在张恩利笔下，无论是人的生命活动，还是日常的事物描绘，无关概念，都指向绘画本身。作为一名在日常点滴中呈现世界的画家，张恩利对于一只水桶、一根铁丝或某人的行为举止倾注同样的的关心与热情。所有的呈现对于张恩利来说，既是表现，也是再现。
同名画册《张恩利》是他三十年创作的一次回望与展望。通过时间这个永恒的标尺回溯张恩利自上世纪90年代初期至今盘互交错、始终不渝的绘画之路。从90年代聚焦人物及生存问题的具象绘画、千禧年后以蕴含时间痕迹的“容器”为主的静物画、近年来透析记忆与挖掘潜意识的意象画，以及2007年开始，画布与画笔之外，一系列“空间绘画”。除了绘画本身的语言，本书还收录馆长龚彦，策展人侯瀚如以及艺术家本人的三人对谈，解读什么是“会动的房间”，谁有可能成为戴上帽子的“老虎”，阐释中国文化以及壁画是如何影响艺术家的薄涂的创作手法，以及三十年间那些无以名状的线与面、面与面又是如何相互转化。画册还特别额外收录了泰特美术馆国际艺术收藏总监，格雷戈尔·缪尔与德国施泰德艺术学院, 艺术史兼策展研究教授，菲利普·皮洛特的艺评，让他们带领读者在时间与空间的交响之中调动观者的身体经验，从而激发绘画这一最为古旧的传统媒介的潜在能动性，将我们牵引至全新的方向。
张恩利，中国重要当代艺术家。1965年出生于吉林。1989年毕业于无锡轻工业大学艺术学院，曾任教于东华大学艺术学院，现生活工作于上海。张恩利曾在世界各地的多个重要机构举办过个展，包括意大利博尔盖塞美术馆（2019）、伦敦当代艺术中心ICA（2013）、上海美术馆（2011）、瑞士伯尔尼美术馆（2009）等，群展展出机构包括且不限于普拉达基金会（2018）、比利时安特卫普当代美术馆（2018）、巴黎蓬皮杜文化艺术中心（2016）、米兰当代美术馆PAC（2015）、德国勒姆布鲁克博物馆（2015）等，并获邀参展首届南极双年展（2017）、光州双年展（2010）、科钦-穆吉里斯双年展（2012）、横滨三年展（2014）、上海双年展（2008）等国际双年展。其作品被博尔盖塞美术馆、蓬皮杜艺术中心、泰特美术馆、伦敦皇家艺术研究院、香港M+、上海美术馆等机构收藏...
