书籍介绍
这更像一份电影人留给同行的内心证词，而非一部供大众消费的创作谈。书中最见力度的，是贾樟柯对“第五代”的毫不留情：他敬《黄土地》的启蒙，却深恶前辈依附体制、享用行政特权，宁可把镜头对准县城里无法被剪辑切断的秩序。读者反复提及的，正是这份“敢讲敢喷”的勇气——他谈内参片的特权、谈大片的细菌、谈一代人的懦弱，字里行间透着知识分子的清醒与责任意识。与此同时，他也承认“我比孙悟空头疼”，坦陈这一代人都没能拍出活生生的时代。它适合那些不满足于看故事、而想追问“一个导演为何这样拍”的人；也适合对独立电影与当代中国电影史有兴趣的读者。代价是文字过于工整笃定，有人觉得像老师谆谆教诲，逆耳。
作者简介
贾樟柯，中国第六代导演的代表性人物；2006年，故事片《三峡好人》获第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖；美国《纽约时报》评价他为“当今世界40岁以下的最佳导演”。
生于1970年，山西省汾阳人。1993年就读于北京电影学院(blog)文学系，从1995年起开始电影编导工作。1998年，其处女作《小武》获柏林电影节青年论坛大奖，国际电影界称他为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光”。2004年，获法兰西共和国文学艺术骑士勋章。2006年，故事片《三峡好人》获第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，逐渐被国际公认为当代电影大师。至今为止，《三峡好人》一片已经获得超过40个国际奖项，其中包括美国洛杉矶影评人协会最佳外语片奖。
2007年，获达沃斯经济论坛“全球青年领袖”称号。同年，担任第60届戛纳国际电影节短片及电影基石单元评委会主席，是有史以来担任这项职务的最年轻导演。2008年，获法国杜维尔电影节杰出艺术成就奖，同年被英国《卫报》评选为全球十大环保人物。
AI导读
核心看点
- 贾樟柯首部电影创作专著，梳理1996至2008年导演生涯。
- 收录各时期创作手记、演讲及对谈，展现独特的电影美学思考。
- 文字风格犀利且充满人文关怀，探讨自由、真实与个体命运。
读者共识
- 文笔优美且思想深刻，被誉为中国最好的影评人之一。
- 对第五代导演及体制的批判犀利，展现强烈的社会责任感。
- 部分读者认为其后期作品与早期理念存在落差，略显矛盾。
精彩摘录
- "我记得贾樟柯在一部电影的花絮中接受采访，他说，他在荒败的小县城混时，有很多机会沦落，变成坏孩子，毁了自己。这是诚实的自白。我在知青岁月中也有太多机会沦丧，破罐子破摔。刚才有年轻人问“谁能救救我们？”我的回答可能会让年轻人不舒服：这是奴才的思维。永远不要等着谁来救我们。每个人应该自己救自己，从小救起来。什么叫作救自己呢？以我的理解，就是忠实自己的感觉，认真做每一件事，不要烦，不要放弃，不要敷衍。哪怕写文章时标点符号弄清楚，不要有错别字——这就是我所谓的自己救自己。我们都得一步一步救自己，我靠的是一笔一笔地画画，贾樟柯靠的是一寸一寸的胶片。"
- "自由问题是让人类长久悲观的原因之一，悲剧是产生艺术的气氛。悲观让我们务实，善良；悲观让我们充满了创造性。而讲述不自由的感觉一定是艺术存在的理由，因为不自由不是一时一世的感受，决不特指任何一种意识形态。不自由是人的原感受，就像生老病死一样。艺术在一定程度上反映我们对自由问题的知觉，逃不出法则是否意味着我们就要放弃有限的自由？或者说我们如何能获得相对自由的空间，在我看来悲观会给我们一种务实的精神，这是我们接近自由的方法。 在一种生活中全然不知自由的失去可谓不智，知道自由的失去而不挽留可谓无勇。这个世界的人智慧应该不缺，少的是勇敢。"
- "对我来说，一切纪实的方法都是为了描述我内心体验到的真实世界。我们几乎无法接近真实本身，电影的意义也不是仅仅为了到达真实的层面。我追求电影中的真实感甚于追求真实，因为我觉得真实感在美学的层面，而真实仅仅停留在社会学的范畴。就像在我的电影中，穿过社会问题的是个人的存在危机，因为终究你是一个导演而非一个社会学家。"
- "从前像这样的片子都叫“内部参考片”，听说看“内参片”发源于“文革”时期，“文革”结束后因为思想解放运动的兴起，“内参片”得以在更大的范围内放映。至今一些突然被纳入“内部”曾经享受过“参考片”待遇的老前辈，回忆起“内参片”时代还颇有几分得意。但今天想起来却让人感慨良多，把看电影和行政级别、专业属性联系起来，也算是中国的一大发明。看电影变成一种特权，这里面有对普通人智力的轻视，也有对普通人道德水平的怀疑。“内部参考”四个字一下子将电影和普通民众拉开了距离，那些被认为需要参考、有能力参考的人才能进来。其他人则对不起，怕你看不懂，怕你学坏，大门为你关闭。久而久之，能看到参考片的人变得优越起来。"
- "我们面对坍塌，身处困境，生命再次变得孤独从而显得高贵"
- "我们的文化中有这样一种对“苦难”的崇拜，而且似乎这也是获得话语权力的资本。因此有人便习惯性地要去占有“苦难”，认为自己的经历才算苦难。而别人，下一代经历过的又算什么？至多只是一点坎坷。在他们的“苦难”与“经历”面前，我们只有“闭嘴”。“苦难”成了一种霸权，并因此衍生出一种价值判断"
- "谁也没有权力代表大多数人，你只有权力代表你自己，你也只能代表你自己，这是解脱文化禁锢的第一步。 人们看电影是想看到自己想象中的那种电影。如果跟他们的经验有出入，会惶恐，进而责骂。"
- "在我们的文化中，总有人喜欢将自己的生活经历“诗化”，为自己创造那么多传奇。好像平淡的世俗生活容不下这些大仙，一定要吃大苦受大难，经历曲折离奇才算阅尽人间世事。自我诗化的目的就是自我神化。有些人一拍电影便要寻找传奇，便要搞那么多悲欢离合，大喜大悲。好像只有这些东西才是电影去表现的。而面对复杂的现实社会时，又慌了手脚，迷迷糊糊拍了那么多幼稚童话。"
目录
用户评论
子阳的书，我自己也买了一本，还行吧，想写纸媒专栏的话，学贾樟柯的这个腔调就很有效也容易上手
觉得贾樟柯对自己有点过分笃定，对诗意过于偏执。
4.5 即便不是科长忠粉，也必须承认自己多么陶醉于本书，尤其是前四分之三部分，真不是吹捧，真觉得部分段落像老塔雕刻时光附身，科长的创作理念，对自己“纪录”风格的解读，对时代的文献式保存的意图，正如看他的电影时的直观感受；更难得的是他表达的准确性——这比煽情或是华丽难多了，例如他说小津电影的奇迹在于“极度具体又极度抽象”，“电影中的真实来自起承转合中真切的理由和无懈可击的内心依据，是在拆解叙事模式之后仍然令我们信服的现实秩序。”非常凝练、精准的展示他的思考；眼见自己曾爱的导演陷入成功前与成功后的明显区别，同样恐惧自己会遇见这种转变，在作者化与商业化之间，科长的内心未必没有挣扎，人的处境决定人的思维，变化也许不可避免；让我学科长的句式来呼喊一声：所以还是看电影吧，这是我接近自由的方式
有时候思考似乎很无用。然而却不可不思考。
2018年已读089：由对1996—2008之间个人作品解读、自我电影美学与实践、以及与各界文化名人的对谈所构成的贾樟柯电影创作与思路的回顾。科长说：“我们将把对于个体生命的尊重作为前提并且加以张扬”，对苦难崇拜与诗化苦难的抗拒，用对个人的关注表达关怀，呈现每个平凡生命的喜悦与沉重，他一以贯之的电影美学形塑他以时代被背景讲述个体生命体验的个人印记。而他对电影情感的真实与技术的真实、纪录片的距离感、创作的自由与不自由等问题的探讨，也更完整展现了他的电影审美。除了对小津的推崇，印象深刻的是科长将杨德昌包括《牯岭街少年杀人事件》在内的作品都叱之为“多意气而少控制”，却终于被《一一》打动，称其：“写出了生之压力，甚至让我感到了疲惫的喘息”。以及，举报《小武》而使科长遭封杀真的是国师的人所为吗？
@2021-02-10 23:02:53
很不错，贾确实有活
老贾的内心成长记录，更喜欢后期的作品。
贾樟柯导演思考深刻，提升阅读者对电影的审美意识和切入角度
内容没问题，就是这个封面选得有点尬
求书
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