书籍介绍
我们迎来了必须要设计造型新颖的大型建筑的新时代。大型建筑应该如何与场所连接，这是建筑行业最大的课题。建筑体量很大，会给人一种漂浮在环境中的感觉。无论如何，都会让人觉得有一个巨大的异物出现了。“究竟该如何消除这种违和感呢？我想向年轻人传授这种方法”，这就是隈研吾撰写《场所原论II 》的初衷。隈研吾一边探索自身拼尽全力解决“大问题”的方法途径，一边将问题的解决过程以报告的形式写成此书。本书以建筑如何与场所相连为主题，将全书分为4个部分：粒子、孔、倾斜、时间。隈研吾不是在批判大型建筑，而是想坦率地告诉大家其中的艰辛，以及与多才多艺的合作伙伴共事是多么重要。建筑与场所相连的方法，有形态论，也有团体论。如果二者可以相辅相成，自然与人便可以融合在一起，成为一个整体。
隈 研吾 Kengo Kuma
1954年 出生于日本横滨
1979年 毕业于东京大学工学院建筑专业研究生院
1985年 哥伦比亚大学访问研究员
2001年 庆应义塾大学教授
2009年 东京大学教授
现在：隈研吾建筑都市设计事务所
东京大学教授
著书：《自然的建筑》《负建筑》《反造型》《新·社区论 东京》《场所原论》等
主要作品和奖项：
“森舞台/登米町传统艺能传承馆”（1997年，日本建筑学会奖），以“那珂川町马头广重美术馆”为首的木建筑获得芬兰自然精神国际木建筑奖，“三得利美术馆”“根津美术馆”（2010年，每日艺术奖）
目录
序论 战争与割裂 /002
建筑的商品化与多米诺（Dom-ino）体系/003
底层架空形式（Pilotis）带来的与大地的割裂/004
为了联系而写的书籍/006
后现代主义（Postmodernism）与建筑商品化的加速/007
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用户评论
核心关键词，其实是“连接”。1、用“粒子”连接人与空间，具有颗粒感、肌理感的材料围合成对居住者而言充满安全感的空间；2、再用“孔”打通空间与自然，粒子带来的人与自然的阻隔感，又被“孔”打穿并连接了，人从而可以连接光线、连接河流、连接绿化和公园；3、“倾斜”连接的则是空间结构与场所的流动感，从建筑内部融合居住空间的不同功能，从建筑外部实现几何造型和流动感，建筑审美的外显；4、“时间”连接的是过去与未来，以建筑空间的实物为载体，每一块砖石，建筑构件，每一方空间，建筑风格，都可能是对传统的延续，并企图将之带向更远的未来。
看过I，II自然也不能错过了
现在这个时代，大型建筑是大势所趋，如何将大型建筑建得接地气，使我们每个建筑人都应该思考的问题
有方法有案例，完美～
关于设计的思考
看得不算完全，跟想象中吸收的方向不太一样。核心是通过：粒、孔、倾斜、时间来融合单体与场所的交互。更以建筑设计为核心，作为规划需求稍显单薄，但是理论和系统非常清晰明了，对于建筑本身的吸收量是很优质哒。
最终看得案例都以中国本土为主，可能有些片面，但是很欣赏国外设计师或者人们对中国元素的理解与阐述，很中正也很发人深思。
总感觉隈工对以柯布为代表的西方建筑师的批判有点过于自大hhh
图文并茂，像是去看了一场隈研吾的大展
关于城市与场所的讨论
玩材料的隈研吾的四种XL.特大 建筑手法
有理论有案例 印刷超好～
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