（修訂版增修40頁，包含〈序言〉及第8章〈物質與材質〉）
244幅代表性影像、227位最重要的當代攝影家
一次大戰後，匈牙利藝術家納吉（Laszlo Moholy-Nagy）曾預言：「不了解攝影的人，未來將成為文盲。」但他那時卻無法預見，幾十年後數位相機將如何席捲全球，更無法預見，80年代之後的攝影創作，將掀起何等翻天覆地的變化。
影像的語言不斷推新，攝影的疆界不斷拓寬，攝影家集體推動的當代攝影像一具越滾越大的巨輪，悍然挖掘我們的集體意識、個人心靈。冷冰冰的肖像、亦真亦假的場景、直率到難以直視的裸照、如同業餘攝影的拙劣照片、吃剩的食物、吵架的家人……這些影像都堂堂出現在攝影集、美術館中，引起熱烈討論。我們或懾服於攝影家無懈可擊的美學手法，但也常對著某些影像大惑不解，懷疑這些照片的價值。當攝影變得越來越難定義時，我們如何看待這些似乎沒有規則可循的當代攝影？
在這本令全球注目的攝影書中，策展人夏洛蒂．柯頓從攝影的動機與理念出發，將攝影分為八大類，精闢的見解讓當代攝影的發展脈絡變得無比清晰。在「親密生活」中，看起來像是以傻瓜相機拍出的真誠照片，讓我們重新審視自己與家人、密友的關係。「編導式攝影」展現攝影家驚人的場面調度，將一則則都市寓言濃縮在一幅影像上。「冷面美學」力求超越人類肉眼的侷限，展現恢宏的史詩格局。「紀實攝影」已走出媒體，在藝術界找到新的表現舞台。攝影集與傳統底片沖印的文藝復興、網路的力量，更一再為攝影注入新生命……
當代攝影家展現驚人的創作能量，但這件事的意義，卻不是建造出一座座供人膜拜的藝術神殿。攝影的可貴，除了美學價值，還有內容意義。攝影家以他們的視角和手法，刻畫出生活中各種統馭著我們的無形力量，那是我們和身邊人事物的情感羈絆，是我們難以破除的恐懼和偏見，是社會、政治力量龐大的手……這些力量交織成密密麻麻的網，無時無刻牽動著我們，而我們卻難以看清。攝影家的意圖，無非就是把這些無形的網化為影像，讓我們以肉眼目擊。於是，當我們隨著作者的敘述，看清每張照片的意義和手法時，也等於換上攝影家的眼睛，對自己的生命，對身邊的一切，有了全新的洞察。
- 八大类当代摄影创作脉络梳理
- 解析影像背后的理念与价值观
- 打破传统摄影审美与技术局限
- 摄影创作者与艺术从业者
- 当代艺术爱好者与收藏家
- 希望提升摄影鉴赏力的读者
- 建议结合具体作品图像对照阅读
- 可将其作为创作手法的索引工具
- 不必强求记住所有艺术家名字
- 是进入当代摄影领域的最佳入门书
- 提供了观看和理解当代摄影的方法
- 对摄影创作实践有实质性的助益
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "...how central photography has become within contemporary art practice, and how far removed it is from traditional notions of the way a photographer creates his or her work. ...directing an event specially for the camera...."
- "Tableau/Tableau-vivant"
- "cool, detached and keenly sharp.... ...photography as a way of seeing beyong the limitation of individual perspective, a way of mapping the extent of the forces, invisible from a single human standpoint, that govern the man-made and natural world."
- "...fosters our visual curiosity by subtly and imaginatively encouraging us to contemplate the stuff of the world around us in our daily lives in new ways."
- "...borrows and redirects the language of domestic phtography and family snaps for public display."
- "How do photographers move from a critique of image-making that implies the loss of the documentary power of photography to a practice that utilizes art strategies to maintain the social relevance of the photograph"
- "The effect of modernist critisicm was to create a canon of master practitioners, a history of trailblazers driving photography's capacities, the "few" who could be distinguished from the "many" everyday producers of photographs. In photography's modernist canon, the few are those who typify formal a"
- "Contemporary art photography has become less about applying a pre-existing, fully functioning visual technology and more concerned with active choices in every step of the process. This is tied to an enhanced appreciation of the materiality and objecthood of the medium that reaches back to the early"
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