书籍介绍
《碎片与比照(比较建筑学的双重话语)》由邹晖著，本书作者提出了迥异于传统的建筑故事的讲述方式，使建筑史与建筑理论呈现出别开生面的图景，将哲学家与建筑师双方同时纳入到比较视野，力图发现更新、更好、更有趣的思维碎片，持续诱发新的建筑意义，催生变化奇妙的建筑效果。《碎片与比照(比较建筑学的双重话语)》涉及建筑、哲学、文化史、艺术史等领域，而且有大量中外建筑的分析和解读，有一定的可读性。亦可满足一般对历史、文化、艺术感兴趣的读者的兴趣。
精彩摘录
- "在俄国建筑理论家金兹伯格（Moisei Ginzburg）的论著《风格与时代》一书的第二章“希腊—意大利‘古典’的思想和它的现代遗产中”，他运用共时比较的方法来阐述古希腊的艺术特征。在他看来，整个古希腊艺术中最基本的方面之一是抽象性。脱离于任何具体的条件，把整个环境客观化，把美的一切表现都屈从于规则化的、抽象的原则，这些都是希腊艺术的显著特点。 希腊艺术体现出一般化的特性、定式与图式；显得冷峻和理性，有和谐感；人体被视为完美的机体，它的规律和动能是一清二楚的。但是他认为，希腊庙宇过分地普适化和抽象化了，它在适应各种周围景观方面，在使景观适应建筑方面，是不成功的，这形成了希腊艺术的力量和弱点。 "
- "比较的特别时空结构和主体的能动介入，使它在错位与扩张方面具有很强的效用。比较通过对差异性与相似性的捕捉，使不同的元素脱离其原本熟悉的环境或结构，并置于一个陌生的时空结构中；这一并置打破了任何一方原有的封闭状况，转而进入一种对话的场景。比较包含了所有二元互动的形式，诸如隐喻、窘境、似是而非、并置、平行、对比、对照、对立、叠置、交叉等等。 比较的并置结构具有双重的功能：一方面它实现了对传统的错位与转换，另一方面它打破与扩张了传统的封闭圈。它使参与构筑进程的一切元素脱离原本的束缚而游离出来，随机地参与到新的设计进程中，由此产生无穷变换的组合形式与意义。在比较的展开中，理论与实践、理念与设计、建筑与其"
- "黑格尔认为，艺术作品是理念的表达，是时代精神的产物，历史是一条持续、进化的长河，它把一切事物通过因果链联系成一个整体。寻找因果联系，意指根据共性来分类，为了使历史变得可理解，不惜遗弃那些大量的差异性。由此，建筑史总是忽略了存在的矛盾，压制历史统一性的反面，以图概括出一般化的主体或风格。建筑史又总是试图从建筑客体的纷乱呈现中挖掘出建筑师的隐藏意向，通过作者思想的统一性来显示建筑客体的内在逻辑，似乎艺术作品的创作者意向如同作品的客观存在一样客观地存在着。于是建筑史成了建筑形式与建筑师意向两种事实之间因果链式的客观叙述。 比较建筑学呼唤一种批判的建筑史，它开始怀疑每一个理性的目的论：因与果、形式与内"
- "在对文艺复兴到巴洛克的风格特征的转换作一系列比较之后，沃尔夫林进一步探讨这种风格转换的原因。为什么文艺复兴走到了尽头，为什么接下来是巴洛克？他提出两种答案假设： 那是因为人们的感受力变钝了，疲乏的感觉需求一种更强有力的效果；风格的转换是人类生活方式的变化所至。 前一种假设主张形式的发展完全独立于它同时性的大环境，形式变化的需求来自形式内部和人们的形式感受力。后一种假设是一种心理学的方向，它主张形式的风格是它那个时代的表达。 他认为这两种假设都不能各自完全成立，认为风格变化的原因不可能是来自于某个时代的单个产品，即来自形式内部，而是创造产品的人的根本气质，但是这种气质不可能体现在某个特定的思想或"
- "John Hejduk在诗作《阴影》中写道：“他穿过铺满碎石的院落，来到房间，俯瞰着飞券的基座与石雕的圣人，一位年轻的女人披着李子色的围巾，缓缓走过沉积的雪地，他的目光伴随着她，直到消失在，古老教堂的转角。” Hejduk的诗歌总是把宗教的激情与建筑的场景联系起来，探讨不可见的神与可见的建筑之间的对话可能，这也是为什么他的诗歌与图构中有其关注文艺复兴时期的画家Botticelli所描绘的天使形象；因为天使，如同古希腊神话中的信使，是神的世界与人的世界的交流渠道，也就意味着建筑中形式与意义、语言与构筑的整合可能。 在另一首诗歌《致孤独》中，他写道：“布拉格的巴洛克教堂，我悄然走进您的空间，抬头看"
- "1964年法国哲学家巴特写了一篇散文对埃菲尔塔的深层人文含义做出语义学的诠释。基于该文的英文版，我在此对其要点做个概述： 在巴黎的各个角落，你都可以看到埃菲尔铁塔，唯一看不到它的地点就只有处在塔本身。塔的身影在巴黎的生活中是不可抗拒的，就在我写这篇文章并望向窗外时，它就在那里。对全世界来说，这座塔就是巴黎的整个象征，你可以用尽想象力去理解塔的含义，诸如它是巴黎的象征、现代的象征、通讯的象征、科学的象征，或者19世纪的象征，等等。或者真如诗人所言，它的神秘作用是把天与地联系起来，就像人看不到自己的眼光一样，这座塔既是巴黎城市视觉系统的盲点又是其中心。整个巴黎都看着这座塔，但从它的顶上人们又可以俯"
- "佩雷兹·戈麦兹通过对chora的讨论，意欲揭示西方建筑的仪式空间的渊源，强调建筑意义的戏剧性与神秘性，认为chora一如既往地晦暗，它是亚里士多德“诗意模仿”（mimesis）的空间，而诗意模仿是人的本性，应该为当代人性的复苏而被保留。佩雷兹·戈麦兹批判把建筑当作社会或超验秩序的简单表现或当作无历史的浪漫现象之产品，主张建筑作品应是建立在回忆基础上的故事性与隐喻性的折射。"
- "海杜克的建筑通过诗歌、图构与对历史的现象学记忆重构现代社会失去的精神家园。宗教的激情、天使、迷宫及现象学意义上的人的存在，成为他反复追寻与诠释的原始主题。他的建筑以根本的几何形态编织着复杂的历史与隐喻情结。"
作者简介
邹晖，1995年获同济大学建筑学博士，师从罗小未教授。2005年获加拿大麦吉尔大学建筑历史与理论哲学博士，师从著名现象学历史学家佩雷兹一戈麦兹。2001年，他是哈佛大学DUMBARTON OAKS研究中心园林史研究员。现任职于美国弗罗里达大学建筑系终身制副教授，讲授建筑历史、建筑与设计。他的研究领域包括建筑史、园林史、建筑哲学与建筑评论。2011年，他出版了英又专著A JESUIT GARDEN IN BEIJING AND EARLYMODERN CULTURE，引起广泛好评。他还有多篇有关建筑史、园林史的文章发表在国内外权威期刊上。
下载
收藏