中国当代摄影图录：骆丹

这本图录最耐人寻味的地方，在于骆丹如何用一种几近消失的工艺，去为当代人立像。湿版火棉胶技术本身即是一场漫长的仪式：每一次曝光都要在相纸上等待灵魂与山石之气慢慢浮现，这恰好成全了他「何时离去」的命题——相比如何离开，他更在意离去的节点如何定义一个人存在的时间。于是《素歌》里云南峡谷中的傈僳族村民，不再是被猎奇凝视的对象，而成为天地间缓慢成形的雕塑。值得注意的是，书中并未回避读者的质疑：《素歌》是否只是模仿安塞尔·亚当斯的风景范式？《杀猪》这类画面又是否落入了猎奇的窠臼？这些争议恰恰构成了本书的真实张力。它适合那些不满足于「好看」、而愿追问摄影技法与精神重量如何彼此咬合的读者。