为真实的世界设计

感动

为真实的世界设计就是为被遮蔽的世界设计，所谓的真实即是一个相对于商业建构与宣传的概念。七十年代出世，可看作对五十年代以来的商业产品、广告设计的背反（同一时代的日本设计则是刚刚展开，直接跳过了这段时期，开始考虑优良设计的问题），也可看作后来设计X社会的先声。然而帕帕奈克的真实亦有物质世界的意思，即是从符号世界回到物质世界的一般文化过程。如果文化（或其中最极端的艺术）意味着一种自指，则所有的设计都要向外指涉到物质之中，要将一种观念转化为事实，是所谓为了「世界」的设计。

推荐给自认为在做设计的人都读一读，帮助自己想想三观是不是需要做些调整……很难想象这是一本写于1970年的书，而且直到今天，书中提及的那么多问题依然存在甚至更为严重。好好地想想什么是更值得去做的，以及设计师应该具有怎样的神经、视野和能力。看完后确实更加迷茫，前路在哪里，组织在哪里，明天我可以做一些什么改变……世界那么大，问题那么多，请永远心存敬畏，关心他人，意识到我们的责任和能力，在纷繁的表象中，去尽力回答那些可能只在夜深人静时候才会浮现的、可以不断自我拷问的问题。

当任何事情都将成为可能，当所有的限制被拿走时，设计和艺术很容易就会变成一种对于新奇的永无止境的追逐，最终，为了求新而求新就会变成唯一标准。

世界上狂欢的商品刺激着过度消费和被商业集团"定制的幸福模式"而孕育着的追求。另，为什么这本书没被推广开，觉得虽大体为1971年写的，仍应该做设计学生必读。

一本具有唠叨感的书。缺乏逻辑结构，案例多但观点不先锋，论述不精辟。也许在上世纪七八十年代是开辟性的，但一些内容放在现在还是有些过时了。理想主义色彩太重，现实性的具体问题无法解决。

“弗朗西斯·凯雷在极度匮乏的土地上，开创可持续发展建筑。他既是建筑师也是服务者，通过美丽、谦逊、大胆的创造力，清晰的建筑语言和成熟的思想，改善了地球上一个时常被遗忘的地区中无数居民的人生，给人带来建筑学科范畴之外的馈赠，凯雷坚守了普利兹克奖项的使命。”

有点意思。作者的设计观蛮有意思的，很理想主义，不过设计是为人的这个观点很符合我这个局外人的设想。

设计师理应充满社会责任感，但如今却又如此缺乏，在沦为商业工具的同时大部分的设计都迷失了自我，一套套的设计逻辑背后，都只是在为资本做遮掩，并冠上许多美好的名号。关于设计的诚实，书中有提到诚实地使用材料从来都不会脱离材料本身的属性，要在最有效、最节俭的方式去使用它，而不是在使用各种欺骗性的表面处理，用虚假的方式去提升产品的外观。无疑这是大部分产品设计普遍使用的技俩，一种"美容“，五花八门的形式，一种自以为是的生活方式的植入，反问自己你的生活就真的是一个好的样板吗，连一个好的样板都不是，消费者是容易被诱惑的，所以我们做设计的时候才应该更加诚实、更加有社会责任感，即使我们无法真正的做到，我们要有抱有这样的心。我从没想过身边的产品会导致人的异化，对人的价值观塑造产生深刻影响，这拥塞的世界让人发慌。

设计为何？为何设计？如何设计？现代设计师都应该扪心自问。设计不是艺术，不高高在上，是贴近生活贴近大众的，从身边去做设计，去为需要（need）做设计，为少数群体做设计，为未来做设计，而不是消费主义！