书籍介绍
这本书最打动人的地方，是它把'配色'拆成了可被理性拆解的零件——明度、色相、彩度、补色、对比，再教你如何用这些零件拼出特定的印象。它不满足于告诉你'这样配好看'，而是追问'为什么这种组合会唤起这种感觉'：自然光与白炽灯为何让同一物体呈现不同色彩，为何黑色配黄色最抢眼，为何统一明度能带来平稳的平面感。对非设计专业的读者，它提供了理解日常色彩的钥匙；对从业者，它是一套可复用的调色工具。但争议也正源于此：大量案例之下，核心逻辑的脉络并不清晰，有人读完仍抓不住'感觉如何被调配出来'的主线。它适合愿意慢下来、把商品包装拿在手上反复琢磨的人，不适合 seeking 速成法则者。
作者简介
伊达千代，日本知名专业平面设计师。于2007年设立TARTDESIGN，并从事与平面设计相关的教学。著有《设计的原理》等多种设计相关书籍。拥有“基础训练师”(basictrainer)资格，也从事与平面设计有关的教授课程。著有《Mac Fan Special 8 Adobe Illustrator 8.0实践技巧》《Mac Fan Special 11 Adobe Illustrator9.0》《Mac Fan Special 14 Adobe Photoshop 6.0》等等。
AI导读
核心看点
- 以色彩抽屉概念，将配色规则与图片对照，提供易懂的解决方案
- 系统讲解色相、明度、纯度等要素，揭示色彩对心理与印象的影响
- 通过丰富案例，指导如何取得调和配色及强调设计重点
读者共识
- 内容清晰易懂，案例生动，非艺术专业读者也能获得新的色彩认知
- 作为入门读物非常实用，但部分读者认为理论深度不足，缺乏脉络
- 日式设计风格平易近人，虽非最佳配色书，但能解开许多配色困惑
精彩摘录
- "例如从太阳等光源传来的光，用肉眼看是感觉不到色彩的；然而，精油三棱镜或自然折射可以呈现出色彩，被称作“光源色”。 在光源本身加上颜色而让人感觉到的色彩称为“透过色”，请想象舞台上的聚光灯，在聚光灯前放置彩色玻璃纸，灯光就变得有颜色了。 上述两种捕捉色彩的方法，是将光可见化来感觉色彩。但是，我们周遭几乎所有的东西都无法自行发光，而必须借助太阳光或是室内照明设备的照射，让光接触到物体反射之后才得以被看见。这种感知色彩的方法称为“反射色”，或是“表面色”。"
- "“能够看到这些颜色，是因为这世界上有‘光’，而全然黑暗的地方是不会存在颜色的。” 。。。“色彩即‘光’”"
- "自然光（太阳光）能取得色彩波长的平衡，因此，太阳下的物体对人眼来说看起来最为自然。 即使同样是自然光，进入阴影下蓝色的波长会增强，因此，物体的颜色也会看起来较为偏蓝。 使用白炽灯照射物体时，看起来显得较红，这是因为白炽灯的波长集中在红色和橘色的区间。 以日光灯来说，就可以有好几种颜色的类别。由于一般日光灯灯光的蓝色波长很强，物体的颜色看起来也就相当偏蓝。"
- "“明度”，即表示色彩的明亮度。不管使用什么样的色调，只要色彩的明度相合就能表现出统一感。 比起纯度以及色相，明度是让眼睛更容易感觉到“变化”的色彩要素。将明度统合。其意义等同于不在设计物上做出特别突显或醒目的部分。明度一致的设计，能使整体有均衡而平面的印象。"
- "想要有效地进行明度一致的配色，可以将色彩替换成灰色。"
- "用色彩来强调设计时，最重要的是“对比”。在这其中，由拉大色彩明度差异——“明度对比”所形成的对比，可以说是设计时不可或缺的重要准则。 为何明度对比如此重要呢？那是因为人类的眼睛对明度差异的敏感度，比其他任何一种对比都要高。在明度落差大的色彩组合之中，又以黑色与黄色这组配色组合最为抢眼。"
- "所谓的“辨识度”，意思是指要素易于辨识的指数，“可读性”则是指文字的易于读取度。明度落差小的色彩组合，其辨识度和可读性也会降低。 尤其是文字或商标等希望能够显眼、并清除让人读取的部分，就需拉大与背景的明度差。"
- "以婴儿为对象的商品或设计，大多都是使用纯度和明度两者皆高的浅色系色彩。但事实上，婴儿的眼睛尚未达到可以分辨色彩的程度，婴儿用品的配色，都是来自周遭大人的期望。因为大人们希望可以用柔和的色彩来包围柔弱的婴儿。 儿童期的配色，大多是纯度极高而明度中等的色彩。 等到完全成人之后，喜欢就是“不会孩子气”的配色，也就是“成熟的配色”。 随着年纪逐渐老迈，即使我们年轻时无法感受到色彩的微妙变化，此时也逐渐感受到色彩的魅力。所谓的“清幽”、“古雅”的风情，也许唯有成人才能够了解。"
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用户评论
适合初学者，喜欢里面各种例子的讲解，浅入浅出，带人进门吧，后面介绍了一些常用的工具，无奈我只会Photoshop，但重点还是应该放在体会原理上面就好，蛮好的一本书。
买了一本，当工具书
中间部分有些枯燥，前面部分说的明确，后半部分挺实用。
8.2
我的色彩专业入门书，感谢书店的巧遇
这本书可以说是真正意义的参考书，案例重复性太高，更偏向于几何图形化，记忆难度略大，只适合在必要时候翻阅，其次设计案例多是日本风格的设计，不符合现代的主流的审美，以上。
外行人表示虽然很多看不懂，但看着让人心情大好。可能是发现有些操作可以瞬间让色彩更怡人，也可能是理解了有时的喜欢原来有迹可循。
书籍讲述没有什么重点
开年第一读
求书
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