演技六讲

[美]理查德·波列斯拉夫斯基

出版时间

2018-02-28

ISBN

9787516816783

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

本书通过一个导演与一个初学表演者的对话的形式,介绍了表演艺术的基础知识。全书共分六讲,分别阐述专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏等基本概念,文字生动,深入浅出,可供初学表演艺术者和表演艺术爱好者参考。

作者

理查德·波列斯拉夫斯基,美国著名的电影、戏剧导演。曾在莫斯科艺术剧院斯坦尼斯拉夫斯基(《演员自我修养》作者)的指导下学习表演,是该剧院第一工作室的初创成员之一。后移民美国,在百老汇导演舞台剧,在纽约创建美国实验剧院,并成为好莱坞知名的导演,代表作有电影《面纱》《悲惨世界》等。波列斯拉夫斯基在美国的导演和教学活动直接影响了数百名演员,培养出一批戏剧和电影界的领军人物。

译者

李志坤,中国人民大学英美文学硕士。热爱文学,曾为多家中英文杂志撰写文章,翻译代表作包括《演员自我修养》(合译)《心灵的星空——18世纪欧洲诗人诗作赏析》(合译)《我的宠物朋友们》等。

AI导读
核心看点
  • 对话体详解专注力与情感记忆
  • 剖析戏剧动作与人物性格化
  • 强调观察生活与节奏掌控
适合谁读
  • 表演艺术初学者
  • 戏剧影视爱好者
  • 渴望提升观察力者
读前提醒
  • 关注导演与学员的对话逻辑
  • 结合生活实例理解抽象概念
  • 注重内心体验而非单纯技巧
读者共识
  • 内容深入浅出通俗易懂
  • 不仅适合演员也适合大众
  • 强调观察生活与自我修炼

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "最亲爱的朋友,你望向苍穹,用你的内心去听。音乐,以及自然而生的其他艺术,都将只是把你引向整个宇宙的一条通路。一路上无论什么东西你都不要放过。听听海涛的声音吧。用你的身体、头脑和灵魂,把它们汹涌变化的瞬间都摄取过来。你要像狄摩西尼似的对着怒潮说话,第一次尝试后决不要软弱下去。让你的话的意义和节奏成为海涛永恒之声的延续。吸收它们的精神,跟它们合二为一,哪怕只有一刹那也好。将来,它会使你能够扮演世界文学中一切不朽的人物。你可以用同样的经验去接触森林、田野、河流、头上的青天——然后再转向都市,把你的精神移到它的声响方面,像你刚才听它制造的噪音一样。不要忘记一些恬静的、梦一般的小镇——最要紧的是,不要忘"
  • "可是演员在摄像机前同样不自由啊。演员的表演被切割成了一小段儿一小段儿的分镜头——几乎角色的每一句台词都单拿出来拍摄,前前后后很不协调。 诗歌中的每一个字词也都是彼此分开的,但是它们组合起来就有了意义。 “教育的目的不是在于让人获得知识,而是在于让人知道如何去生活。” 只有脚踏实地、兢兢业业的人才能够去追求梦想。 一年来,你一直在不断地完善自己,就像一部人体机器一样,从未停止过收集各种素材。你深入观察生活,并从中汲取了不少有益的东西。你把自己的见闻、感受以及从书中读到的知识都积攒起来,然后一并储存在大脑中。无论是有意识的,还是无意识的,你都做到了集中注意力。集中注意力俨然已经变成了你的第二天性。"
  • "我 他们对你有什么意见? 女 ……说演得过火;说我把“热情糟蹋了”;说谁也不会相信我;说这不是表演,是病态的催眠,对我自己和我的健康都有损害;说这种表演绝不会给观众留下一丝想象的余地,这种求全的真诚只会引起观众的反感。正好比在衣冠楚楚的一群人中间,突然出现一个一丝不挂的人。您看有没有道理? 我 不仅是有道理,而且是对的,亲爱的。"
  • "我 假使你愿意的话,我只就情感这方面来说。我先给它披上一层褒奖。你在创造角色时所下的许多功夫,我都仔细地注意到了——你对身体的支配,你的注意力集中,你清晰的情感轮廓,你传达这些情感的力量。这一切都很了不起。我以你为荣。可是还少了一样东西。 女 是什么? 我 是性格化。"
  • "我 (略带得意之色)他是说你在穿上戏服、化好装之前,就该先把性格化的问题研究好。 女 (她挽起我的手臂,温柔地说)告诉我怎么做好不好?(你想发脾气也发不出来。)假使您想抽支烟,我给您一支好了。 我 (好像讲一段被遗忘很久的神话似的)事情是这样的,孩子。一个演员每创造一个角色,就是在舞台上创造一个人的精神生活的全部。这种人类精神一定要在身体、心理、情感等各方面都可以看到。而且,还一定要是独一无二的。这就是人物的灵魂。无论是剧作者所构思的、导演向你解释的,还是从你的内心深处挖掘出来的,都是同一个灵魂。除此以外没有第二个。 而在舞台上拥有这个被创造出来的灵魂的角色,也是独一无二的,跟其他的角色绝不雷"
  • "女 我知道了。不过,我怎么把这些东西消化了,并融入我的角色中呢? 我 很简单。要研究它,把它变为你自己的东西。要深入它的精神。研究不同的手。理解它们的弱不禁风,花儿一般的娇嫩,纤细与灵活。你可以控制你的肌肉。试试把你的手掌微微握起。你瞧,不是显得纤细得多了吗?只要练习两天,你甚至连想也不用想,什么时候用着它,它就会随你用到什么时候。假使你用这样的手按在你的心头,就和你刚才所用的姿势大大不同了。这才会是奥菲利娅的手按着奥菲利娅的心头,而不是某某小姐的手按着某某小姐的心头了。 女 我是只研究、解释一幅画,还是可以利用不同的画呢? 我 不仅是不同的画,而且可以研究当代活生生的人,借鉴他们的全部或一部"
  • "女 不过,您怎么样使这些东西为您自己的本性所接受呢?您怎么样把这两方面调和在一起呢?您有什么办法使它们代表一个真实的、可信的人呢? 我 让我拿几句问你的话来回答你吧。你的这套礼仪是怎么学来的?你怎么学会吃东西时要用刀叉,身体要坐得直,手要用得温文呢?去年冬天你穿短裙子,今年冬天你换上长裙,你是怎么随风气而应变的呢?你怎么会晓得在高尔夫球场可以这样走路,而在舞场的地板上却换了别种走法呢?你怎么学会在自己的房间里谈话可以用这种音调,而在出租车里却换了别种音调呢?就你的形体特征来说,正是这成百上千的小变化使你成为现在这样一个人。你会从你周围的生活中找出各种活生生的例证,去完成这些任务。现在我要提出来"
  • "我 舞台上角色内心的性格化,大半是节奏的问题。我应该说,是思想的节奏。这种思想的节奏跟你所演的角色的关系,反不如跟剧作者的关系来得深。 女 您是说奥菲利娅不应该有思想吗? 我 我还不至于那样武断,但我会说莎士比亚早就替她把什么都想好了。你在演奥菲利娅,甚或说演任何莎士比亚的角色的时候,应该性格化的是莎士比亚的思想。无论对哪个有自己见地的剧作家,我们都要采取同样的做法。 女 我从来没想到这一层。我总是照着我自己以为这个角色会怎么想的路子想下去。 我 这一点差不多是一般演员的通病。天才除外——他们的悟性高于常人。一个剧作者的最有利的武器,就是他的思想。它的品质:迅捷、敏锐、有深度、才华横溢。无论他"
作者简介
作者 理查德·波列斯拉夫斯基,美国著名的电影、戏剧导演。曾在莫斯科艺术剧院斯坦尼斯拉夫斯基(《演员自我修养》作者)的指导下学习表演,是该剧院第一工作室的初创成员之一。后移民美国,在百老汇导演舞台剧,在纽约创建美国实验剧院,并成为好莱坞知名的导演,代表作有电影《面纱》《悲惨世界》等。波列斯拉夫斯基在美国的导演和教学活动直接影响了数百名演员,培养出一批戏剧和电影界的领军人物。 译者 李志坤,中国人民大学英美文学硕士。热爱文学,曾为多家中英文杂志撰写文章,翻译代表作包括《演员自我修养》(合译)《心灵的星空——18世纪欧洲诗人诗作赏析》(合译)《我的宠物朋友们》等。
目录
第一讲 专注力
第二讲 情感记忆
第三讲 戏剧动作
第四讲 人物塑造
第五讲 观察

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用户评论
但凡冲着演员这个岗位去的人都该看一下这本书,而且也应该要这么做。如果只是想做一名明星那就算了,这就是入门必要的条件啊,现如今不仅仅是烂片横行,就连演技也是扎心得很,去年对电影片市场的总结来看,还是有所改观。毕竟与票房收入直接挂钩,与总体的导演来说,还是希望把片给拍好。至于想圈钱的嘛,也不够入流的资格。
应该是在初中期末考试结束返校的下午读完的,然后去吃韩菜,抑郁非常严重导致了色盲,忘干净了这本书的具体内容
想让演员看明白果然还是听故事😄
深入浅出
深入浅出的阐述了戏剧动作的基本概念。
因为好奇看的,看完发现演戏并非易事,需要长年累月的练习与训练。里面的内容对于不以演戏为生的人来说也很受益,很多艺术的要求是相通的。
专注力 情感记忆 戏剧动作 人物塑造 观察 节奏
嗯嗯还不错。
很薄的一本小书。以对话形式阐释了演员在专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察和节奏六个方面的演技修炼之路。真正的演员应该是有巍峨如高山般的敬畏之心。
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