![西方艺术通史 - [美]劳里·施耐德·亚当斯（Laurie Schneider Adams）](https://static.book345.com/covers/s/9787111595960.jpg)
艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和纷繁的世界。本书突破传统的西方中心主义，更加宏观，更加开放包容，以西方艺术史为主线，穿插介绍了印度流域与南亚文明、中美洲与安第斯山脉艺术、莫卧儿艺术、日本版画艺术、大洋洲艺术、非洲艺术等，带领读者一步步从远古艺术迈向近现代艺术，去感喟人类文明，享受艺术之美。
本书特色：
资深的艺术史教授、专业的心理分析学者集45年功力之大成铸就的一部艺术史。
本书不但拥有艺术史的广博视角，而且贯穿了心理上的精辟分析。
内容全面，涵盖多个艺术门类：绘画、雕塑、建筑、摄影。
1200余幅大尺寸彩图配图。
三维多视角地展示雕塑、建筑。
编排"图片链接"，艺术主题更具连贯性。
穿插了大量素描草图，清晰地展现了艺术家的艺术发展轨迹。
开篇章节预览。有助于读者了解艺术品被创造出来时的历史环境与艺术语境的发展。
丰富的人文背景。近期发现、社会与文化、文学、宗教、神话、媒介与技术等专栏，既解释了各种艺术话题，又颇具趣味。
"世界之窗"介绍了非西方文明的艺术，展示了世界各文明之。间的联系与发展。
时间轴，简洁、清晰地展现了艺术作品与历史文化的发展。
劳里·施耐德·亚当斯
哥伦比亚大学艺术史博士，纽约市立大学约翰杰伊学院艺术史教授，教授艺术史45年，在纽约市立大学研究生院教授意大利文艺复兴、艺术和精神分析、艺术方法论等。发表的文章涵盖艺术肖像法和心理学领域，著作丰富，主要作品包括《西方美术史》（A History of Western Art）、《西方艺术通史》（Art Across Time）、《艺术方法论》（The Methodologies of Art）、《艺术与精神分析》（Art and Psychoanalysis）和《意大利文艺复兴时期的艺术》（Italian Renaissance Art）。此外，她还是一位私人执业的心理分析学家。
- 突破西方中心主义，融入全球多元文明视角
- 结合心理分析与人文背景，深度解析艺术内涵
- 涵盖绘画雕塑建筑，配以千余幅精美彩图
- 艺术史初学者及高校相关专业学生
- 对西方文明史及跨文化比较感兴趣者
- 希望系统建立艺术审美框架的爱好者
- 利用章节时间轴梳理艺术流派演变脉络
- 关注非西方艺术专栏，对比东西方差异
- 结合历史背景理解作品，避免孤立鉴赏
- 图文并茂，是极佳的西方艺术普及读物
- 视野开阔，打破传统局限，包容性强
- 内容详实，兼具学术性与可读性
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "作为之后波普艺术的先行者，汉密尔顿为波普艺术的对象罗列了一张清单：大众的（为普通观众服务）、短暂的（短时间的作品）、可消耗的（容易被人遗忘）、成本低廉的、能大规模复制的、年轻的（针对青少年）、诙谐的、性感的有噱头、迷人的、大手笔的。"
- "在8世纪和10世纪，图像的真正本质变成了一个有争论的话题。这个争论被称为“毁坏圣像运动”，其中，人们激烈地辩论着宗教性图像的本质和危险。集中在东部基督教世界中的圣像破坏者追随着圣经中反对雕刻圣像崇拜的禁令，他们中的很多人对艺术作品进行了毁坏。他们争论说，以人类的形象塑造的神圣人物将会导致盲目的圣像崇拜——崇拜形象自身，而不是它所代表的事物。根据这些圣像破坏者的说法，宗教艺术可以描绘图案、纹样以及动物或者植物形式，但不能描绘人类形象。而绘画雕刻爱好者（喜爱图像的那些人）集中在西方。他们指出，在传统中，圣路加自己就曾绘制过圣母子像。在726年，圣像破坏者得到皇帝利奥三世的支持，并在730年成功地发"
- "伊斯兰教作为世界上重要的宗教之一，伊斯兰教通常意味着“献身（真主）”。它是由先知穆罕默德建立的。穆罕默德于570年左右生于西阿拉伯的麦加。他和他的追随者于622年逃亡至邻近的更为有利的城市——麦地那，这个作为转折点的事件被称作“希吉拉”（迁徙），是伊斯兰教历法建立的起点。632年，穆罕默德去世，在这两年之内，他的继承者——第一位哈里发（统治者）在新的信仰下统一了阿拉伯地区。在接下来的20年内，伊斯兰军队征服了拜占庭帝国和中东的大部分地区。对于哈里发继承者的争议在661年引发了一直持续至今的政治和宗教上的分裂。伊斯兰教因此分裂成两个主要的派系：逊尼派穆斯林与什叶派穆斯林。"
- "伊斯兰教的圣书《古兰经》被认为是安拉以不同的幻象告知穆罕默德的话语。另一个文本《圣训》则是稍晚时候对《古兰经》条文的进一步阐释与强调。《古兰经》和《圣训》一起形成伊斯兰教信仰和法则的基础。信仰的五功，即①万物非主，唯有真主，穆罕默德是安拉的使者；②宗教仪式的祈祷者必须每天面朝麦加的方向五次礼拜；③施舍救济；④在斋月期间斋戒与禁欲；⑤朝觐，虔诚的穆斯林都至少参与一次一年一度的麦加朝觐。"
- "相对于洛可可的轻佻，其他领域取得了严肃的进步。音乐界涌现出维瓦尔第、巴赫、海顿和莫扎特。在科学界，莱布尼兹创建了微积分，约瑟夫·普里斯特利发现了氧气，埃德蒙·哈雷确定了以他的名字命名的彗星。机械技术的发展，如纺纱机和瓦特的蒸汽机，奠定了工业革命的基础。讽刺作为某些洛可可艺术家的特征，已为当时的主流文学家所倡导，如爱尔兰的斯威夫特和法国的伏尔泰。"
- "在判断错觉与艺术品之前，我们有必要先指出当我们认为错觉和艺术形象有关系时，我们经常假设形象在生活中是真实的（或者是自然主义的）。事实看似如此，但并非总是如此。除了犹太教和伊斯兰教艺术这样的例外以外，直到20世纪，西方艺术都还是具象的。运用具象或者是象征性的方式，艺术表现的是易于辨认的自然形式或者人为制造的物品。当表现性的画和雕塑作品的主题做得太过于逼真时，它们可能会被当作真实的物品，这就是人们所说的幻觉（或者说是错觉艺术（错觉主义）手法）。因此艺术家的目的就是欺骗人类的眼睛，这个效果在法语中是trompe-I'oeil（“错视”）。"
- "如果一件艺术作品的主题和现实联系甚微或者没有联系，那我们可以称其为： 非写实的或者说是抽象的：与写实的或者具象的相反，它说明这件艺术作品没有描绘（或者试图描绘）真实的人物形象和主题。 抽象：描述形式不是精确地刻画现实物体。艺术家可能试图表达这件物体的本质特性而不是其实际在形象。需要注意的是画面的主题可能是认得出来的（采用写实手法表现），但是采用的是非自然主义形式。"
- "雕塑的种类 圆雕和浮雕是雕刻的两种最基本类型。圆雕就是从原材料的各个方向进行雕刻，可以从各个方向欣赏，如威伦道夫的维纳斯（见图1-1）。而劳塞尔的维纳斯（见图1-2）只是对原材料的一面进行了雕刻，所以它就以浮雕的形式出现了，浮雕至少有一个面是看不到图像的。浮雕比圆雕更具有图像感，这是因为在浮雕中原材料充当了图像的背景。 浮雕也可分成不同的类别。高浮雕是指图像相对而言远远地高出背景平面。而低浮雕又叫浅浮雕，指的是图像表面靠近背景平面。当一束光从一个角度打在浮雕上时，高浮雕所产生的阴影要比浅浮雕强烈，从而使图像更加清楚。浮雕也可以是凹进去的，在这种情况下图像或它的轮廓就轻微地往里凹陷，就像古代埃及"
