美国摄影用光教程

Fil Hunter

出版时间

2008-08-31

ISBN

9787115180469

评分

★★★★★
书籍介绍

《美国摄影用光教程》从光的物理特性出发,讲述了在不同拍摄环境下的用光方法,包括表现拍摄对象的形状和轮廓的用光方法,拍摄金属物体和玻璃物体的用光方法,特征曲线和直方图在摄影中的应用,多光源搭配使用等。

《美国摄影用光教程》通俗易懂,用光原理和用光技法并重,是一本不可多得的用光指导性图书,适合摄影师以及摄影爱好者阅读,也可作为摄影艺术专业课程的教材。

用光是一门技术,更是一门艺术,不论摄影技术如何发展,手中的相机如何智能,要想拍出好的摄影作品,用光总是必不可少的。摄影是记录光线的艺术。

Fil Hunter来自美国弗吉尼亚州的一位德高望重的商业摄影师,30多年来一直专业从事静物摄影、广告特效摄影。他的客户有《美国新闻和世界报道》杂志、《时代生活》出版社、《国家地理》杂志等。他曾教授大学摄影课程,为很多摄影类刊物担任技术顾问,曾三次获得“弗吉尼亚州专业摄影师摄影大奖”。

AI导读
核心看点
  • 本书深入剖析光的物理特性,系统讲解光源亮度、色彩及对比度对成像的影响,并详细阐述物体对光的传播、吸收与反射机制,帮助读者从底层逻辑理解光线与拍摄对象的相互作用,建立严谨的科学用光思维。
  • 重点传授反射与角度管理技术,包括漫反射、直接反射及偏振反射的原理与应用,指导读者如何利用镜头偏振滤镜、大型光源及多光源组合,解决金属、玻璃等高反光或复杂表面物体的拍摄难题,实现精准的光线控制。
  • 强调通过光线塑造物体形状与轮廓的技巧,深入讲解透视变形、色调变化及光源尺寸对深度提示的影响,旨在培养读者不依赖固定布光图,而是基于物理原理自主设计光线方案的能力,提升摄影作品的艺术表现力。
适合谁读
  • 希望突破技术瓶颈、深入理解摄影底层逻辑的进阶摄影师,特别是那些不满足于套用布光模板,渴望掌握光线物理原理以应对复杂拍摄场景,如静物、产品摄影及高反光物体拍摄的专业人士。
  • 摄影艺术及相关专业的在校学生与教师,本书可作为严谨的教材使用,帮助学习者建立正确的用光观念,纠正对自动相机功能的过度依赖,从学科角度深入探究光线控制与图像生成的科学关系。
  • 对摄影理论有浓厚兴趣、愿意花时间钻研基础原理的摄影爱好者,适合那些不急于求成,希望通过系统学习光的传播规律、反射类型及角度管理,从而提升审美判断力与实际操作能力的读者。
读前提醒
  • 本书中文版翻译质量备受争议,存在大量晦涩难懂甚至错误的表述,强烈建议读者在阅读时保持批判性思维,遇到理解障碍时务必对照英文原版或寻找其他辅助资料,切勿被错误的译文误导,以免形成错误的用光习惯。
  • 书中内容偏向静物与棚拍原理,人像布光内容较少,读者需明确本书核心在于传授通用的光线物理规律而非特定题材的布光套路,切勿因题材不符而低估其价值,应将所学原理迁移至其他拍摄领域进行实践验证。
  • 阅读过程较为枯燥且理论性强,建议配合实际拍摄练习同步进行,切勿仅停留在理论层面,通过亲手操作光源、调整角度与偏振片,将抽象的物理定律转化为具体的拍摄技能,否则极易因内容艰深而放弃。
读者共识
  • 读者普遍认可本书在摄影用光原理方面的权威性与深度,认为其提供的三大物理定律及反射控制技巧极具价值,能从根本上提升对光线的理解与控制能力,是摄影领域不可多得的硬核理论教材,值得反复研读。
  • 中文版翻译质量极差是读者吐槽的焦点,大量专业术语翻译生硬、语句不通顺甚至出现常识性错误,严重影响了阅读体验,多位读者强烈建议直接阅读英文原版,或在使用中文版时务必谨慎甄别,避免被错误信息误导。
  • 本书不适合初学者快速上手或寻找简单布光方案,其内容晦涩且缺乏趣味性,但坚持读完并理解后,读者能获得质的飞跃,能够看透他人作品的用光门道,实现从模仿到自主创作的转变,这种深度学习的价值远超普通教程。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "在某种程度上,与画家、雕塑家和其他类型的视觉艺术家相比,摄影师更像音乐家。这是因为摄影师和音乐家一样更在意操纵精神, 而不是物质。 摄影开始,瞬间的光线从光源发射出来,从印刷的纸张反射过来或由监视器中发出的光线刺激着人的眼睛。所有的动作都在控制光线范围内,是否控制光线,记录光线,或者最终将其呈现 给观众。 摄影就是对光的控制。这种操纵是否能够为艺术或技术服务几乎没有什么关系,两种目的通常是一致的。人 不论这种操纵是物理的、化学的、电力的还是电子的,都是为了完成同样的任务,而且都是以相同的光作用原理为指导。 本章将探讨光的问题,光是‘我们拍摄照片的原材料。"
  • "相机的全自动功能在想象与最终成像之间原本就存在着一条鸿沟。"
  • "光子以相同的速度穿过空间,但有些光子的电磁场波动会比其他光子的电磁场更快。光子的能量越多,波动就会越快。肉眼能够看到光子能级和磁场波动率的差别效果,我们称这种效果为色彩 ( 如图2-2 所示)。例如红色光的能量就比蓝色光要少,因此红色光电磁场波动率只有蓝色光的2/3 。"
  • "在上一章中我们探讨了光,以及光如何发生作用的问题,我们知道了光源的三种最重要的特性是其亮度、色彩和对比度。我们还知道了作为拍摄对象的物体对光和用光都有着重大的影响。物体可以传播、吸收或者反射照射过来的光。 在拍摄对象可以影响用光的三种方法当中,反射是最直观的。透明的物体对光产生的影响最小,因此几乎看不到,吸收能力强的物体可能看不到,是因为它们将光转换成了其他形式的能量, 比如我们看不到的热量。 因此摄影用光其实就是控制反射的一种实践,因为摄影师想要得到的结果就是良好的用光。在本章中,我们会讨论物体如何反射光线,以及如何利用这些反射的问题。 我们通过讨论一个 “思考实验” 来开始本章关于反射的探"
  • "注意黑色的物体亮度会随视角变化而变化,,但白色的物体从哪个方向看 都一样)。"
  • "</原文结束><图片1><原文开始>"
  • "在上一章中我们探讨了光, 以及光如何发生作用的问题,我们知道了光源的三种最重要的特性是其亮度、 色彩和对比度〇我们还知道了作为拍摄对象的物体对光和用光都有着重大的影 响O 物体可以传播、 吸收或者反射照射过来的光〇 在拍摄对象可以影响用光的三种方法当中, 反射是最直观的〇透明的物体对光产生的影响最小, 因此几乎看不到, 吸收能力强的物体可能看不到, 是因为它们将光转换成了其他形式的能量,比如我们看不到的热量〇 因此摄影用光其实就是控制反射的一种实践, 因为摄影师想要得到的结果就是良好的用光〇 在本章中, 我们会讨论物体如何反射光线, 以及如何利用这些反射的问题〇"
作者简介
Fil Hunter来自美国弗吉尼亚州的一位德高望重的商业摄影师,30多年来一直专业从事静物摄影、广告特效摄影。他的客户有《美国新闻和世界报道》杂志、《时代生活》出版社、《国家地理》杂志等。他曾教授大学摄影课程,为很多摄影类刊物担任技术顾问,曾三次获得“弗吉尼亚州专业摄影师摄影大奖”。
目录
第1章 学习用光 1 1.1 用光涉及的原理 1 1.2 原理的重要性 2 1.3 拍摄对象的选择 2 1.4 需要这些训练吗 3 1.5 需要什么样的相机 3 1.6 应该用胶片相机还是数码相机 4 1.7 需要什么设备 5 1.8 还需要了解什么 6 第2章 光:摄影的原材料 9 2.1 光的定义 9 2.2 摄影师如何描述光 11 2.2.1 光的亮度 11 2.2.2 光的色彩 12 2.2.3 光的对比度 12 2.3 光与用光 14 2.4 拍摄对象如何影响用光 15 2.4.1 光的传播 15 2.4.2 直接传播和漫反射传播 16 2.4.3 光的吸收 17 2.4.4 光的反射 18 第3章 反射与角度的管理 21 3.1 反射的类型 22 3.2 漫反射及平方反比律 22 3.3 直接反射 24 3.4 角度系 26 3.5 带偏振的直接反射 27 3.5.1 区分偏振反射与普通的直接反射 30 3.5.2 将普通的直接反射转变为偏振反射 31 3.6 应用原理 31 第4章 表现物体的表面 33 4.1 摄影师的编辑工作 33 4.2 利用漫反射 34 4.2.1 光源的角度 34 4.2.2 使用通用定律的成功与失败 37 4.2.3 光源的距离 38 4.2.4 克服“不可能”的困难 39 4.2.5 使用漫反射和阴影表现纹理 42 4.3 利用直接反射 43 4.4 同时表现多种表面 45 4.4.1 使用镜头偏振过滤器 47 4.4.2 使用较大的静止光源 47 4.4.3 使用多个光源 47 4.4.4 使用遮光布 48 4.5 表现复杂的表面 50 第5章 表现物体形状和轮廓 53 5.1 深度提示 53 5.2 透视变形 54 5.2.1 变形作为深度提示 55 5.2.2 操纵变形 55 5.3 色调变化 55 5.4 光源的尺寸 56 5.4.1 大型光源与小型光源 56 5.4.2 到拍摄对象的距离 57 5.5 光源的方向 57 5.5.1 侧面用光 58 5.5.2 上方用光 58 5.5.3 辅助光 59 5.5.4 增加背景深度 60 5.6 理想的色调变化 62 5.6.1 拍摄建筑:减少色调变化 63 5.6.2 拍摄圆柱形物体:增加色调变化 63 5.6.3 注意表面细节 64 5.7 拍摄表面光滑的盒子 64 5.7.1 使用深色背景 66 5.7.2 消除盒子顶部的直接反射 66 5.7.3 消除盒子侧面的直接反射 67 5.7.4 使用其他方法消除直接反射 68 5.8 使用直接反射 68 第6章 拍摄金属物体 71 6.1 拍摄平面金属物体 72 6.1.1 表现金属物体的明暗 72 6.1.2 确定角度系 72 6.1.3 为金属物体用光 74 6.1.4 保持金属物体亮度 74 6.1.5 拍摄金属物体时的正常曝光 75 6.1.6 保持金属物体灰暗 76 6.1.7 有效的折中 77 6.1.8 控制灯光的有效尺寸 79 6.1.9 保持金属物体的四方形状 81 6.2 拍摄金属盒子 83 6.2.1 浅色背景 84 6.2.2 透明背景 85 6.2.3 光滑的背景 86 6.3 拍摄球形金属物体 87 6.3.1 掩饰 87 6.3.2 使相机远离光源 88 6.3.3 使用帐篷 88 6.4 其他方法 89 6.4.1 偏振过滤器 89 6.4.2 黑色魔法 89 6.4.3 消光剂 90 6.5 适用的拍摄情况 90 第7章 拍摄玻璃物体 93 7.1 涉及的原理 93 7.2 面临的问题 93 7.3 相应的解决方案 93 7.4 两种对立的用光方法 95 7.4.1 亮视野用光 95 7.4.2 暗视野用光 97 7.5 结合使用两种方法 100 7.6 最后的修饰 101 7.6.1 清晰表现玻璃器皿表面 101 7.6.2 背景用光 103 7.6.3 最小化分界线 103 7.6.4 防止眩光 105 7.6.5 消除无关反射 106 7.7 非玻璃物体的复杂性 107 7.7.1 表现玻璃杯中的液体 107 7.7.2 把液体作为透镜 107 7.7.3 表现不透明的次要拍摄对象 110 7.8 识别首要拍摄对象 111 第8章 照明灯仓库 113 8.1 单光源设置 113 8.1.1 基本设置 113 8.1.2 光源尺寸 115 8.1.3 光源与表现皮肤纹理之间的联系 116 8.1.4 放置主光源 116 8.1.5 选择拍摄较好的侧面 119 8.1.6 宽位用光和短位用光 120 8.1.7 表现眼镜 120 8.2 其他光源 122 8.2.1 附加光源 122 8.2.2 背景灯光 126 8.2.3 头发光源 127 8.2.4 强聚光 128 8.2.5 镶边光源 129 8.3 基调与色调 131 8.3.1 暗调用光 131 8.3.2 明调用光 131 8.3.3 保持色调 132 8.4 拍摄深色皮肤的模特 132 8.5 日常环境中的肖像摄影 133 8.5.1 窗户作为主光源 133 8.5.2 太阳作为头发光源 135 8.5.3 结合使用摄影棚光源与环境光源 136 8.5.4 合理使用光源 137 8.6 规则并非一成不变 138 第9章 极限 141 9.1 特征曲线 141 9.1.1 完美的曲线 142 9.1.2 糟糕的相机 143 9.1.3 过度曝光 144 9.1.4 曝光不足 146 9.1.5 真正的CCD 146 9.2 两种基本的摄影技术 147 9.3 白色对白色 147 9.3.1 “白色对白色”场景曝光 149 9.3.2 “白色对白色”场景用光 150 9.3.3 拍摄对象与背景 150 9.3.4 使用不透明的白色背景 151 9.3.5 使用半透明的白色背景 153 9.3.6 使用镜子背景 154 9.3.7 保持小型背景的尺寸 155 9.4 黑色对黑色 155 9.4.1 “黑色对黑色”场景曝光 156 9.4.2 “黑色对黑色”场景用光 156 9.4.3 拍摄对象和背景 157 9.4.4 使用不透明的黑色背景 157 9.4.5 使用光滑的黑色表面 158 9.4.6 使拍摄对象远离背景 159 9.5 直方图 161 9.5.1 预防问题 162 9.5.2 过度处理 163 9.6 曲线 163 9.7 用好基础知识 163 第10章 移动光源 167 10.1 选择正确的闪光灯 167 10.2 正确曝光 167 10.2.1 闪光灯决定曝光量 168 10.2.2 使用闪光测光计 168 10.2.3 计算曝光量 168 10.2.4 计算闪光指数 169 10.2.5 使用闪光指数 169 10.3 获取更多光线 170 10.3.1 聚焦的闪光灯 170 10.3.2 多个闪光灯 170 10.3.3 多次闪光 171 10.4 提高光源的质量 171 10.4.1 反光照射 172 10.4.2 羽化灯光 173 10.5 不同的光色 174 10.5.1 光源的颜色 175 10.5.2 非标准光源 176 10.5.3 混合色 177 10.5.4 补救方法 179 10.6 不同时段的用光 180 10.7 把摄影棚光源作为外景光源使用 181
用户评论
Enlightening!
我需要更大的光源和更多的光源!重复一次!我需要。。
不知道是写的人还是翻译的人的错。文字晦涩。
该把校正拉出去毙了。
确实不错,十分原理性和操作性具强,翻译太烂,图片惨不忍睹,建议和原本一起看。
确实偏静物 很基础的书籍
翻译挺坑的,不过有些概念确实是有启发,角度系(三维就很难想象了),怎么拍金属材质和玻璃材质,还有闪光灯使用,闪光指数等的简单介绍,看的电子版一遍感觉不够,如果有更好的翻译再入手重看。 “用光技法一直在变化和发展,但光的性质是不变的。”
不知道是太难读还是我注意力低下…读了跟没读一样...
从内容来说是一本好书。只是中文翻译简直就是恶心人,简单的一句话被故意翻译得很复杂很难理解。
布光的底层逻辑。
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