书籍介绍
翻开这本《美学导论》，最先被击中的往往不是高深，而是张法笔下那种近乎丝滑的流畅。它把'美是什么'这样悬而未决的问题，拆解成可被一步步推进的命题，再铺展为中西印伊斯兰四种文化模式下的审美图景——读者普遍反馈，正是这种开阔视野让它区别于同类教材。书中对冕服的分析尤为典型：平面、图案、线条、气韵，最终都服务于政治与伦理的等级秩序，让人惊觉'气韵生动'背后藏着的是权力结构。当然也有读者诟病它术语自创、掉书袋、宏观条理稍欠。但正因如此，它更适合愿慢慢品读、且具备一定哲学基础的读者；若只求速成，恐会感到云里雾里。
作者简介
张法，1954年生，中国人民大学哲学系教授，博士研究生导师，教育部长江学者（2005），国务院哲学学科评议组成员（2008年至今），中华美学学会副会长（2008年至今），美国哈佛大学访问学者（1996—1997），加拿大多伦多大学访问学者（2002—2003）。主要著作有：《中国美学史》（2006）、《20世纪西方美学史》（2003）、《中西美学与文化精神》（1994）、《文艺学—艺术学—美学：体系构架与关键语汇》（2013）等。
精彩摘录
- "冕服作为等级标志，其图案的清晰可视可辨显得重要。冕服还要使等级规定在人的直观感受中产生预定的效果，它的形状装饰又显得重要了。……冕服时代，人的自然形态并不重要，等级地位却是重要的。要突出等级，除了服装的色彩和装饰外，图案的鲜明突出很重要，这就构成了中国服饰不是依照人的自然形体而是从怎样有利于服装上的图案得到鲜明突出而裁制，而要做到这一点，除了图案本身要具有平面的装饰风格，还需要把本有立体倾向的服装最大限度地转为平面性。平面造型和突出画意成了中国服装的基本审美原则。……冕旒可增大面部的面积，衣袖裙裳也要宽大，一举手，手就变成一个巨大的面，如果双手舞动，则为两个大面的叠加，形成厚巨的气势。一行走，"
目录
用户评论
关注印度的空幻结构与印度审美类型。
说实在，看完觉得云里雾里，很多所谓“专业术语”感觉像是作者自创，很多的词汇在百度百科甚至是知网上都查找不到，而且作者在写作之时有明显的掉书袋之嫌，白话可以阐释得明明白白的概念，非要拐个山路十八弯才能说出来……总而言之以个人愚见，这算不上是一本好的美学书目，不大值得费心读
悲剧，崇高，恐怖。
终于考完了文艺美学了，说实在，啥也没学到，最后考试背了一些，然后随随便便考了试，混过了不少时间，这本书编的废话太多，举例的玩意太多，有些语句翻译的太过于不顺，难以理解。
曾经考研想考美学专业，那时读过国内最好的美学导论
读过国内最好的美学导论。
文笔流动，逻辑缜密，不乱甩名词，国内像这样的教材已经不多了
虽然颇有见地和原创性，但是又有那么多武断和糟糕的思考。（宇宙和人具有相同的结构，哦。）前两章讲比较美学和美学思路框架让人很惊喜，但是第三章分析审美现象，Jesus Christ，多么笨重和腐朽，看得想死。
“如果对艺术品进行民主投票，让有多少人喜欢它来决定其是否为美，媚世品绝无悬念地会击败所有的竞争者而荣获美之桂冠。”
讲刻奇和坎普的部分很受益。
看完这本书，美学就算入门了
……然好累，最后两章没力气看下去了
1.这朵花是圆的；2.这朵花是红的；3.这朵花是美的。
求书
收藏