千刃千眼

[日]蜷川幸雄

出版时间

2019-02-28

ISBN

9787220111457

评分

★★★★★
书籍介绍
这不是一本教人如何排戏的戏剧手册,而是一个把自我当作试验场反复拆解的人的自白。蜷川幸雄年轻时斜眼看尽同行,自认卑琐又清醒,偏偏被演技折服;成名后仍用「千把利刃」悬在头顶,以恐惧逼自己反省。书里最勾住读者的,是他把私交与艺事划得分明——私底下喜欢木村,编戏却选冈田的提案;妻子一句「别再演了,我养你」,他便就此收手。他自负、碎碎念、举着菜刀怒怼剧评人,也诚实地交代抑郁与被迫害妄想。它适合那些不在意戏剧干货、却想看清一个骄傲灵魂如何与恐惧、关系、时间对峙的读者;读完你会记得:他不是来教你的,是来让你看见一个人怎样把自己烧成舞台。
作者简介
蜷川幸雄(1935—2016),出生于日本埼玉县川口市,1969年以《真情满溢的轻薄》崛起于前卫小剧场运动,1974年以《罗密欧与朱丽叶》进入商业戏剧领域。自此以后,作为日本代表性的戏剧导演,长期活跃于世界各国的戏剧舞台上。著有《导演术》(合著,筑摩文库)、《Note 1969—2001》(河出书房新社)等。 詹慕如,译有文学小说、社会人文作品等书籍百余册,并从事同声传译、交互传译及采访撰稿等工作。
AI导读
核心看点
  • 日本剧坛三雄蜷川幸雄回忆录,记录从演员到导演的半生狂飙。
  • 书名隐喻观众如千刃千眼,展现导演对抗审视的孤独与狂热使命感。
  • 收录与铃木忠志等巨匠对谈,剖析商业戏剧、演员培养及非日常舞台观。
读者共识
  • 人物极度精彩,自恋又真实,文字充满张力,但干货相对较少,略显散漫。
  • 关于观众与导演关系的论述极具启发性,是理解其戏剧理念的关键钥匙。
  • 八卦与幕后故事可读性强,展现了戏剧圈的众生相,适合轻松阅读与感悟。
精彩摘录
  • "我不禁要想,一个人只能靠别人的体贴来确认自我,这种性格实在很不幸。"
  • "我数着所剩的时间。 年轻时, 我以为自己拥有面对未来的无限时间。 现在,我从人生终点开始倒计时。 于是,人、风景, 一切的一切看来都如此不同。 我,迈步急驰。"
  • "就个人交情来说,我比较喜欢木村先生,不过关于戏码的选择,我偏好冈田先生的提案。我这个人划分得很清楚,作为个人我喜欢或不喜欢他,跟我在戏剧上的选择是两回事。所以我跟木村先生聊天,也会跟网田先生谈话。只有我一个人能若无其事地同时和木村先生和冈田先生往来,那些追随风向的年轻演员都很羨慕我。"
  • "自我19岁进剧团以来,就决定说自己想说的话、做自己想做的事。我很受不了也看不起那些在背地里抱怨或批评,表面上又装作若无其事的研究生。"
  • "这事说起来其实没什么值得夸耀,但我心里很害怕,如果不像这样拼命把持住自己,我可能会变得像那些我所轻蔑的研究生一样。其他研究生伙伴经常对我说,你为什么老是那样斜眼看我们?为什么老是撇起嘴角冷笑看我们?但我一点也无所谓,谁叫你们就是这么卑劣的家伙。不过遗憾的是,身为演员,那些家伙远比我优秀。这一点我自己也很清楚。他们成功地驯养自己的自我意识,活得自由又充满自信,我总是为他们的演技所折服。满嘴大道理、自以为是,演技却充满过多的自我意识,僵硬又拙劣,这就是我。平时卑鄙、猥琐、低贱,一旦发挥演技,却又那么自由、耀眼、美丽,这就是除了我之外的研究生。这就是年轻时的我,还有围绕在我身边的现实。我永远无法逃脱"
  • "剧团由松本俊夫先生执导后过了几个月,一天,当时任职于《新日本文学》编辑部的津野海太郎到排练场来找我。原来是松本先生介绍的。在那之后我跟津野海太郎熟了起来,津野介绍我与学习院大学法文系的佐伯隆幸和诗人长田弘认识。我也介绍了文学座的准座员岸田森和悠木千帆(树木希林)给他。我跟岸田森是一起参加电视演出后熟起来的。"
  • "我们剧团里不设阶级制,没有所谓剧团成员、准剧团成员、研究生的分别,每个人都是剧成员,一切事情由所有人一起讨论决定,大家约定好,这会是一个直接民主主义的团体。"
  • "创立剧团时的整体感已然消失,我们讨论了几天,终于得出结论。大家决定先回到个体的状态,如果我们真的需要彼此那么将来一定还会再聚。现代人剧场的解散就这样简单地决定清水有点生气地说:“本来以为你们可以再坚持久一点的。”"
目录
第一章 我的戏剧自传
从演员到导演(1955—1965)
骚乱的新宿时代(1966—1973)
千把利刃(1974—1983)
忧郁的季节(1984—1989)

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用户评论
日本戏剧舞台的半壁江山 “世界的蜷川”回忆录 岩井俊二蕞崇拜的导演 栽培过藤原龙也、小栗旬等众多实力派偶像 与铃木忠志、浅利庆太并称“日本剧坛三雄”
后浪居然出了
永远爱爷爷 想念爷爷
因为封面买的书,对日本戏剧一无所知。读到中途的时候去B 站看了一部蜷川导演的罗密欧与朱丽叶。是能看懂的剧,也很有趣的样子。书本身是1992年以前的文章合集,因为完全不了解日本戏剧圈,所以一些人与人的关系就快速略读了。觉得蜷川导演本身是个自负又有趣的人,不喜欢条条框框的规则,也不是太在意社会评论。讲戏剧的时候,他在不断强调沟通而不是单向的表达。“有强烈的沟通欲望,人才会有激烈的争吵,但是对于这些青年来说,他们对许多事的愿望都渐渐淡薄,一切都被简单地独白化了。”这段,让我突然意识到自己身上的一些问题。
对蜷川先生的印象一直停留在会扔烟灰缸的很凶的导演,这本书对蜷川先生有了新的认识,原来从年轻起就是个很潇洒的人,书中有些戏剧观念挺值得学习的。
戏剧的现场永远是人和人之间的冲撞。戏剧病人是坚信自己患上了戏剧病的人。
感动
省图速读。意料之外的朴素。
关于蜷川关于戏剧的自白,这样强烈的严厉的爱,太珍贵了。
书中提到寺山修司在他要开演的剧场里,找了一个灰暗的角落坐着,我不明所以。我以为书里会有身毒丸的内容,读完明白这写的都是92年以前的事情。所以读写自己的书很危险,在于很可能相对距离拉进了后的失落。
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