作为戏剧的歌剧

这不是一本教人如何欣赏歌剧的入门手册，而是一场带着明确立场的论争。作者把音乐分析、戏剧批评与历史研究拧成一股，逼读者重新追问：歌剧之所以为歌剧，究竟靠什么？它最核心的争论点在于——音乐与戏剧究竟谁服从谁。当宣声调与咏叹调的取舍、调性的建立与对峙、奏鸣曲式的冲突逻辑都被放到“是否服务于戏剧动作”的天平上称量时，熟悉的经典 suddenly 显得陌生。读者会看到作者如何借蒙特威尔第与格鲁克的两版《奥菲欧》立起评判标尺，又如何以《沃采克》《浪子的历程》等剧作压住阵脚。它适合愿意被冒犯的读者：观点或许极端，结论未必认同，但那种从技术层面拆解“音乐为何必须成为戏剧”的视角，足以重塑你聆听时的耳朵。

约瑟夫·科尔曼，当代最重要的美国音乐学家之一，美国人文与科学院院士。1950年在普林斯顿大学获得博士学位。随后任教于加州大学伯克利分校，曾先后在普林斯顿、牛津、康内尔、剑桥等名牌学府任客座教授。