私人摄像机：主观电影和散文影片

这本书真正值得读的地方，不在于它给「散文电影」下了什么权威定义，而在于它把镜头后的导演请回镜头前，逼我们面对一个尴尬问题：当一个人用第一人称拍电影时，他究竟在表达自我，还是在重复一种人人都能套用的陈词？作者借戈达尔那句「我们觉得在表达个性，其实一概而论」，戳破了私人影像的自欺——摄像机前的「我」，说出的恰恰是任何人都能复述的台词。书中对索科洛夫《灵魂之声》的细读尤其精彩：缓慢、固定、拒绝市场化的镜头，筛掉了纪录片观众，却精准捕获了那些痴迷于「一位自省作者」的人。它适合愿意为一部电影反复拆解、而非只求速览的读者。唯一劝退翻译质量，但若能容忍，这是中文世界首部 essay film 专著，其资料之丰富、条理之清晰，足以支撑一次严肃的观影训练。

Laura Rascaroli is Senior Lecturer and co-director of Film and Screen Media at University College Cork, Ireland. With Ewa Mazierska, she authored From Moscow to Madrid: European Cities, Postmodern Cinema (2003), The Cinema of Nanni Moretti: Dreams and Diaries (2004), and Crossing New Europe: Postmodern Travel and the European Road Movie (2006). She also edited the volumes The Cause of Cosmopolitanism: Dispositions, Models, Transformations (2010), with Patrick O’Donovan, and Antonioni: Centenary Essays (2011), with John David Rhodes. She is general editor of Alphaville: Journal of Film and Screen Media. Her monograph The Personal Camera: Subjective Cinema and the Essay Film was first published in English in 2009. 编者介绍 余天琦，纪录片制作人、学者。英国诺丁汉大学中国校区电影与媒体研究讲师，剑桥大学社会学硕士、西敏寺大学电影研究博士 。研究纪录片、第一人称非虚构影像、家庭影像、中国电影，并发表国际期刊文章。编有《China’s iGeneration: Cinema and Moving Image Culture for the Twenty-First Century 》 (英Bloomsbury出版，2014) 。国际学术期刊Journal of Contemporary Chinese Art 编委成员。影像作品包括《梦寻深圳》《关于家的记忆》。 译者介绍 洪家春，北京大学学士，香港传播学硕士，美国传媒博士在读，研究新媒体、纪录片创作和纪录片产业。原中央电视台编导、纪录片导演，代表作《在别处》《迷失798》《爱戏如梦》。 马然，女，目前任教于日本国立名古屋大学文学研究科的Global-30英文课程，授课范围以电影研究和文化研究为主。个人研究兴趣包括电影节研究和亚洲独立电影。 吴丹， 1985年出生，在英国获得电影研究硕士学位，专攻香港“后九七”怀旧电影。2012年至今就读于英国纽卡斯尔大学电影研究专业。博士课题关注中国独立电影的流通以及中国独立电影节在独立电影流通中承担的角色及作用。