书籍介绍
作者在《读书》杂志开有“倒视镜”专栏，此书多数文章即出自此专栏，另一部分是影评。作者有较宽的文化视野，思路开阔，文笔流畅，尤其对日本文学、电影有细腻的体察与理解，这些都反映在本书结集的文章中。所谓“倒视镜”，意图也很明确，即站在现实的立场回首过去，观照传统，从而梳理来路，稳健前行。
精彩摘录
- "关于《菊与刀》，日本人特别在意而得意的是打败日本的美国人居然将日本文化定型为“耻文化”，与西方的“罪文化”对举而并驾，使灰头土脸的日本人为之一振，这才是此书最大的历史性价值。似乎我们读《菊与刀》的一大收获则在于它提出日本两面性，似乎足以帮中国人解脱一下自己看日本的两面性，那真是爱恨交加。"
- "在所有著名影评人和导演的赞辞中，我最喜爱斯坦利·考夫曼的话：小津是一个抒情诗人，他的抒情诗静静地膨胀，直到成为史诗。这句名言可以说是所有看过《东京物语》的人共同的感受，它同样适于多年以后希腊导演安哲罗普洛斯的名作《永恒与一日》（1998）。这两部影片用如此不同的方式讲述老病已至之时的人生况味，一眼望去，一个写实，一个梦幻，却都达到了史诗的境界。无独有偶，两名导演也常被影迷们一同回想起来：他们都有标志性的影像风格，都在振兴了民族电影的同时宣示了一种普遍性的哲学：人在爱欲之中，独生独死，独去独来，不论你是日本人、美国人、中国人还是希腊人。"
- "众所周知，武士阶层及其“道”，是理解日本文化的钥匙。从明治维新时的希腊日本迷小泉八云的《日本魅影》到美国人和中国人共同谱写的“日本三书”，对日本，我等“老外”写得最“切肤”的是武士道，最隔膜的也是武士道。日本人自己亦然：从黑泽明的《七武士》到今天炙手可热的动画片《银魂》，从芥川龙之介嘲弄“忠臣藏”到三岛由纪夫闲读“叶隐书”，武士道文化及其戏仿和戏仿背后的“回归”，是他们兜兜转转难于自拔的情结。如果你多留意早期日本电影的字幕，会发现20世纪30—60年代活跃的电影演员中，有许多来自“歌舞伎座”。那是因为，在电影诞生之前，展现武士道精神和江户浮世中的豪情男女，是歌舞伎、能和狂言等戏剧形式经久不衰的"
- "所谓武士道，简单地说，是建立在主仆关系基础上的“绝对忠实”。从日常生活中一举一动的礼节，到生死分际的淡泊相应，皆体现出这一“道”的信念。自古以来，“忠、孝”为纵向的道德体系，用于太平治世，服务于君父，而“诚、信”则是横向的，歌手谷村新司为日本人的“三国志”作歌《风姿花传》，其内便有一句，“人因信而败，人因信而生”，这是乱世中人之为“人”的依恃。 属于“纵轴”的武士，若失了主人，也就成了浪人。江户初期的藩属斗争中，许多藩主丢了性命，封地爵位被削，门下的武士只得作鸟兽散。倘若是“正当”的撤销，也无可奈何，如果是私仇引起的，依“道”而言，就有复仇的必要。让日本人百看不厌、每睹必殇的“忠臣藏”，就是讲"
作者简介
1982年生于沈阳，北京大学中文系博士候选人，喜好哲学、宗教、艺术与电影，尤近日本文学、法国哲学与佛学，发表学术论文多篇，多家刊物专栏作者，出版有专著《否定的日本》（2014，台北秀威出版社）。
用户评论
本书让我最眼前一亮的不是文学分析，而是难得一见地从动漫文化分析日本当代艺术风格。作者对于电影和动漫文化的分析其实也能看出了解的并不太多，但足以见得用心。民族文化研究大多只着眼于属于少部分人的文学艺术，亦或是表面理解历史、服装与吃食。除了动漫，P*rn也是相当值得研究的对象，如《马赛克日本》通过对黄色产业的描述对当代日本进行反思，又或是全民向的任天堂与国民游戏《勇者斗恶龙》中“パフパフ”的段子，也可以揭示一个民族内在的矛盾性。
有几处笑喷了，红灯记那里，还有说某人沾染了学院派的闷骚...
知道作者一开始是她那篇写日本妖怪中的“梗”，还在硕论里引过。买来不亏，小津、石黑、洛奇、梦二、小林正树、库布里克、侯孝贤，留着慢慢看。
四星半。竹久梦二、比亚兹莱、斯诺三篇最为惊艳。感兴趣的是卢冶的知识结构和文风的联系——对战前战后日本思想界的熟悉使她摆脱小资气息，在行文中始终不乏历史感；同时最终又没有太多知识分子气，始终在游离在旁观而并不介入，或许佛教的知识背景给了她许多灵感和独具的视角吧。期待她在台湾出的两本专著可以有大陆版。不过把诺兰说成美国人这种常识错误对于写了那么多影评的作者多少有点奇怪。
去年读到《龙脑香、红豆与唐代的眼睛》，惊为天人。前日通过跨洋代购终于把这本书拿在了手里。
读过
终于找到了老师的书！读读看
序里称卢冶的文字是三岛的华丽和井上夏式的饶舌，我倒有个更贴切的组合：阿姨➕齐泽克
情感充沛又逻辑清晰，坚定又悲悯，太太太喜欢了。
灵气和辨思兼具
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