艺术密语书系：文艺复兴的秘密语言

我们也许永远无法得知解蒙娜丽莎到底在笑什么，但可以肯定的是，文艺复兴时期的众多艺术杰作绝不只是眼见之美那么简单。艺术家们通过符号来表达特定的含义，通常这些含义依凭着一套传统的符号语汇，在当时是受过教育的人们所熟知的，但对现代观赏者而言却已基本失传。让我们跟随作者理查德·斯坦普，踏上解开这些符号奥秘的探索之旅。 本书共分为三个部分，循序渐进。第一部分概述了文艺复兴思潮的起源与发展，其波及领域包括文学、绘画、雕塑以及装饰艺术。第二部分针对文艺复兴艺术符号语言的基本元素，包括色彩、几何、光影、比例、透视和姿势等，提供了一个覆盖广阔的导引，并使用例证详细解读。第三部分是本书的核心，围绕十数个主题，包括神话、战争与和平、死亡与永恒等，分析了四十多件艺术品，并通过对作品细节的拆解分析，揭示其中所包含的象征符号，诠释它们谜一般的含义。

理查德•斯坦普（Richard Stemp）：毕业于剑桥大学，研习自然科学和艺术史，并获得意大利文艺复兴雕塑研究博士学位。在现场与纪录艺术学院学习一年后，一半时间从事艺术史研究，一半时间用于表演。他在伦敦国家美术馆、泰特现代艺术馆、白金汉宫及各博物馆授课，并为“海外艺术史”项目到意大利各地的博物馆和教堂进行现场讲解。曾为英国第四频道系列电视片“国家美术馆的艺术”和“泰特现代艺术馆”做解说。