书籍介绍
兼具有意识及无意识的行为，直面混沌的人类世界原本的样子进行拍摄——日本摄影。
本书以10位日本摄影家的成长脉络为经纬，将老一辈大师森山大道、中平卓马、荒木经惟、筱山纪信以及新一代闪耀的佐内正史、藤代冥砂、长岛有里枝、蜷川实花、大桥仁、Homma Takash i等摄影家的生存之道、核心思考全数记录，立体展现日本摄影50年来的发展历程，是纵观日本战后摄影黄金年代丰富样貌的第一本著作。
本书作者认为摄影是生命、机器、外界三足鼎立的战场，是一种承担着感情与无意识的领域，敢于直面混沌不清的人类状态的精神。他将这样的摄影风格称为“日本摄影”，并试图从现在活跃着的摄影家的工作中将它的精华提炼出来。
大竹昭子 Otake Akiko，日本摄影家、摄影评论家、作家、画家，1950年生于东京。1979年至1981年旅居纽约，并展开创作活动，涉及非虚构、随笔、小说、摄影评论等各种类型。同时在日本各地展开“在此说书”朗读座谈会。作品包括《用眼睛打猎的人》《这张照片真 厉害2008》《随时欢迎观摩》《鼠京东京》《图鉴少年》等。
译者 林叶，在日本留学工作多年，现为独立译者、摄影评论员、自由撰稿人。主要从事视觉文化的研究与翻译工作，现工作生活于上海。
AI导读
核心看点
- 以十位摄影师为经纬，立体展现日本战后摄影50年发展历程。
- 提炼“日本摄影”精髓：生命、机器、外界三足鼎立的战场。
- 对比老一辈大师与新一代摄影师，揭示从混沌到商业的风格演变。
适合谁读
- 对日本摄影史、艺术史及影像文化有浓厚兴趣的读者。
- 森山大道、荒木经惟等日本知名摄影家的爱好者与研究者。
- 希望透过文字深入理解摄影哲学与创作者生存之道的思考者。
读前提醒
- 本书侧重文字论述与访谈，插图较少，需结合想象阅读。
- 非严格编年史，而是基于作者视角的两代摄影师评论集。
- 建议配合相关摄影集阅读，以更好理解书中描述的影像风格。
读者共识
- 文字可读性强，对摄影观点的解读深刻，干货满满。
- 部分读者认为缺乏插图导致阅读体验受限，略显抽象。
- 虽非严谨史书，但清晰梳理了流派脉络，引发深度思考。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "回国之后我一边继续撰稿，一边也在一点一点地坚持拍照、看其他人的摄影作品、阅读摄影相关的书籍等。那个时候因为工作的缘故，我也会遇到一些摄影家。而且还不仅仅是一两位摄影家而是集中认识了东松照明、细江英公、 深濑昌久、森山大道等这些撑起 日本战后摄影的杰出人物。我的工作是给一位叫马克·霍尔本（Mark Holbom）的英国策展人做助理，当时他为了准备一个日本的摄影展而来到日本，因为他找的朋友做不了这个事情，这个机会才落在我的身上。现在回想起来自己当时接受这个工作真是太重要了。那个摄影展的名字是"Blak Sum: The Hys of Fou,“，先举办首展，之后在英国举办了巡回展。在那之前虽然在欧"
- "在这篇文章里，荒木经惟想要说的是，是否拍摄下拍摄者与拍摄 对象之间的关系决定了照片是否是“真实的照片”。并且非常谨慎地声明，拍摄自己的新婚旅行并不等于就是真实的照片。即便是拍摄新婚旅行，如果没有与对方深入接触，那就是“虚假的照片”。总而言之，他认为摄影就是如何与对象建立关系的问题，并将这样的关系性拍摄下来的行为。 这本摄影集里面有妻子阳子的裸照，也有他们门性交时拍摄的照片。这些照片都是平平常常地进行拍摄，并不会让人觉得这是将私生活曝露于公众面前的某种暴露狂行径，但肯定是那种夫妻之间希望作私人记忆而拍摄下来的极其私密的照片。"
- "泡沫经济结束之后，如实自然的风格得到认可，这种感觉开始流传，相比音乐人唱那种歌词比较振奋人心的歌曲，吐露日常生活的无聊与无力感的歌曲要来得更吸引人。他觉得这已经不再是摆拍的时代了，于是就将开本改小，改成在户外一边和音乐人交流一边拍摄。而在摄影棚拍摄的话还要进行布置装配，相比之下，这种做法还省了制作费，可以说是一举两得。"
- "即便没有照相机，人还是能够活着。但是一旦手拿照相机，较之没有照相机的时候，预感就会变得更为强烈。这种预感来自于对下一个瞬间的探寻，是对于尚未发生的事有所期待的心态。"
- "当我看到他这次寄来的新摄影集时，十分理解他当时那种不安的心情。书中收录的三百四十六张照片，每张都是高反差粗粒子，既有森山大道的个人风格，却又似乎有一种决定性的不同。而这不同就在于和拍摄对象面对面的方法。不必寄托心境，直接和拍摄对象对峙，企图追求完美的叙事性格。这点让我睁大了眼睛，第一次觉得我遇到了森山大道的摄影作品"
- "最后还是觉得在路上漫无目的的闲晃，然后慢慢知道要去哪里的移动最合我的性格。我自然的想去哪里就去哪里，就像猫狗不经意的起身就走一样。就算日常生活有很多无聊的琐事，我只要一念兴起，就会走下去，便能从苦闷中解放出来，身体越跟着发热，觉得变得敏锐起来，看什么都很清楚，也不会胡思乱想。——森山大道"
- "一开始就留心四处的景色到处拍，到了后来拍摄范围越来越大，觉得这样下可以集结成一本书，就越走越远了。往西到中野区的锅物三丁目，往北到早稻田大学在过去那边，往东到晴海一带，往南差不多到品川或者三田一带，我就围绕着这些地方一直走一直走。——森山大道"
- "当我再看其他人镜头下的东京，会觉得这些照片好像都有看的破的窍门，就因为都市是具有细节的，只要拍照时没有好好构建出细节，就没有办法拍出都市的样貌。我想一遍走动，以便将周遭全部拍起来。所以这次策划大概三百五十也的摄影集，对我来说是非常有时间性的。——森山大道"
作者简介
大竹昭子 Otake Akiko，日本摄影家、摄影评论家、作家、画家，1950年生于东京。1979年至1981年旅居纽约，并展开创作活动，涉及非虚构、随笔、小说、摄影评论等各种类型。同时在日本各地展开“在此说书”朗读座谈会。作品包括《用眼睛打猎的人》《这张照片真 厉害2008》《随时欢迎观摩》《鼠京东京》《图鉴少年》等。
译者 林叶，在日本留学工作多年，现为独立译者、摄影评论员、自由撰稿人。主要从事视觉文化的研究与翻译工作，现工作生活于上海。
目录
用户评论
本书最精彩的部分莫过于让读者知晓当一个摄影师陷入自我循环时应该如何挣脱出来。
全。简单。经典的都有
不是书名所示那么一板一眼的摄影“史”，主要是对所谓“老一辈”和“新一代”两批摄影师的评论，间或涉及某种历史叙事的梳理，但谈及范围还是受作者的视角和交游所限。文字可读性蛮强的，干货也有，比起中文版，原书名里的“彼らが写真を手にした切実さを”更为搭调。
室友拿起书说“喝晕了，看点轻松的”。“然而里面只有字没有图呃。” 如果也能写下Hiromix就好了。
日本摄影的几个流派和大师的来龙去脉讲的清晰，资料翔实，叙述有趣。
不是50年摄影史，是几个日本摄影家的采访加介绍吧，比较好读，作者也是下了功夫去理解摄影和记录日本摄影家的。
展现真实《——?——》映射意象
好书好书 学习资料
把日本摄影比做在散步时摘些草回家养，「不仅仅是采集的工作，还有让其存活下去的尝试」
在东京旅游时，刚好碰到长岛有里枝的展览，家庭快照式的私摄影——当时心想，这都是些什么啊……女性拍摄女性主义作品，却有可能被认为反女性主义。（毕竟是荒木经惟选出来的）这个观点很有意思。——以及如今才对长岛有里枝的作品有新的思考。
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