无可救药

《无可救药》图像小说改编自新加坡文学奖同名获奖作品，原著入选“新加坡最重要的文学作品”榜单。 20世纪90年代，新加坡组屋区。12岁的少年勇在准备关键升学考试的一年中经历了成长阵痛。升学的压力、家庭的变故、友谊的考验接踵而至，让他的少年时代在潮湿的雨季里悄然褪色。组屋在翻新，日子在惯性中前行。天亮时，晴空澄净，万物如常，昨夜的雨已经干透，仿佛不曾来过。 图像小说版以精美的黑白画面呈现故事。绘者许丰定以独特而细腻的现实主义画风，为作品镀上了一层浓郁的怀旧色彩。极具张力的画面与丰富的细节共同勾勒出真实的新加坡居民生活图景，展现了一个时代的社会风貌与人情世态。原著作者蔡学联参与图像小说改编，在确保故事还原度的同时，也为文字赋予了新的生命力。 本书还收录了短篇图像小说《纸城》，该作品是两位创作者首次合作的成果，曾发表于映像漫画公司出版的《液态城市》第二卷中。 🌟 《无可救药》是一部令人耳目一新的图像小说。丰定在作品中展现出对漫画深层语言炉火纯青的驾驭能力。他善于用精准的笔触捕捉日常生活的节奏与细节、梦幻片段，以及主人公的内心世界。这部大师级的图像小说画面细节饱满，富有视觉感染力，令人联想到大友克洋与杰夫·达罗等大师的风范。 ——刘敬贤（获奖图像小说《漫画之王：陈福财正传》作者、漫画家） 自20世纪70年代以来，社会现实主义绘画风格在新加坡已沉寂多时。而今，这一风格借由丰定改编自蔡学联的作品《无可救药》上演了华丽回归。这部雄心勃勃的作品，充分展现了图像小说这一媒介跨越边界、开拓新领域的力量。 ——林增如[《国际漫画艺术期刊》新加坡主编、《液态城市》（漫画选集第二卷）联合主编] 《无可救药》展现了高度的洞察力、自信力和表现力，堪称新加坡漫画史上一次空前的视觉盛宴……蔡学联与许丰定共同成就了这部新加坡英语图像小说界的扛鼎之作。它不仅精准地抓住目标读者，更在新的语境下为这一体裁注入了新的生命力。 ——魏俐瑞博士（新加坡诗人、插画艺术家、文学评论家） 《无可救药》是一曲城市挽歌……其内涵不仅限于组屋街区与都市喧嚣，这部图像小说以沉静而深邃的思想打动读者的心。它所引发的心灵共鸣，不仅限于新加坡读者，也能触及马来西亚读者的灵魂深处。 ——《星报》（网络版） 📖编辑推荐： 🌟新加坡文学奖获奖作品图像小说，国际漫画奖得主精心绘制。 🌟一曲20世纪90年代的城市挽歌，书写新加坡一代人的成长记忆。 🌟南洋潮湿的雨季中，向阿嬷、旧日的组屋，还有一去不返的少年时代挥手告别。 🌟“阿嬷……我怕。要学的太多……要懂的太多。” “人生就是这样的。” 🌟随书附赠一组4张“旧日投递”系列明信片与随机一款书签，画面珍藏独家记忆。

蔡学联： 于2013年毕业于东英吉利大学，获创意写作（散文）硕士学位。 1995年，他凭借《父亲的礼物》(Father’s Gift)荣获新加坡金点奖短篇小说一等奖。其首部长篇小说《无可救药》（Gone Case）于1996年获颁新加坡文学奖佳作奖。此后，他与艺术家许丰定合作推出图像小说版《无可救药》第一、二卷。该小说于2013年由新传媒改编为两集电视迷你剧。 其短篇小说集《重击及其他故事》（The Beating and Other Stories）入围2012年弗兰克·奥康纳国际短篇小说奖长名单。 许丰定： 于1993年毕业于南洋艺术学院，获得平面设计专业文凭；次年，又在伦敦印刷学院（现伦敦传媒学院，隶属于伦敦艺术大学）取得平面设计（插画方向）荣誉学士学位。 自1996年起，他投身图像小说创作。2012年，他为胡勇辉所著的《十串一饭》（Ten Sticks and One Rice）绘制图像小说插画，该作品荣获第七届国际漫画奖铜奖。 他联合创作了为新加坡建国50周年金禧国庆庆典打造的艺术画册《铸就记忆》（Building Memories），该作品于2017年斩获新加坡图书奖“年度图书”与“最佳非虚构类插画”两大奖项。他的另一部联合创作的作品《溪畔小丑》（The Brook’s Clown），则在2020年获得新加坡图书奖“年度图书”与“最佳封面设计”奖项的双项提名。 颜方明： 暨南大学外国语学院教授，翻译学方向博士。英国曼彻斯特大学翻译中心访问学者，广东省翻译协会常务理事，中国英汉语比较研究会应用翻译研究专业委员会理事，暨南大学翁显良翻译研究中心主任、MTI（翻译专业硕士）中心主任。长期从事翻译理论研究和翻译实践，担任暨南大学翻译学方向学术带头人和翻译团队负责人。主要研究领域有：文学翻译，诗歌翻译，中外文化经典翻译。