天赋如此

翟永明

出版时间

2023-05-31

ISBN

9787521754889

评分

★★★★★
书籍介绍
这本书最锋利的地方,翟永明没有停留在“为被遮蔽的女性艺术家翻案”的层面,而是逼问一个更刺痛的现实:同样的才华,男性三十五岁就被封为“天才”,女性却要熬到八十岁才“蒸蒸日上”。她借艺术史里那些“被天才吞没”的名字——从爱因斯坦身边隐去姓名的米列娃,到终生挣扎于性别标签之间、既怕显出女性气质又怕显得“无性”的画家们,揭示“天赋”如何因记录权的缺席而“无法流通”。难能可贵的是,这是一本写于二十多年前的集结,许多判断今日重读依然如鲠在喉。它适合那些不愿再在“彰显自我”与“归顺主流”之间左右摇摆、想看清自己究竟被置于何种结构中的读者——无论男女。
作者简介
翟永明,四川成都人,毕业于成都电子科技大学,曾就职于西南物理研究所。1981年开始发表诗歌作品,1986年离职,后专注写作。1998年在成都开“白夜” 酒吧,亦为文化沙龙,在此间策划、举办了一系列跨领域文化活动,经营至今。著有诗集《女人》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》《随黄公望游富春山》等。诗文集《最委婉的词》,散文、文论集《纸上建筑》《天赋如此》《毕竟流行去》等。编剧作品有电影《蜻蜓之眼》,以及与贾樟柯合作的《24城记》。作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等,并在上述语系国家发表和出版诗集。2007年获“中坤国际诗歌奖”, 2012年获意大利“Ceppo Pistoia国际文学奖”,同年获得第三十一屆美国北加州图书奖翻译类图书奖, 2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。2019年获上海国际诗歌节“金芙蓉”奖。2022年在集美·阿尔勒国际摄影节举办摄影个展。2023年举办个人绘画展《入画》。
AI导读
核心看点
  • 梳理近三十位被遮蔽的女性艺术家
  • 剖析女性艺术创作的身份焦虑
  • 探讨女性天赋与艺术能量的觉醒
读者共识
  • 揭示艺术史中女性的缺席与在场
  • 文字犀利展现女性创作者困境
  • 唤起对女性艺术价值的重新审视
精彩摘录
  • "许多年前在白夜酒吧,我与廖雯谈到这个问题:我们都觉得在许多场合,根本无法讨论女性问题,因为没有谈话的基础。对于大多数中国男性来说,“女权主义”是一个谈之色变的问题。而“女性主义“,顾名思义是一个他们较能接受的命名。但是这两个词的由来,它们的相同及不同之处,是没有人会关心的。一般人们只会概念化地将女性主义者想象成一群欲与男人为敌的女人,以及想要夺取男性权力的人。如果是一位大男子主义者,他还会一厢情愿地认为她们是想变成男人的女人。最开放的男性,也不过是将“女性主义”作为一个品种,纳入形形色色的艺术流派之中。很少有人愿意先了解女性主义的基本概念,厘清女性主义的理论脉络。而只有在此基础上,才谈得上与之"
  • "有位评论家曾说过:“历史是一件手工制品……只有进入记忆中,被记录下来,它才会存在。”对于漫长的前女性艺术史来说,无法流通的天赋,就不是天赋,剩下来的就只有蛰伏和隐藏。按照这一结论反推,那些没有被记录下来的,那些在历史长河中散落的、尘封的记忆,曾经对艺术作过贡献的人,是不在历史之中的。除非,我们重新梳理历史。"
  • "最糟糕的境遇和暧昧的身份认同,一直伴随着女艺术家:当你被贴上“女性气质”标签时,你就被归类于次一等的女性艺术中,这时,类似于奥基弗的焦虑产生了。你开始竭力抹杀自己的女性特征,强调中性的表现。当你表现出超性别或男性气质时,另一种焦虑开始折磨你:你正在变成男性气质的赝品,一个“无性”的艺术家。更进一步的暗示就是,一个“无性”的女人。于是,你开始强调自己艺术中尤其是生活中“真正”的女性气质。"
  • "在国外,有很多女性很自觉地有这样一种意识:第一,要推动艺术的发展;第二,要推动女性的发展。她们自己也在这个过程中,强化自身的意识,自身变得更强大。然后,在推动别的女性走向自我强大的方向。中国这样的女艺术家比较少,这里面也涉及经济、社会地位、传统观念,女性必须有一定的经济地位和社会地位,才能推动这样的发展。"
  • "与上一代女艺术家不同,她们中的许多人,既不回避也不关心性别问题,似乎置身于一种性冷淡的真空状态。"
  • "正如抽象主义画家琼·西蒙所说:“有一件令人心烦的事,就是媒体一直散发出一种视‘女性主义’为负面词汇的信息,使得女性害怕被称为女性主义者,即使她们是非常活跃的女性主义者。”"
  • "对于大多数中国男性来说,“女权主义”是一个谈之色变的问题。而“女性主义”,顾名思义是一个他们较能接受的命名。但是这两个词的由来,它们的相同及不同之处,是没有人会关心的。"
  • "她们感到“女艺术家”和“女性艺术”这样的词汇,含有一种微妙的歧视因素,并大大地妨碍了她们作品得到更深入、更广阔的评判和发展。或者说,她们感到被置于普遍状况之外的一种孤立的对待。有时候为了突破这样的限定,她们会竭力抹去自身和作品的性别色彩。正是这样一种对自我的遮蔽,使得一些女艺术家在艺术创作中,不由自主地扮演花木兰角色,或者寻求一种雌雄同体的障眼法。"
目录
第一辑 她们的眼睛 她们的视角
无法流通的天赋
我们都是男/女性?
女性天堂的邀请者
编织和行为之歌

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用户评论
女女性想成为艺术家,路上阻碍太多,得胆子大,还得活得久。
在本书结尾被几个男的访谈无语到(本人觉得跟牠们聊女人等于对牛弹琴,毫无意义,整本书最大的槽点就是那几个男的访谈内容,言语中尽是愚蠢与自大,谁看了那些话都得立马去洗洗眼),除去牠们其他内容都挺好的,女人写的东西只要跟男人无关就很难写得不好。
很喜欢作者的文笔,精准细腻,借由艺术赏析来对女性主义娓娓道来。悲哀的是,我们越能对书里的内容进行认同,越是深以为然,也越实证着我们所处的困境之真实和无望。
女性艺术家“天赋如此”,她们被遮蔽,但从未缺席!国内当代先锋诗人翟永明讲述古今中外近三十位女性艺术家的作品和创作经历,唤起艺术中的“女性力”觉醒。
翟姐杀疯了。关键是,这是一本二十年前的作品集结。她早就发现了女性艺术家们各种尴尬的处境,是环境让她不得发声多年。【心里大概知道以后找嘉宾要找谁了,必须全方位优先考虑翟姐!】太多珍贵的一手感受一手交流实录,女性看见女性,甚至直接看见女性自己习焉不察的部分。女性创作者不能永远心酸地依靠“自己寿命长所以艺术寿命也长”来抗衡这个世界的不公,我们天赋如此,我们要表达起来。
不错
以前不知道当代艺术史上有这么多被遮蔽的女性,各有各的被侮辱被损害被剥夺的经历。这组文章最初于20年前写就,翟永明果然是一个有身份自觉的女性创作者,尽管这几年对这位女诗人跨界摄影、美术、科幻的艺文实践尤为关注,依然常常被翟老师的了不起晃花眼睛(读过《在深渊》之后对超现实主义艺术家莉奥诺拉·卡林顿很感兴趣,翻开这本书又与她巧遇)
竟然是二十几年前的文字😿
求书
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