书籍介绍
這本書的主要目的在提供閱讀伊東豐雄的新方式，有別於過去單靠建築作品來認識伊東豐雄的模式，試圖自伊東創作建築以來所寫的無數文章中，選粹出最具代表性的四十八篇來刻畫伊東在建築思想上的輪廓。在他如此奔放的形式操作背後理解到我們所未能察覺的、 超越繼承建築秩序的新價值。
「少一點純粹之美，多一些充滿活力的樂趣」可以說化約了我在2000年後面對建築的感情。我的文章，對於社會可以說遠遠地比以前來的正面多了。—伊東豐雄
◆1941年 京城(現索爾)市出生。
◆1965年 東京大學工學部建築學科畢業。
◆1965-69年 菊竹清訓建築設計事務所。
◆1971年 Urban Robot設立(URBOT)。
◆1979年 名稱變更為伊東豐雄建築設計事務所。現在，同事務所主持人
◆1991年 哥倫比亞大學建築學院各座教授
◆1998-2005年 Kumamoto Artpolis Vice-Commissioner
◆2000 九州大學工學院兼任講師
◆2002 京都大學工學院兼任講師 / 多摩美術大學美術學院客座教授
◆2005 Kumamoto Artpolis CommIssioner
AI导读
核心看点
- 本书收录伊东丰雄四十八篇代表性文章，完整呈现其从早期探索到仙台媒体馆时期的思想演变。书中深入探讨建筑与都市、媒体、自然的关系，揭示其超越传统秩序、追求充满活力与流动性的新建筑价值观，是理解其设计哲学与创作脉络的核心文献。
- 伊东丰雄在文中批判现代建筑的僵化与过度装饰，主张建筑应如轻音乐般融入都市噪音，而非成为永恒纪念碑。他提出‘光的变样体’、‘风的变样体’等概念，强调通过曲面、薄膜与空间体验，创造模糊内外界限、促进人体感知的建筑环境，体现其对生命体与建筑共生关系的深刻思考。
- 作者将写作视为与设计同等重要的思考过程，通过文字梳理设计背后的逻辑与意义。书中内容涉及对妹岛和世、库哈斯等同行作品的评论，以及对日本传统拼贴手法的现代转译，展现了其开放、批判且具社会关怀的建筑立场，为读者提供解读当代建筑思潮的独特视角。
适合谁读
- 建筑学专业学生与从业者，特别是希望深入理解伊东丰雄设计理念、批判性思维及社会伦理立场的读者。本书提供大量一手理论资料，有助于提升对建筑形式、空间伦理及都市文化问题的认知深度，适合用于学术研究与专业反思。
- 对日本当代建筑、都市文化及社会变迁感兴趣的普通读者。书中探讨建筑与媒体、消费符号、日常生活关系的内容，具有广泛的社会学意义。即使非专业人士，也能从中获得关于现代生活空间、审美趣味及社会价值观的深刻启发与思考。
- 关注设计伦理、技术批判及人文关怀的跨领域读者。伊东丰雄对技术异化、纯粹几何美的反思，以及对模糊性、流动性空间的倡导，为数字时代下的设计实践提供重要警示与灵感，适合希望从建筑视角审视科技与社会关系的思考者。
读前提醒
- 本书为论文集，内容跨度大且逻辑跳跃，建议配合书中附录的导读或外部资料了解伊东丰雄生平及作品背景。阅读时不必强求线性理解，可跳读感兴趣章节，重点体会其对建筑本质的批判性思考，避免陷入技术细节的困惑。
- 部分译文存在艰涩、歧义或逻辑断裂问题，读者需具备一定建筑理论素养才能准确理解。若遇到难以通顺的段落，建议对照原文或参考其他译本，切勿因翻译问题否定原著价值。同时，书中对传统与现代关系的讨论需结合日本文化背景理解。
- 书中涉及大量抽象概念如‘变样体’、‘液体’等，需结合具体建筑案例（如仙台媒体馆）进行具象化理解。建议读者在阅读理论论述时，同步查阅相关建筑图片与模型，以直观感受其空间意图，避免陷入空洞的文字游戏，确保理解其设计实践的真实意图。
读者共识
- 读者普遍认可本书在梳理伊东丰雄思想脉络方面的价值，认为其提供了超越作品表象的深层理论洞察。尽管部分读者反映阅读体验不佳，但多数认为其内容具有启发性，尤其对理解其后期作品如仙台媒体馆至关重要，是研究其建筑思想不可或缺的权威资料。
- 大量读者批评本书翻译质量参差不齐，指出存在语句不通、逻辑混乱及术语误译等问题，严重影响阅读体验。部分读者建议有条件者直接阅读日文原版或英文译本。尽管如此，仍有读者认为其装帧精美、排版舒适，且内容本身值得克服语言障碍去深入挖掘。
- 读者认为书中对建筑与社会、媒体关系的批判性观点极具前瞻性，尤其对当代都市生活异化的反思引发共鸣。但部分读者指出其理论有时过于模糊或脱离实际体验，认为其部分主张难以在建筑本体中落实。总体而言，读者尊重其思想探索，但对其部分理论持保留态度。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "这样的事只要出席去看看募集了数百件作品的公开竞赛评审会就可以很容易了解。就算浏览那一两张图版只有数秒的时间，不过那些东西到底再说些什么、或者什么都没讲马上就能得到判断。那就像棒球与高尔夫一样，只要看看那个人的挥棒或者挥杆，就能知道他的程度到底在哪里。而优秀的设计案，就具备了某种在一瞬间就可以让评审委员们全部了解他想传达之讯息的特质。这些设计案可以说是带有某种能够超越各个评审委员思考方式上的差异，让他们得以共通地觉得心服口服的某种素质。"
- "因此對我來說，作設計和寫文章是具有相同地位的作業。為什麼呢？這是因為在完成一個作品，並且開始寫關於這個作品的文章時，在設計中所看不見的、屬於自己的思考過程與思考的意義便開始可以看得到了。"
- "更可怕的是，由异常夸张的山墙与贴石材而显得过度粗大的柱列所形成的立面，让人不禁联想到浓妆艳抹之中年妇女的皮肤。那会让人想起一看见电车上有空位子，就旁若无人似的以大屁股塞进座位里的那种厚颜无耻的欧巴桑之外皮的设计"
- "像这样的拼贴手法，自古以来在我国的都市与建筑中都可以找得到。在近代的住宅中，平面也都极为复杂，并不像欧洲的建筑那样必定得由轴线或是什么地来加以统筹。人们从看起来无秩序配列的要素中选取了一些符号，然后再顺着空间的体验来将他们组接起来，藉由感觉而创造出个人独有的空间。"
- "光的变样体 作为光的变样体之建筑的共通之处，是以墙围塑某个领域，假设出一个线性的管内空间，然后在那里头穿个几个孔来导入自然光。因着导入白色管之内侧、上方、侧方等性质与量都相异的光而产生了明亮的分布。以开口部为中心，等明亮线是可以被画出来的。刚好就是像有采天光洒下的橱窗展示般，被光所映照出来，在管内预备了诱发人们各种行为的场。"
- "记号的变样体 也就是引用特定建筑物的构成要素与部分的特征，并采取在留下联想之余地的前提下，来组织成一个新空间的这种拼贴手法。 风的变样体 作为风的变样体的建筑，就像将气球加以膨胀般，从内侧扩张，被架起来作为薄膜的遮蔽物就次变成皮外伤的建筑。帐篷小屋与蒙古人的包便是很原始的例子。在这样的建筑中，外部与内部就是只有以一块布来加以分割；而在这些布上面以刺绣来作为装饰的场合，就如同在衣服的延长上长出了建筑的模样。。。 作为风的变样体的建筑，虽然一定还是非得依据建筑的基本形式不可，不过我在这里想要强调的，倒不如说是在于想除去建筑形式的强度压抑身体的那份沉重的痛苦。人们的行为场域并不是由建筑这个制度性的惯"
- "虽然说建筑是凝结的音乐已经是句老掉牙的定律了，不过新建筑所追求的，便是像这种都市韵律或感觉。如果这样的韵律可以让我们的身体在无意识中耳濡目染的话，那么将这样的韵律瞬间给冻结起来的，或许就会是今日的建筑这样的东西吧。建筑或许早就不再是那种永远的纪念碑了，而是在充满了杂讯噪音的都市空间里，戴上一个滤层让它视觉化并加以固定的行为。因为，这个新的时代所需求的可能是如同大众化的轻音乐般的建筑。"
- "曲面首先會誘發動作。那並非直線的延伸或直角的轉折，而是藉著描繪出和緩的曲面，讓視覺在行進中不斷的變化，前方的空間並非一舉呈現其所有的姿態，而是徐徐地逐漸露出其全貌。人首先感知到光、空氣與聲音的流動，察覺前方開闊領域的動靜，然後依賴著這個動靜一步步地往目的的空間前進。"
作者简介
◆1941年 京城(現索爾)市出生。
◆1965年 東京大學工學部建築學科畢業。
◆1965-69年 菊竹清訓建築設計事務所。
◆1971年 Urban Robot設立(URBOT)。
◆1979年 名稱變更為伊東豐雄建築設計事務所。現在，同事務所主持人
◆1991年 哥倫比亞大學建築學院各座教授
◆1998-2005年 Kumamoto Artpolis Vice-Commissioner
◆2000 九州大學工學院兼任講師
◆2002 京都大學工學院兼任講師 / 多摩美術大學美術學院客座教授
◆2005 Kumamoto Artpolis CommIssioner
用户评论
自由如风
形式美背后的秩序
最后的译后记/导读，简明的梳理了伊东的创作发展过程，读完之后有种提纲挈领的感觉
这是本需要常读常新的书，致敬伊东丰雄先生
仙台媒介中心对于伊东来说是个转折，对于社会态度的转折。
可以说读的很慢了，找机会再看一遍
终于看完啦！真的好厚啊。像是看了一个长长的展。伊东真的太可爱了，好厉害好喜欢。
这本应该是早就读完的，喜欢伊东的文字和他的柔软
力透纸背
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