![剪辑功课 - [加] 爱德华·德米特里克](https://static.book345.com/covers/s/9787505750944.jpg)
书籍介绍
南加大电影系主任，著名剪辑师、导演，毕生经验总结
剪辑专业首选必读教科书
国际影视院校联合会、著名电影学者大卫·波德维尔一致推荐
与沃尔特·默奇《眨眼之间》齐名的大师之作
干货技巧结合亲自参与的一手实例，详解7大剪辑原则
地道的流畅剪辑技法精华，尽在本书
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📖 编辑推荐
剪辑如何做到神不知鬼不觉，让人不出戏？
怎么“卡点”、“让画面充满活力”？
……
是灵动的剪辑激活了视觉创意，给了屏幕前的观众“会心一击”。
在目不暇接的全民短视频时代，人人都需要了解一些“剪辑思维”。
◎ 剪辑专业首选必读教科书，好莱坞流畅剪辑技法精华
作者麦肯德里克是大制片厂剪辑师出身的知名导演， 作品多次提名奥斯卡、金棕榈、金狮等大奖，后投身教学，担任南加大电影制作系主任，他提出的7大剪辑原则，影响了包括好莱坞著名剪辑师沃尔特·默奇在内的一...
AI导读
核心看点
- 提炼7大剪辑原则，详解流畅技法
- 强调剪辑应不着痕迹，服务叙事
- 结合一手实例，剖析动作与对白剪辑
适合谁读
- 影视剪辑专业学生及从业者
- 电影创作者及深度影迷
- 短视频创作者及视频爱好者
读前提醒
- 需结合具体影片片段理解文字案例
- 关注原则背后的叙事逻辑而非仅技巧
- 注意部分案例可能略显陈旧，重在原理
读者共识
- 干货密集，是剪辑入门与进阶的必读
- 强调剪辑应隐形，让观众沉浸故事
- 实战性强，对动作衔接分析细致入微
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "幸运的是，几乎没有导演、制片人和制片厂主管有能力判断他们所干的“好事”，尽管我遇到的这些人（导演、制片人和制片厂主管）都毫不掩饰地认为自己是世界上最棒的电影剪辑师。"
- "一般的电影中，剪片人的地位通常低于导演、编剧、主演、制片人、摄影、作曲，有的时候甚至不及美工。剪片人的薪水也与他的地位相称。这种情况经常会使得有潜力、有才华的剪片人去寻求回报更多的工作，尽管他们的才华在别的领域可能并得不到发挥。再加上不论他们本身多有才华，助理剪片人往往长时间被迫以学徒工的身份工作。这迫使很多敏捷、聪明并且充满野心的年轻男女们去选择不同的职业。我认识的好几位本来很有前途的年轻人就放弃了剪辑工作，因为他们不愿意在真正剪辑电影之前，花7到8年的时间做许多卑微的活儿。"
- "所以，当上级、助手等合作者了解到剪辑师为了达成一个几乎没有人注意到的满意结果要付出多少艰辛劳动和脑力，继而给予认可和鼓励时，好的剪辑师会因此感到满足。谦卑，是剪辑师最显著的特征之一。"
- "你可以争辩说这是演员和导演需要操心的事情，在理想情况下确实应该如此。但不幸的是，大多数依靠协作才能解决的难题都需要花大量时间来掩盖品味或判断上的失误，弥补错失掉的机会，或仅仅是单纯地纠正错误——无论是在艺术层面还是在其他需要人来做决策的事务上。而这些都属于剪辑的“领地”。 积极地看，就算拥有最棒的剧本，也难有一位编剧、演员，或者导演能构想出对电影创作有帮助的所有可能的方案和“细枝末节”。这常常给剪辑师留下可供发挥的“一点点余地”。如果剪辑师自己愿意去寻找，并且接受这个挑战，那剪辑这门手艺远比纠正部电影的错误更有益，也更让人愉悦。然而，在这些众多剪辑的“领地”之中，调动创意“处理”反应可能才是那"
- "任何创造性的工作都必须要做出自己的东西来，即使这个东西是在别人的要求下进行的，如果不这么做，就会冒着让需求人和执行者都无法满意的巨大风险。"
- "我们经常会听到或者读到某些艺术家自豪还带着些许傲慢地宣称：“我只为自己创作。”不考虑这其中可能有的“酸葡萄”心理，这句话通常出自没有得到或至少目前还没有得到大众喜爱的艺术家之口。"
- "……从事实出发，只为自己创作也是很奢侈的，没有一个电影创作者能负担得起——除非他拥有像霍华德·休斯（Howard Hughes）一样多的财富。 但这并不代表电影创作者必须迎合观众。正相反，创作者必须永远“做他自己的事情”，而且必须让他的作品吸引人。不论对哪种艺术形式来说，拥有吸引别人的能力都能让创作者从失败中脱颖而出。"
- "时髦的运动总有它的开创者或者领路人，但其他的人一定是在模仿或者跟风。在电影中，这种一时的风尚肆意地忽视观众，而相比时髦的技巧，最有效的技巧往往才能让观众做出积极的反馈。除此之外，这些时髦技巧也限制了剪辑师的选择。"
作者简介
著者
爱德华·德米特里克，好莱坞著名剪辑师、导演，1908年生于加拿大，后随父母移居美国，15岁起便在派拉蒙电影制片厂兼职，毕业后以剪辑师身份正式进入电影行业，后担任导演，执导作品数次提名奥斯卡金像奖、戛纳金棕榈奖及威尼斯金狮奖。晚年他进入大学教授电影理论和制作，并于1981—1997年担任南加州大学电影制作系主任，其间著有《电影导演》《电影制作》《电影编剧》等书。
译者
韩艺林，中国传媒大学数字媒体艺术专业学士，中国传媒大学广播电视（动漫创作）与英国伯恩茅斯大学后期剪辑双学位硕士，现从事视频制作工作。
目录
用户评论
《剪辑功课》这本书并不只是一部纸上谈兵式的书斋内的想象，而是作者在大量电影实践的基础上的理论总结，因而更具有实用性和指导性。作者/导演最为重要的贡献或许就是提出了著名的七大剪辑原则，分别为：永远不要在没有充分理由的情况下进行剪切；决定不了下剪的确切位置时，镜头长点比短点好；无论何时，尽可能“在动作中剪接”；“新鲜的”优于“陈旧的”；所有场景都应在连续动作中开始和结束；为影片的内在价值而剪，不要执迷恰当的“匹配”；内容第一，然后才是形式。
值得精读再精读，太干货了！对【动作剪辑中】造成“卡顿”心理因素细致入微的分析和改进对策，对【多人对话戏中】接台词接反应时机的案例分析……都非常精彩。
爱德华·德米特里克活跃在20世纪，21世纪初期好莱坞电影发展经过了一次巨大的颠覆和故事片演进，对于长片的剪辑处理需要带着时代的眼光去考量，但对于影像剪辑处理的运用仍然具有值得学习的实用规律。
相当实战向、技术流的剪辑课，庖丁解牛般地展开技巧背后的视觉原理。“毫无痕迹”是剪辑事业的最高追求，这要求剪片人对这一事业怀有高度的热爱与专注，同时必须对电影的内在价值有深刻的理解，才能在动作匹配和保全戏剧性之间做出抉择。爱德华·德米特里克对影迷来说不是一个熟悉的名字，但本书无疑证明了他是一个循循善诱和提纲挈领的老师。对毫无剪辑经验的读者来说，阅读过程中需要花一点时间去调动观影体验（更理想的情况是，尝试实操后再回看七大原则），而这一思考的过程将帮助你理解电影是如何调动观众的注意力——剪辑的本质。不过作为一本相对轻薄的工作手册，读来有头重脚轻之感，最后举出的一些样例不够精彩，难免使分析也失色几分。
南加大电影系主任，著名剪辑师、导演，毕生经验总结——剪辑专业首选必读教科书。国际影视院校联合会、著名电影学者大卫·波德维尔一致推荐，与沃尔特·默奇《眨眼之间》齐名的大师之作。
比较基础
剪辑（film editing）顾名思义：剪切+编辑，它与剪切的区别就好比建筑和砌砖，只有把砖砌得结实并且艺术，才能称得上是建筑。
重剑无锋，大巧不工；轻剑游龙，翩若惊鸿。看似举重若轻，其实都是剪辑的艺术。
对于电影迷和电影人都是绝佳的一本书，电影剪辑是电影的精髓，却是最容易被观众忽视的一环，而电影技术的发展首先还是剪辑技术的进步，
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