![哥尔多尼戏剧集 - [意大利] 哥尔多尼](https://static.book345.com/covers/s/9787020027484.jpg)
书籍介绍
翻开这套集子，最先撞进眼里的是那份久违的“乐劲儿”。有读者坦言，《一仆二主》里那个仆人周旋于两位主人之间的鸡飞狗跳，比莎士比亚的喜剧、甚至莫里哀都更逗得他笑出声来。然而真正值得玩味的，是笑声背后的那场“革命”：哥尔多尼亲手拆掉了即兴喜剧的面具与“幕表”，把没有心理、只受情节驱赶的角色，赶下舞台，让有血有肉、有性格冲突的“人”重新登场。于是《女店主》里贵族与金钱的角力、《说谎人》中列柳反抗包办婚姻的那一大段谎言，便不再只是插科打诨，而成了性格的正面交锋。它适合那些不满足于看脸谱闹剧、想追问“戏剧究竟如何开始描写人”的读者——只是，若你既无耐心又缺智慧，哥尔多尼或许并不会为你停留。
AI导读
核心看点
- 本书收录《一仆二主》等四部喜剧，展现了哥尔多尼改革意大利即兴喜剧的成就。作品摒弃无本即兴，转向有剧本的性格喜剧，通过身份错位、谎言与误会制造密集笑料，同时深刻讽刺贵族虚伪与金钱至上，体现启蒙时代对真实人性与社会道德的严肃思考。
- 《一仆二主》以仆人周旋于两位主人间的荒诞情境为核心，情节紧凑且充满机智对白，被读者誉为极具娱乐性与艺术价值的经典。尽管部分读者质疑其爱情逻辑，但该剧乐观昂扬的风格与对爱情力量的歌颂，使其成为戏剧史上不可多得的喜剧杰作，深受专业与业余读者喜爱。
- 《女店主》与《狡猾的寡妇》等剧作，通过塑造米兰多琳娜等鲜明角色，揭露上层社会男性在情爱中的愚蠢与虚荣。书中人物性格对比强烈，虽无现代心理描写，但通过外部冲突与机智应对，生动呈现了18世纪意大利社会风貌，具有极高的戏剧结构研究价值与文学欣赏意义。
读者共识
- 《一仆二主》被公认为全书最佳，喜剧效果极佳，情节巧妙且充满正能量。读者普遍赞赏其乐观精神与对爱情的歌颂，认为其毫无说教感，纯粹以高超的戏剧技巧带来欢乐。尽管部分观点质疑其逻辑，但绝大多数读者认同其作为经典喜剧的艺术价值，并强烈推荐给所有寻求娱乐与艺术享受的读者。
- 哥尔多尼的喜剧具有强烈的社会批判性与道德教化功能。读者共识认为，作品虽以搞笑为目的，但内核严肃，旨在揭露人性弱点与社会不公。这种‘寓教于乐’的特质符合其戏剧理论，但也导致部分现代读者觉得说教意味过重。然而，其讽刺的精准度与对虚伪的揭露，仍被广泛认为是具有现实意义的文学成就。
- 部分剧作如《说谎人》评价两极，被认为缺乏《一仆二主》的趣味性与流畅性。读者指出，哥尔多尼不同时期作品质量参差不齐，早期即兴喜剧残余影响可能导致部分剧本结构松散。因此，读者共识强调需甄别阅读，不应因个别作品不佳而否定作者整体成就，也不应盲目推崇所有收录剧目，需理性看待其历史局限性。
精彩摘录
- "〔罗藻娜独自一人。 罗藻娜 那是当然喽！如果我生在巴黎，我的价值不知更要高出多少倍呢。但是我骄傲，因为在我的祖国里，高尚的趣味并不少于任何其他国家。在我们时代的意大利，要教所有的国家应当怎样去生活。它接受了所有其他民族的优点，抛弃了它们的缺点。这就造成了它的一种吸引力，并且使所有的人都极力想至少来我们这里观光一次。"
- "医生（上）：您这是在跟谁说话？先生。 列泊洛：先生，看您的衣裳，您是一个医生，请您了解我，这个名叫艾聊诺娜的冷酷的女孩子，她不理我的要求，对我的话没有怜悯；她不愿意回答我，拒绝给我爱情。 医生：这样说来，您是爱上这个女孩子了？先生。 列泊洛：像爱我自己一样地爱她。 医生：您早就已经爱上她了吗？ 列泊洛：一共才是几分钟之内的事，我刚在这窗户里第一次看见她。 医生：简直令人奇怪，您爱得真快。 列泊洛：我们法国人的脑筋是聪明的，心是柔和的。只要一转秋波就能把我们杀死。 医生：您这感情在您心里能停留多久呢？ 列泊洛：一切听候爱情——我们心的主宰者的命令。 医生：如果爱情命令您明天忘掉您的对象，您服从它"
- "法勃里修斯（对伯爵）：您大人，老天爷保佑您。（旁白）您阁下完蛋了！离开你自个儿的家乡，就不要靠着爵位摆架子，你得要有钱。（下） 侯爵：你以为你能用你的赏赐压过我去吗？然而你绝对做不到。我的爵位比你的全部金钱都值得多。 伯爵：一件东西是什么价值，我并不介意：只要能花点什么，我就喜欢。 侯爵：你这样的花费只能叫你自己焦头烂额，米兰多琳娜对你一点也不重视。 伯爵：那么，你以为，仅仅由于你漂亮的高贵爵位，她就真的重视你吗？总得有钱才行呀。 侯爵：怎么是钱呢？她要的是保护。——她需要一个能在危急之中助她一臂之力的人。 伯爵：不错，一个能在危急之中借给她一百镑的人。 侯爵：一个人必须使自己受到尊敬。 伯爵"
- "哥尔多尼一生写了二百一十二个剧本，除了悲剧、传奇剧、歌剧外，以喜剧最多，共一百多部。他在《喜剧剧院》（1749）和（回忆录》里，对自己的喜剧理论，作了系统的、精辟的阐述。 他认为，喜剧源于生活，源于自然，喜剧只有从“自然的伟大海洋”汲取素材，才能符合生活真实，忠实地反映现实。他主张，喜剧既具有娱乐功能，更具有教育功能；剧院应当成为学校，发挥喜剧“颂扬美德，嘲讽恶习”的教诲作用，以摆脱庸俗的趣味，适应时代的要求。 为此，哥尔多尼要求对流行的即兴喜剧进行改革，废除面具，取消“幕表”，摒弃模式化的、千篇一律的人物性格；写作有固定台词的文学剧本，着力展示人物的激情，刻画人物鲜明的性格，表现多种性格的对"
目录
用户评论
分场达人
演出效果会更好一点吧
哈哈哈 哥尔多尼~~~不是每个人都能有智慧和耐心去读哥尔多尼
哥尔多尼非常擅长制造幽默场面，小特鲁法多伺候两位主人用餐、骑士在门外对一个戏耍他的女人告白、追求者假装大度咽下苦头，无论放在哪个年代，无论用什么体裁来展示，都不会过时。
即兴喜剧和性格喜剧都是没有个性人物的戏剧，也就是说人物完全在被情节支配而不存在真实的心理活动，我现在很好奇“人”是什么时候登上舞台的。在说谎者一剧中，欧洲反抗家庭包办婚姻的传统达到了一个顶峰——列柳欺骗他父亲的那一大段谎言简直精彩，并且列柳在甲板上情急之下胡乱猜出的真相———反倒是一种隐喻—意味着谎言就是一种真实
《一仆二主》。
1、哥爾多尼曾說：「我們要求主要人物性格有力，有獨創性，為大家所熟知；要求幾乎所有的人物，哪怕是在插話之中，世都要有性格。」這是師法莫里哀而又超越莫里哀的態度。要塑造多種性格，哥爾多尼主張將相反類型的人物進行對比，這正恰與狄德羅的意見相反。但有趣的是，無論是狄德羅還是哥爾多尼，把自己的意見都講得斬釘截鐵，不可動搖。狄德羅提倡在性格與處境的對比中來寫戲，否定性格間的正反對比。在這一點上，成功的劇作家哥爾多尼用自己的經驗彌補了狄德羅的片面性。但他也喜歡用必須之類的詞彙來闡述技巧問題。對性格刻畫的大力提倡，必然會不滿意於演員臉上的那張假面具。 面目是內心的解釋者，演員必須具有靈魂。而假面之下的靈魂，則好像是灰燼之下的火花。2、戈爾多尼的一生，可以用伏爾泰評價他的一句話來歸結：他清洗了意大利的舞台。
虽然《一仆二主》的情节一波三折，各种矛盾冲突紧凑连贯，但是一个女孩真的会选择嫁给那个杀了自己哥哥的男人吗？高乃依给出的解答跟哥尔多尼恰恰是相反的，不过这已经不重要了。该剧的看点主要在于一个仆人如何周旋于两位主人间的悲喜交集
图书馆借来的，1999年7月第1版，还很新，显然翻过的人很少。但是，刚开始看《一仆二主》就把我逗乐了，《无事生非》《温莎的风流娘儿们》《第十二夜》《仲夏夜之梦》，甚至《威尼斯商人》和莫里哀的喜剧也没给我乐成这样。其余的，《狡猾的寡妇》还算精彩，《说谎者》和《女店主》没什么感思
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