国内当代先锋诗人翟永明，
一份掷地有声的女性宣言！
对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”！
讲述艺术史上近30位被隐身的女性艺术家的故事。
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天赋，是“身体里的一根刺”，刺痛着每一颗不甘隐没的心。
冲出被禁锢的艺术藩篱，打破暧昧不明的身份认同，
直抵坚毅又柔软的女性力量！
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从被“凝视”和“欲望”的对象，到艺术创作的主体，她们曾被遮蔽，但从未缺席；
她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家，她们的艺术作品是女性创造力最直接的表达；
她们摆脱历史重负勇往直前，打破禁区，彰显天赋，自由开拓新的艺术审美观，使原处于边缘的女性艺术，日渐成为当代艺术的中坚力量。
本书为是国内著名诗人翟永明关于女性艺术的随笔集，详实地分析了女性主义艺术史的发展，介绍了世界范围、中国范围内女性艺术发展历程及具体的艺术家成就，探讨了女性内在的艺术天赋与艺术能量。全书共分为三部分，第一辑是探讨女性艺术中宏观的结构性问题的评论文章，通过梳理介绍多位艺术家的成长经历分析了女性主义艺术的发展；第二辑为围绕艺术家展开的艺术随笔，每一篇都介绍了一位或多位女性艺术家的个人成长经历、传统男权社会对其艺术创作事业所产生的影响、个人事业发展，所收录的艺术家活跃年代跨越前现代至当代，系统梳理了艺术史中重要的女性艺术家；第三辑是个体艺术家的细腻观察，更兼有生来的女性经验，从知识性、情感性的双重角度来观看女性艺术，通过与三位中国艺术家的访谈和线上论坛的形式，展现业内外各界人士对于女性主义艺术史自己的理解和围绕“为何没有伟大的女性艺术家”展开的讨论。
翟永明，四川成都人，毕业于成都电子科技大学，曾就职于西南物理研究所。1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。1998年在成都开“白夜” 酒吧，亦为文化沙龙，在此间策划、举办了一系列跨领域文化活动，经营至今。著有诗集《女人》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》《随黄公望游富春山》等。诗文集《最委婉的词》，散文、文论集《纸上建筑》《天赋如此》《毕竟流行去》等。编剧作品有电影《蜻蜓之眼》，以及与贾樟柯合作的《24城记》。作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等，并在上述语系国家发表和出版诗集。2007年获“中坤国际诗歌奖”， 2012年获意大利“Ceppo Pistoia国际文学奖”，同年获得第三十一屆美国北加州图书奖翻译类图书奖， 2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。2019年获上海国...
- 梳理近三十位被遮蔽的女性艺术家
- 剖析女性艺术创作的身份焦虑
- 探讨女性天赋与艺术能量的觉醒
- 关注女性主义议题的读者
- 艺术史与当代艺术爱好者
- 寻求女性力量共鸣的女性
- 注意区分女权与女性主义语境
- 关注作者诗性视角的独特解读
- 结合访谈理解女性艺术生存状态
- 揭示艺术史中女性的缺席与在场
- 文字犀利展现女性创作者困境
- 唤起对女性艺术价值的重新审视
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "许多年前在白夜酒吧，我与廖雯谈到这个问题：我们都觉得在许多场合，根本无法讨论女性问题，因为没有谈话的基础。对于大多数中国男性来说，“女权主义”是一个谈之色变的问题。而“女性主义“，顾名思义是一个他们较能接受的命名。但是这两个词的由来，它们的相同及不同之处，是没有人会关心的。一般人们只会概念化地将女性主义者想象成一群欲与男人为敌的女人，以及想要夺取男性权力的人。如果是一位大男子主义者，他还会一厢情愿地认为她们是想变成男人的女人。最开放的男性，也不过是将“女性主义”作为一个品种，纳入形形色色的艺术流派之中。很少有人愿意先了解女性主义的基本概念，厘清女性主义的理论脉络。而只有在此基础上，才谈得上与之"
- "有位评论家曾说过：“历史是一件手工制品……只有进入记忆中，被记录下来，它才会存在。”对于漫长的前女性艺术史来说，无法流通的天赋，就不是天赋，剩下来的就只有蛰伏和隐藏。按照这一结论反推，那些没有被记录下来的，那些在历史长河中散落的、尘封的记忆，曾经对艺术作过贡献的人，是不在历史之中的。除非，我们重新梳理历史。"
- "最糟糕的境遇和暧昧的身份认同，一直伴随着女艺术家：当你被贴上“女性气质”标签时，你就被归类于次一等的女性艺术中，这时，类似于奥基弗的焦虑产生了。你开始竭力抹杀自己的女性特征，强调中性的表现。当你表现出超性别或男性气质时，另一种焦虑开始折磨你：你正在变成男性气质的赝品，一个“无性”的艺术家。更进一步的暗示就是，一个“无性”的女人。于是，你开始强调自己艺术中尤其是生活中“真正”的女性气质。"
- "在国外，有很多女性很自觉地有这样一种意识：第一，要推动艺术的发展；第二，要推动女性的发展。她们自己也在这个过程中，强化自身的意识，自身变得更强大。然后，在推动别的女性走向自我强大的方向。中国这样的女艺术家比较少，这里面也涉及经济、社会地位、传统观念，女性必须有一定的经济地位和社会地位，才能推动这样的发展。"
- "与上一代女艺术家不同，她们中的许多人，既不回避也不关心性别问题，似乎置身于一种性冷淡的真空状态。"
- "正如抽象主义画家琼·西蒙所说：“有一件令人心烦的事，就是媒体一直散发出一种视‘女性主义’为负面词汇的信息，使得女性害怕被称为女性主义者，即使她们是非常活跃的女性主义者。”"
- "对于大多数中国男性来说，“女权主义”是一个谈之色变的问题。而“女性主义”，顾名思义是一个他们较能接受的命名。但是这两个词的由来，它们的相同及不同之处，是没有人会关心的。"
- "她们感到“女艺术家”和“女性艺术”这样的词汇，含有一种微妙的歧视因素，并大大地妨碍了她们作品得到更深入、更广阔的评判和发展。或者说，她们感到被置于普遍状况之外的一种孤立的对待。有时候为了突破这样的限定，她们会竭力抹去自身和作品的性别色彩。正是这样一种对自我的遮蔽，使得一些女艺术家在艺术创作中，不由自主地扮演花木兰角色，或者寻求一种雌雄同体的障眼法。"
