电影就是一部艺术作品，可以根据制作人的艺术修养和表达方式、内容等自由制作，完全是可以个人化的东西。至于最终的呈现，那就完全依制作人的思维和观赏人的理解了。

我觉得这书只有学术史价值了，早期电影理论研究尚未成型、力图全面又各种不靠的典型吧。论流派特色不如巴赞，论电影的专门性不如后浪那些教材，论哲学性又远不够抽象深刻。现在来看不管是做电影理论还是要用电影理论去研究电影，它都不是很给力。

“风吹树叶，自成波浪。”克拉考尔对电影（特别是现实主义的）的热情源于一种时代的焦虑：希望找到某种艺术形式来对抗世界的抽象化。也就是实现“物质现实的复原”。“在电影的指引下，我们便不再是通过穿越无人地带的公路，而是经由事物的丛林中的蜿蜒小径，最后接触到思想观念的。”“而如果他不是经过极大的努力，便有完全迷失道路的危险，再也回不到当初的大路上来。”

头疼，周末窝在家里恶补克拉考尔。这本书很好，极好，特别好。对于画面分析的写作极有帮助。

五星不足以表明这本书给我带来的影响

“the redemption of physical reality"无论译作”再现“还是”复原“都不妥，直译“救赎”才能显示K对科学及现代生活抽象化的批判。“物质现实作为电影的领域”赋予一个强立场，但也带来显而易见的疏漏和僵硬（？）。读到尾声时却异常感动，“they virtually make the world our home.”

读了感觉甚好，有一股魔力在……可谓历久弥新啊

过瘾。克拉考尔对普鲁斯特很是赞赏啊！

醍醐灌顶，对电影的认识彻底颠覆，书中后半部对意识形态和信仰问题的探讨在今日仍发人深思，妙哉妙哉

历史上的电影理论，主要关于本体论的相对完整的体系，和相对感性的论证

纯理论，看一章睡三章，邵牧君的译文，可以放心阅读

和悲剧性的死亡正相反，愉快的结尾使你心情舒畅，同时暗示出生活将继续前进，而这也迎合了摄影机表现无边无际的现实的要求。

引起观众思考的原因，不仅仅在于没有一个现成的结尾；观众之所以念念不忘，毋宁是由于人物的素质和生活本身的永不结束的过程。

例如《党同伐异》里那个多次出现的可笑的摇篮画面…… 例如在《十月》里有一场描写各族人民的神像的戏，从我们当然能接受一个古怪的耶稣像直到一个异国风味的爱斯基摩偶像。这场戏想说明什么问题呢？ 爱森斯坦过...

的确，可以识别来源的噪音常常含有众所周知的象征意义。而如果电影导演出于叙事的需要，把重点放在这些象征意义上，噪音本身便从物质现象转化为思想过程的单位，变得跟语言十分相似。

电影所攫取的是事物的表层。一部影片愈少直接接触内心生活、意识形态和心灵问题，它就愈富于电影性。

Ⅲ 构成 10.实验影片 一、导论：两大片种 最笼统的两个片种是故事片和非故事片，后者包括所有的实验影片和一些类型的纪实影片。（P235） “诗”与“情节”的冲突；镜头与段落的冲突 二、来源 先锋运动、先锋派 三...

Ⅱ 范围和元素 5.历史和幻想 对于现实偏离存在的可能危险 一、历史 困难 妥协：转向摄影机面前的现实；力求真实可信（完全沉没在那个时代里，其结果也就彻底违反了电影的方法） 二、幻想 以舞台剧的方式再现的幻...

《自序》 我在本书跟这方面绝大多数其他著作不同的地方，在于它是一种实体的美学，而不是一种形式的美学。它关心的是内容。它的立论基础是：电影按其本质来说是照相的一次外延，因而也跟照相手段一样，跟我们的周...

纪录片，就其定义而言，是被限制在再现我们的周围环境这一点上的，因此，它便错过了潜在的、只有通过个人的遭际才能显现出来的可见现实的那些方面。它们的出现并不能跟通过情节来表达的人类戏剧断然分割。

尽管歌舞片的重点毕竟在于为演出而演出的歌舞节目，它却不允许这些节目占据主导地位并淹没现实生活事件。 歌舞片是以逗趣的方式在纯娱乐的领域内证实了电影的价值。它含蓄地不让在其中大量出现的歌舞表演占据统治...

选用非职业演员，是鉴于他们的真实的外貌和行为。他们的主要优点是，他们可以在一部探索现实的影片中成为现实的一个组成部分，但又不使自己的生活成为注意的中心。 好莱坞明星把他自己的银幕形象（本来面目或经过...

真正的素材不仅是在明白说出来的范围的生活，而且是深藏在下面的生活——深深透过外部存在的表层的一系列印象和表现。

在再现外部存在的连续时，影片制作者可以选取不同的道路。可以列举的道路有五条：第一，电影可以再现极其广阔的现实面；第二，电影可以如实地表现出某些事件的因果联系。第三，电影可以对一个物象“摩弄”良久，...

除了用杜甫仁科的方式把活动中的生活变成有生命的静态以外，影片制作者也可以把运动跟构成运动的无数阶段中的某一阶段进行对照。 如《罗拉快跑》中用照片揭示别人的命运发展

第三类对电影特别有吸引力的活动倒不是哪一类互相牵连的运动，而是与不动相对照的运动。 这种手法的第一阶段——全体人物或部分人物突然停止活动——造成一种震惊的效果，仿佛在刹那之间我们发现自己处身于真空之...

200：如果霍夫曼斯塔尔是正确的话，电影观众便再次变成了孩子，这就是说，他们通过比难以掌握的现实更为美妙的梦想，神奇地控制了整个世界。这一点也在那份德国电影观众调查报告中有所反映。一个心理学系的学生说...

3：我这本书跟这方面绝大多数其他著作不同的地方，在于它是一种实体的美学，而不是一种形式的美学。它关心的是内容。它的立论基础是：电影按其本质来说是照相的一次外延，因而也跟照相手段一样，跟我们的周围世界...

适应的努力 “最奇妙的东西”费德尔的名言 法国电影导演约克·责德尔曾宣布说：“任何东西都能搬上嘉东西都能通过画面来表现。可以根据孟德斯鸠的《论法的精章…或尼采的（查拉图新特拉如是说》的一段，拍成一部...

2。以艺术作品纪录片为形式的纪实影片，如果它是以实验影片为范本的，同样也是一个成问题的杂种。

例如《党同伐异》里那个多次出现的可笑的摇篮画面……
例如在《十月》里有一场描写各族人民的神像的戏，从我们当然能接受一个古怪的耶稣像直到一个异国风味的爱斯基摩偶像。这场戏想说明什么问题呢？
爱森斯坦过高估计了画面的象征力量，因此，他便趋于极端，把他自己认为合适的东西都硬加在画面本身的固有含义之上……在爱森斯坦的影片里，最经不起时间考验的恰恰就是这类象征性的镜头和场面……它们如今使我们感到无非是些花招，一旦揭底其魔力也就荡然无存了。

第三类对电影特别有吸引力的活动倒不是哪一类互相牵连的运动，而是与不动相对照的运动。
这种手法的第一阶段——全体人物或部分人物突然停止活动——造成一种震惊的效果，仿佛在刹那之间我们发现自己处身于真空之中。
即便银幕上的活动形象停止了运动，但原先的那股冲力是如此之强，以致不可能立刻刹住。被终止了的运动并不停息，只是从外在活动变成了内在活动。
在观众方面，他们也抓住了人物内心的情感运动，因为外在活动的停止促使他们跟人物产生更加强烈的内心交流
复活过来标志着这种手法的第二即最后阶段

除了用杜甫仁科的方式把活动中的生活变成有生命的静态以外，影片制作者也可以把运动跟构成运动的无数阶段中的某一阶段进行对照。

在再现外部存在的连续时，影片制作者可以选取不同的道路。可以列举的道路有五条：第一，电影可以再现极其广阔的现实面；第二，电影可以如实地表现出某些事件的因果联系。第三，电影可以对一个物象“摩弄”良久，直到它在我们心目中造成无边无际的印象；第四，电影可以把一个人在他生活中某一重要时刻内涌上心头的千头万绪再现出来；第五，也是最后，电影可以再现大量的物质现象（如波浪、机器部件、树木等），使它们的样式、运动和光度构成多种可以理解的节奏形式。

选用非职业演员，是鉴于他们的真实的外貌和行为。他们的主要优点是，他们可以在一部探索现实的影片中成为现实的一个组成部分，但又不使自己的生活成为注意的中心。
好莱坞明星把他自己的银幕形象（本来面目或经过雕琢的）和他的外形所包含的和暗示的东西，强加在他扮演的每一个角色身上。

尽管歌舞片的重点毕竟在于为演出而演出的歌舞节目，它却不允许这些节目占据主导地位并淹没现实生活事件。
歌舞片是以逗趣的方式在纯娱乐的领域内证实了电影的价值。它含蓄地不让在其中大量出现的歌舞表演占据统治地位，而它的全部舞台性也并不足以抵消摄影机面前的生活在片中所起的作用。

至少有两类相当常见的外在现象是电影的当然题材。不言而喻，其中一类是由多种多样的运动组成的，它们是“电影的”，因为只有电影摄影机才能记录它们。它们可分为三类，这三类可以认为是最上乘的电影的题材。

从已有材料来看，电影可以有三中揭示的功能。它倾向于揭示在正常条件下看不见的东西、触目惊心的现象和外在世界的某些可以称之为“现实的特殊形式”的方面。
在正常情况下观察不到的许多物质现象可以分成三类。第一类包括小得非肉眼所能一下注意到或甚至察觉到的物象和大得没法看全的物象。
大 在各种巨大的物象——如大平原或随便哪一种全景——中，值得特别注意的是：群众。
大的物象不同于小的物象的地方在于它必须把从若干摄自不同距离的画面结合起来，才能得到充分的表现。
在拍摄一个顺次表现整体和整体的各组成元素的移动镜头时，可以照顾到所有这些要求。但是最简单、最常见的方法是把远景和近景加以对列。交替出现的镜头必须能使观众跟着活动起来。
第二类在正常条件下看不见的东西是转瞬即逝的东西。属于这一类的，首先是变化倏忽的景象。其次是那种昙花一现、必须借助于如下两种电影技术才能看到的运动：一是慢摄，一是快摄
第三类也是最后一类在正常条件下看不见的东西是那些属于头脑里的盲点之列的现象：不合习惯的复合体；废物；习见的东西
最后，电影可以通过一个精神处于失常状态的人的眼睛来表现外部现实。它们在一个置身事外的旁观者看来是歪曲失真的，它们随着目击者本人的不同的精神状态而变化着。

经验表明，舞台式的东西和非电影化的效果至少在下述两种情况下是有所减弱了：第一种情况是指所有那些明显地以绘画为背景的影片；类似的效果，在第二种情况下，也可以借助于某些电影的特有的技巧和手法来取得。

任何叙事影片都应当以这样一种方式进行剪辑，以致它并不单纯限于交代情节纠葛，并且还能抛开它，转而表现某些物象，使它们处于富有暗示性的模糊状态。

解决途径之一是把重心从故事本身转向摄影机面前的现实。除了给历史灌注摄影机面前的生活以外，电影导演也可以朝相反的方向进行努力，以求调和往事和电影之间的矛盾；他可以拘守在限度之内，那就是，描绘为某一历史时代所特有的行为方式。

在两种情况下，舞台式的幻想场面将对电影的方法起支持的而不是破坏的作用。第一，当它以一次舞台演出穿插的形式出现在一部现实主义的影片里的时候。在这种场合下，它成为电影化的，因为它通过对比使观众更加敏锐地意识到它周围的摄影机面前的现实——它不打算与之进行竞争的现实。第二，无论多么舞台化的幻想场面，只要它是以一种逗趣的方式来处理的，它便能符合电影手段的精神，因为这种处理是以抵消它想在美学上取得和实在事物同等的合法地位的企图。

由于这些影片在摄取物质材料时是出于一个足以削弱其原有含义的目的，它们的电影化程度结果便有所降低。观众不仅不能尽情地欣赏这些树干、雾气和癞蛤蟆的画面，反而从一开始就必须把它们想象成超自然力量的符号。强加在这些现实主义的画面身上这一使假成真的任务，结果反而使它们显得更加。

电影演员的表演只有当它并不单纯以演出为目的，而是使我们感到恍如他的人物的自然的物质生活中某一偶然的事件——许多可能发生的偶然事件之一——时，它才是忠实于电影手段的。

这篇书评可能有关键情节透露

                        前段时间正好电影理论的课程需要做一个关于古典电影理论的重读，在诸多书籍中，我最终选择了德国学者齐格弗里德•克拉考尔的作品，《电影的本性——物质现实的复原》。之所以选择这本书，是因为在通读之后，我意识到作为电影理论家，克拉考尔罕见地专注于内容而非形式。为了...

实体的美学

本文原刊于《文艺研究》2021年第5期 摘 要克拉考尔的《电影的本性——物质现实的复原》是一部真正难读的著作，它表面的“天真的现实主义”遮蔽了文本内部隐含的远为复杂的问题。遵循米里亚姆·汉森提出的一种“羊皮书”式的阅读也是重写的方法，可将该书重新放置到克拉考尔从19...

孙柏︱克拉考尔的“羊皮书”：蒙太奇、现实与历史书写——重读《电影的本性——物质现实的复原》

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                        一．克拉考尔的思想 齐格弗里德·克拉考尔Siegfried Kracauer(1889-1966) ,德国著名电影理论家，卒于美国纽约。早年做过报刊编辑，1933年因遭纳粹迫害流亡国外，开始艺术史的研究。1941年定居美国，进行电影史和电影理论研究。著作有《电影的本性》、《宣传和纳粹战争片》和《...

解读克拉考尔—穿越物质现象的丛林

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                        德国学者齐格弗里德 · 克拉考尔的著作《 电影的本性——物质现实的复原》是最受注意的电影理论著作之一 。《电影的本性》包括论述照相问题的导编和三个部分 。第一部分论述电影作为艺术的一般特征 , 第二部分谈论电影中的历史和幻想、演员创作、对白、噪音、音乐问题，以及观...

从照相到电影，从物质现实到日常

电影馆丛书

物质现实的复原

齐格弗里德·克拉考尔，是公认的西方写实主义最具代表性的电影理论家。《电影的本性》一书是他最具影响力的代表作品。在书中他建立起一个完整而严密的电影理论体系：从电影是“物质现实的还原”这一基本命题出发，阐明电影的全部功能是记录和提示我们周围的世界，而不是讲述虚构的故事。他的结论是，只有拿着摄影机到现实生活中去发现和拍摄那些有典型性的偶然世界，才能拍出符合电影本性的影片。