![漆中之黑 - [澳] 杜可风（Christopher Doyle）](https://static.book345.com/covers/s/9787532185672.jpg)
书籍介绍
这不是一本教你如何拍照的摄影教程，也不是电影大师的功德录。翻开它，你会先被一个"八道"的人吸引——杜可风自己承认书中"真实情况可能跟我写的不完全一致"，对话的真实性或许另有偏差。可你偏偏心甘情愿被他"骗"。他以贴、凭直觉、以情绪为纲，三言两语草草带过重要经历，像他的镜头一样拒绝理性秩序。书里藏着他对霓虹、对白炽灯冷与暖的偏执打量，藏着"电影就是风水"的痴语，也藏着"最好的作品都在失恋时拍成"的坦白。一个把故乡活成异乡的人，十八岁登上货船逃向大海，此后一生都在用诗人的眼睛回应空间。适合那些厌倦了"规矩"人生、想借别人的随性透一口气的读者——它不提供方法论，只提供一种活法。
作者简介
杜可风（Christopher Doyle），1952年生于澳大利亚的悉尼，著名摄影师，同时也是导演和演员。1981年，受导演杨德昌邀请，他为电影《海滩的一天》担任摄影师，并获得1983年亚太影展最佳摄影奖。此后，杜可风全力投入电影的拍摄工作，为许多著名导演的电影掌镜，比如王家卫、张艺谋、陈凯歌、关锦鹏。他的代表作品有《重庆森林》《阿飞正传》《堕落天使》《花样年华》《2046》《无间道》等。杜可风曾多次获得中国香港电影金像奖最佳摄影奖，可以说是“亚洲电影摄影第一人”。
AI导读
核心看点
- 杜可风从水手到摄影大师的传奇人生
- 揭秘《重庆森林》等经典电影幕后故事
- 拼贴式随笔展现随性自由的创作理念
读者共识
- 文字灵动幽默，充满个人色彩与哲思
- 配图珍贵精彩，展现独特视觉审美
- 虽翻译偶有瑕疵，但整体阅读体验佳
精彩摘录
- "霓虹灯也像一个渴望派对的女孩。但讽刺的是，无论怎样喧闹、快乐的夜晚，她也只能独自回家。 霓虹灯比白炽灯更冰冷。 霓虹灯不像其他灯光那样，能产生那么多热量。冷色调的霓虹灯总是很凌厉，而暖色调的又不太真实；可无论怎样，它们都那么诱人，让人神魂颠倒。 它们看上去也很自信。或者可以说，它们甚至让人感到冷漠。 白炽灯就像一位妻子：给你温暖的拥抱、满满的热量，填补你的空虚，也洗涤你的身心。 霓虹灯则像你梦中的女孩：你根本不能去触碰。太近。 要是不小心碰到玻璃，你就可能会将它打碎。你不能靠得但她吸引着你。她让你着迷。于是，你终于走进了她的世界，把一切后果都抛在脑后。"
- "看过电影的活，你就会明白，如果一个空间本身就很真实，那么我们只需如实展现它就可以了；如果一个空间里已经蕴藏了故事，那么，我们只需找到这个故事。 对我来说，电影就是人们对空间的回应。我们一编剧、导演、演员和摄影师都在用属于自己的方式回应着空间。当我们把角色和演员都置于这一空间时，奇迹往往就会诞生。 电影，其实就是合适的人、合适的空间。 电影就是风水。"
- "P315 我最好的作品都是在失恋的时候拍成的。 失去重要的人，会让你身心俱疲。 但空虚也会带给你更多施展的空间。 你不需要再去在意什么了。 除了即将到来的每一天，你不用再去为谁付出。"
- "我总觉得自己是一个客人，一个旁观者。 不知为何，即使身处自己的故乡，我也如同异乡人。 只有在书里，在酒精里，在床上，我才能感受到自己真正属于何方。 比起悉尼郊区的这个世界，书中的生活、书中的地方和经历，好像要精彩太多。 所以，在十八岁那年，我登上了一艘货船，前往大海。"
- "奥森·威尔斯说过，摄像机后面应该是一双诗人的眼睛，只有这样才能拍出好的作品。 在一个空间中，光线可以表达无穷的深意。光线就像是一词、一句，最终写成一首诗。"
- "在萨科夫斯基的理论体系中， 窗”是我们对外部世界的观察和反应，而“镜”则是对自我的反思，是个人经验的内化和我们的思想。"
- "当一种事物与思想诞生时，紧随其后的延展线会不停地生发出丰富多彩的效果，所以对任何事都不要过于执意，因为它自己会成长，会结果子，会重生，也会消亡，果然是Away with Words。"
- "许多人问我 Away with Words 的中文名为什么叫“三条人”，无论我怎样回答都还是有络绎不绝的人在追问我这个问题。“三条人”的字面意思是三个人的故事，后来有人告诉我说有一个乐队叫“五条人”，据说他们是看了我的《三条人》后才给自己起了一个“五条人”这样的名字，因为他们是五个人在创作音乐。虽然我还没有听过他们的任何一首歌，更不认识他们中的任何一个人，不过，当一种事物与思想诞生时，紧随其后的延展线会不停地生发出丰富多彩的效果，所以对任何事都不要过于执意，因为它自己会成长，会结果子，会重生，也会消亡，果然是 Away with Words。"
目录
用户评论
一本可以更了解杜可风的书，很好读的一本书，大量图片加上些许人生感悟和经验，一些往事八卦，不得不承认杜可风的对色彩的运用真的很绝，不用去说那些跟王家卫合作的电影，单从书中用的摄影作品就知道，非常赏心悦目。但没想但这书竟然是英文写成，然后是内地译者翻译的，很流畅。
“如果一个空间本身就很真实，那么我们只需如实展现它就可以了；如果一个空间里已经蕴藏了故事，那么，我们只需找到这个故事。”
知名电影摄影师杜可风的一部图文并茂的随笔集。在收录了作者拍摄的大量代表性的高清电影剧照的同时，以平实、白描而风趣十足的笔法，介绍自己从一位海员成长为世界级电影摄影师的跌宕人生历程，以及在电影摄影工作中见闻的种种有趣的人与事、包括摄影创作中的丰富感悟与心得。这些文字富于生动细节和画面感的视觉效应，戏剧性和诗性尽显，且时刻进行个人身份与文化认同、以及电影创作的意义感追问，跟书中的电影剧照相得益彰，充分呈现出一位资深电影艺术家丰富的精神文化世界。值得推荐。
•杜可风的文字和画面。
•只有在阶层尚未固化的70年代，才有杜可风这样的人物的出现。
•现在再也没有杜可风了。
•看完这本书，我好像更了解什么是电影了。
最后一页杜可风写：“真实情况可能跟我写的不完全一致…对话的真实度更可能有些偏差……但我们是拍电影的，我们应该赋予生活以戏剧性的张力，以及浓郁的色彩。”
第一页我就觉得这个人有在“胡说八道”吧，但是很喜欢听他讲故事，心甘情愿被“骗”。
Finished reading it at 方所 想有一样愿意闯的心 在讲阿飞制作的时候 go with the flow 不错不错
励志篇，杜可风
图册不印可摊开的版本的！通通抓起来！
一人得道，纸片升天
挺好的
求书
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