眨眼之间

[美] 沃尔特·默奇

出版时间

2012-07-31

ISBN

9787550209565

评分

★★★★★

标签

心理学

书籍介绍
剪辑的最高境界,是让观众根本意识不到剪辑的存在——这正是沃尔特·默奇在本书中反复叩问的核心。作为《教父》《现代启示录》的剪辑师,他没有把这本书写成一本技术手册或操作教程,而是像一位沉静的匠人,和你聊'为什么观众会接受一次剪切'、'为什么有时宁可牺牲画面的连贯也要保留一个瞬间'。全书最锋利也最具争议的观点,是剪辑的终极目的不是还原现实,而是精准地操控观众的情感走向:'人们最终记住的不是故事,而是他们的感受。'从这个意义上讲,它几乎可以写给任何与'如何打动人心'有关的人——不只是电影人。当然,也有读者觉得它对数字剪辑的讨论略显过时、实战偏少,但这恰恰反衬出:真正留在读者心里的,是那份对电影艺术的智识与真诚。
作者简介
著者简介 沃尔特·默奇 (Walter Murch),新好莱坞运动中最为知名的音响设计师和剪辑师之一,科波拉成立的美洲西洋镜电影公司的早期骨干,多次获得英国电影学院、美国电影学院大奖。他曾剪辑或担任混录工作的作品有《教父》三部曲、《对话》、《美国风情画》、《朱莉娅》、《现代启示录》、《布拉格之恋》、《人鬼情未了》、《克鲁伯》、《英国病人》(默奇凭借此片同时获得第69届奥斯卡ZUI佳剪辑与ZUI佳音响设计奖)、《天才雷普利》、《锅盖头》、《没有青春的青春》等,曾参与修复、重剪奥逊·威尔斯的《历劫佳人》。 译者简介 夏彤,电影剪辑师、科幻电影策划与研究者,剪辑作品包括《童年游戏》《潜龙之殇》《艺文中国》等,译作有《眨眼之间》《剪辑之道》《温斯顿特效》《科幻电影导论》,著有经典科幻影评集《外星人的手指有多长》,参与编写高校科幻教材《科幻导论》之“电影篇”。
AI导读
核心看点
  • 剪辑大师默奇毕生心法,阐述眨眼与剪辑的心理学关联
  • 提出剪辑六原则及权重,强调情感传递优于技术技巧
  • 独家收录《周易·电影》文章,分享独特的影像思考方式
读者共识
  • 深入浅出,逻辑清晰,是剪辑领域公认的必读经典
  • 虽部分技术观点过时,但核心美学思想历久弥新
  • 不仅谈剪辑技术,更探讨电影艺术与人类感知的关系
精彩摘录
  • "你想要你的观众怎样感受?如果他们对全片从头到尾的感受正好是你要的,你就算是做足了自己的功课。人们最终记住的不是剪辑,不是摄影,也不是表演,甚至不是故事,而是情感,是他们的感受。"
  • "《布拉格之恋》里特蕾莎的两格画面,对于第542 号,一格画面足够让人明白镜头设计,而635 号镜头因为其复杂性就需要三张照片来代表,这里是第二张。这跟萨宾娜的第634 号图片属于同一场景,在最后的完成影片中,这两个镜头被剪辑到了一起。"
  • "用恰当的方法、恰当的技术来完成一件特定的工作,最后落实到在周密计划和随机应变之间找到平衡,在支撑性的骨架和诱人外表之间找到平衡。人的身体是由肌肉和骨骼以正确的比例构成的,如此才能完成它该完成的功能。"
  • "人们最终记住的不是剪辑,不是摄影,也不是表演,甚至不是故事,而是情感,是他们的感受。"
  • "在家庭环境下,你是王,电视是你的弄臣而已。如果你没被逗乐,你就拿出遥控器砍他的头!家庭的观影环境是熟悉的:符合常规的一切看起来都是对的,这种情况下的心理状态是,眼睛只看见想看的和有准备去看的东西。 走出去则意味着一些花费,一些不便,一些冒险。记住你是去一个黑暗的屋子里坐着,里面少时有六个、多时则由六百个甚至更多陌生的人。没有分心的事,放映一旦开始就不能停止,而开始的时刻不论你赶到了与否都是不变得,这催生了一种开放的心理状态……他们面目不清的在场感难以估量地惊醒和放大了你观察到的一切…… 假设观众的平均年龄是二十五岁,六百乘以二十五,等于一万五千年的人类经验集合在那片黑暗之中。那是有文字记载的人"
  • "人們最終記住的不是剪輯,不是攝影,也不是表演,甚至不是故事,而是情感,是他們的感受。 同感,其實我並不記得太清楚《雙生花》《紅》《白》《藍》到底講了什麼,但是電影帶來的感受,記憶猶新。"
  • "假设观众的平均年龄是二十五岁,六百乘以二十五,等于一万五千年的人类经验集合在那片黑暗之中。那是有文字记载的人类希望、梦想、狂喜、沮丧和悲剧等全部历史长度的两倍还多,这时全都被一种模糊的愿望带到了同一个地方来,关注着同一系列的图像和声音,渴望着开阔自己的眼界并尽可能强烈地来感受那些超越了他们日常经验的一切。"
  • "音乐电视和电视广告的功能之一是吸引并维持住你的注意力。看电视时你基本是短时间内看着一定距离外的一个小屏幕,你的四周充满与之争夺注意力的事物:灯亮着,电话会响,你也可能正好是在超市里或者百货商场。电视必须让事物在那个方寸世界里猛烈碰撞,必须要快切、跳切、镜头猛扫、动作夸张,才能抓住你的眼球,因为它的图像在你眼中的视场角度跟影院图像视角比,实在太小。 在电影院里,完全是个不同的美学系统。银幕是巨大的,周围一切都处在黑暗中,(理想情况下)没有分心的东西,你要待在那里两个小时,你也不可能随自己高兴任意停止电影的放映。所以完全可以理解,剧情长片的剪辑步调必定要跟音乐电视和广告不一样才行。"
目录
致中国读者
推荐序一 弗朗西斯•科波拉
推荐序二 周新霞
译者前言
第二版前言

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用户评论
满入门的
深入浅出讲述电影剪辑,有多层面的思考,连像我这样的外行都能感受到剪辑的魅力。可能因为是演讲集的缘故,实战操作部分没有多提。
比起谈论剪辑的技术,更像是在谈论剪辑的魅力,蜻蜓点水
虽然后半部分明显是在凑字数,但还是在字里行间中,不断地被作者的智识和真诚所打动。
套用丘吉尔的句式,从未有这么多喜欢电影的人可以从这么少的内容获得那么多的真知。
简述了剪辑的逻辑 电影区别于其他媒介的特性 拍电影费时费力费钱 技术上的革新解放了生产力也会带来新问题 所以电影还是有很多发展空间
最近在做作品后期,很好的一本书
眨眼的频率背后也有着特殊的含义
了解剪辑是什么个东西 剪辑的发展史
有些帮助。
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