跨文化的艺术史：图像及其重影

翻开这本书，你或许会带着对“丝绸之路艺术交流”的浪漫想象而来，却很可能在 midway 时生出疑虑：作者究竟把“跨文化”这个概念讲清楚了吗？这恰恰是它最值得被认真对待之处。李军以阿西西教堂壁画、四幅中国地图与六幅西方地图、《耕织图》与《好政府的寓言》等案例，试图证明“东方参与塑造了西方”——丝绸之路并非流入沙漠便蒸发殆尽的河流，而是潜入地下、最终抵达罗马的暗流。这一视角极具启发性，图像作为“世界与自我的双重投影”的论断也颇耐人寻味。然而，书中部分论证被读者指为“点到为止”“乾坤挪移”，概念建构与批评他人之处亦存争议。它适合愿意与作者“讨价还价”、而非被动接受结论的读者。

李军，中央美术学院人文学院院长、教授、博士生导师，跨文化艺术史家。曾任巴黎第一大学、法国国家遗产学院、哈佛大学艺术史系高访学者，哈佛大学佛罗伦萨文艺复兴研究中心客座研究员，意大利博洛尼亚大学客座教授。出版专著《可视的艺术史：从教堂到博物馆》《穿越理论与历史：李军自选集》《出生前的踌躇：卡夫卡新解》《希腊艺术与希腊精神》《家的寓言: 当代文艺的身份与性别》，译著《宗教艺术论》《拉斐尔的异象灵见》等。主编《跨文化美术史年鉴1 ：一个故事的两种讲法》《我们可以这样解读艺术吗？》，以及“眼睛与心灵：艺术史新视野译丛”等。策划并担任大型国际展览“在最遥远的地方寻找故乡——13—16 世纪中国与意大利的跨文化交流”（2018，湖南省博物馆）以及“无问西东: 从丝绸之路到文艺复兴”（2018，中国国家博物馆）的总策展人。