![认识戏剧 - [美] 埃德温·威尔森](https://static.book345.com/covers/s/9787220109164.jpg)
耶鲁大学教授、普利策戏剧奖评委会主席心血之作
一部风行全球的戏剧百科全书
一堂深入浅出的导览课
全球畅销30余年，历经11次修订
从古希腊悲剧、莎翁经典到先锋戏剧、音乐剧
📖 编辑推荐
《认识戏剧》作为百科全书式的戏剧概论经典之作，全球畅销三十余年，历经11次修订，是北美高校指定教材。作者从我们的日常生活入手，挖掘当代生活中的多元戏剧元素，接通戏剧与生活之门，又以我们最熟悉的观众身份为切入，带领读者全方位地领略戏剧这门艺术。
观看现场演出 的观众如何观赏和评鉴一部戏剧？演员、导演、剧作家、设计师如何创造性地完成自己的工作？在全球化、多元化的背景之下，当代戏剧又呈现出怎样的样貌？以上这些问题，在这部深入浅出、生动详实的导览书中都能找到答案。
本书还附加了友好的小专栏：介绍全球戏剧潮流中非常具有特殊意义的范例；呈现活跃于各领域的戏剧艺术家的观点；对比戏剧与其他大众媒体之异同；介绍相关历史背景；阐述某些戏剧概念。如走入戏剧艺术长廊一般，读者将对戏剧的历史与现状有更深入的了解，认识更多活跃于各领域的戏剧创作者，并聆听其观点。
不论是初次参加戏剧课的学生，还是戏剧爱好者，都可以从这里开始，先认识戏剧，然后更好地体验戏剧。
◎ 经典权威
全球畅销三十余年，历经11次修订——北美高校指定教材
◎ 深入纵览
演员、剧作家、导演、制作人、设计师——全流程揭秘演出背后的故事
◎ 广阔视角
从古希腊悲剧、莎翁经典到先锋戏剧、音乐剧——纵览戏剧发展的轨迹
◎ 多元呈现
从美国百老汇制作到日本传统歌舞伎，从欧洲先锋导演到非洲本土剧作家——把握全球戏剧动态
📖 内容简介
《认识戏剧》是戏剧入门书中的经典之作，也是美国畅销的大学教材，已出版三十余年、修订十余次。作者独辟蹊径，从观众的视角切入，介绍了观众、演员、导演、剧作家、灯光、声音、舞美和服装设计师等构成戏剧的诸元素，并在全球化、多样化的基础上，介绍了世界戏剧的发展渊源与今日概览，既包括英国、美国和欧洲诸国，也包括亚非拉地区。尤具特色的是介绍了音乐剧，以及当今多样化的戏剧样式，比如女性主义戏剧、政治戏剧、行为艺术等。
此外，作者还精心设计了诸多专栏：呈现活跃于各领域的戏剧艺术家的观点；对比戏剧与其他大众媒体之异同；介绍相关历史背景；阐述某些戏剧概念。全书深入浅出，如一堂声情并茂的戏剧课。
埃德温•威尔森 （Edwin Wilson），美国著名戏剧学者、教育家、评论家、导演。曾任耶鲁大学戏剧学院教授、纽约市立大学亨特学院戏剧与电影系主任。曾任普利策戏剧奖评选委员会主席、托尼奖提名委员会成员、纽约戏剧评论家协会主席、《华尔街日报》特约剧评人。
朱拙尔，中央戏剧学院导演系学士，上海戏剧学院戏剧戏曲学硕士。后赴法留学，先后就读于巴黎第三大学戏剧专业和巴黎第十大学戏剧导演与构作专业。现长居法国从事戏剧创作。
李伟峰，清华大学新闻与传播专业学士，中国电影艺术研究中心电影学硕士。译著有《经典电影理论导论》《进击的演员》。
孙菲，戏剧导演，中央戏剧学院戏剧教育系青年教师。译著有《戏剧的故事》《如何做导演》。
- "（1）戏剧的写作和制作是为了不同的目的：感动我们、让我们参与、娱乐我们、锻炼我们、告知我们、震惊我们、激起我们的一种意识或者给予我们某种灵感。剧作家必须决定哪些目的是正在创作的作品所需的。 （2）剧本的行动往往包含了对角色的一种测试，或者说是严酷的考验，在其中他们真正的个性得以铸成。这些测试包含的是一些冲突的形式。 （3）戏剧性的惯例包含着强烈的情节和持续的张力，就好像运动中的规则。运动和戏剧都是在限定的空间和时间里发生行动，都有强烈对抗的力量、势均力敌的双方，以及对最后获胜者的嘉奖或者补偿。 （4）一出戏通常从力量的不对等或者某个角色失衡开场，这就推动了角色的行动。 （5）当戏剧展开时，角色"
- "在整个戏剧历史上有5种基本的舞台结构，各有优势和劣势，每一种都有主要对应的戏剧形式，每一种都提供给观众不同的体验。这5种分别是 （1）台口式舞（ proscenium stage），或者说镜框式舞台（ picture- frame stage） （2）竞技场（ arena stage），或者说圆形舞台（ circle stage）； （3）伸出式舞台（ thrust stage），围有三面观众； （4）改建空间（ created stage space）或者现有空间（ found stage space） （5）通用型（ all-purpose）或者说“黑匣子”（ black box）戏剧空间"
- "克鲁曼把基本行动或冲突称为剧本的“贯串线”，我们也可以称之为主要行动。 找到剧本的贯串线可以让导演理解剧本并提供一个中心以开展创作。不同的导演在同个剧本上发掘出的是不同的贯申线。以《哈姆雷特》为例，基于作品产生的年代或者导个人的观点可以有多种解释。一种简单的贯申线是复仇，另一种认为是哈姆雷特试图解快个人的内心冲突，第三种是哈姆雷特试图探明并曝光他感受到的欺骗和腐败。"
- "另一致的现实主义是增强现实主义（ heightened realism/selective realism）。在这里，角色和他们的行动也看似和生话，角色的语言和行动都是写实的，但舞台布景就能只一个 一只有一个不完整的轮廓。 非现实主义也可以分为几种类型，大致包括神话、诗等。比如最知名的两类非现实主义类型是寓言（ allegory）和表现主义 寓言是通过象征性的人物、行动，或者作品中的其他元素、比如舞台布景，来表现一个象的主题或者题材。 表现主义：内在感受外化"
- "谈到刚才说起的剪刀这个比喻，实际上当代很多的喜剧交换了刀片的位置：基础的假定变成社会是无序而荒延。社会不再提供秩序和道德规范，只存在混乱。在这样的背景之下，普通人和这个世界格格不，而喜剧性就来源于正常的人闯入了一个不正常的世界。悲喜剧和荒诞戏剧就是如此。"
- "社会秩序和个体之间的对比 通常情况下，喜剧的观点是基于对于社会的某种假定与剧作家设定的其他因素，比如剧中人物行为或者一些非正常事件相对立。当这两个元素（对社会基本的假定和戏剧事件）像剪刀的刀片相互绞在一起时，喜建立了。大部分传统的喜剧作家认可一种明确清晰的社会或者道德观念一一当问题出现时并不是社会规则出了差错，而是规则受到了来自个体的挑战。人的欺诈、伪善和思到了笑，因为它们与整个社会背景和道德秩序的常态是格格不入的。在这里我们需要注意的是，这种创作戏剧的观点和许多严肃戏完全不同，尤其是悲剧一一悲剧的设定是社会本身堕落了，或者说那是一个“礼崩乐坏”的时代。"
- "创造戏剧的冲动是世界性的。什么地方有人类社会，它就在那里出现：不仅在欧洲，在东方也如此…在整个非洲，在新几内亚，在美国的印第安人中，我们发现他们的宗教仪式、宗教典礼和庆祝仪式都含有戏剧因素。这些因素之一便是，由表演者们”在一群观众面前扮演一个故事。”“不管任何地方、任何时代、任何种族的文化这个过程都是相同的：只要一个男人或女人，站在观众面前，开始扮演另一个人，那么，戏剧就立即诞生了。"
- "就这样，通过想象，我们在剧场里构想出了我们从未看到过的人和经历过的事情，并且超越我们所在的物理环境到达了某个世界，在那里我们不知身在何处，忘却了自我，忘记了时间。这一切是如何发生的？是因为我们时时刻刻都在运用想象力。"
