偏爱原始性

贡布里希的这部收官之作，真正耐人寻味的地方，不在于它考证了"偏爱原始性"这一观念在西方艺术史中如何反复出现，而在于它像解剖刀一样揭示：我们对"古朴即高贵、繁复即堕落"的判断，究竟有多少是审美，又有多少是心理投射。读者反复提及的"西塞罗律"——最能愉悦感官的，恰恰最快招致厌恶——指向一个近乎本能的机制：文明要求我们克制感官，于是把早期风格的"拙"重新编码为"真诚"，把成熟风格的"精"贬为"腐败"。这本书的价值，正在于让我们看清自己是如何"选择"并"投射"出原始性的：它不是艺术发展的铁律，而是一套可被运用、也易被滥用的趣味语法。适合那些愿意审视自身审美判断从何而来的人，而非寻求艺术鉴赏口诀者。

贡布里希教授，恩斯特爵士，功勋团成员(O.M )，高级英帝国爵士(C.B.E)。1909年生于维也纳，1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职，从1959年起，担任伦敦大学古典传统史教授及院长，直至1976年退休。 主要著作有《艺术的故事》(第16版，1995年)，《艺术与错觉—图画再现的心理学研究》(第6版，2002年)，《秩序感——装饰艺术的心理学研究》(1979年)。还出版有论文集，“文艺复兴艺术研究”四卷，第一卷《规范与形式》(1966年)、第二卷《象征的图像—贡布里希图像学文集》(1972年)、第三卷《阿佩莱斯的遗产》(1976年)、第四卷《老大师新解》( 1986年)，《木马沉思录——艺术理论文集》(1963年)，《图像与眼睛—图画再现心理学的再研究》(1982年)，《敬献集——西方文化传统的解释者》(1984年)，《我们时代的话题——20世纪的艺术与学术问题》(1991年)，以及《艺术史反思录》( 1987年)，《偏爱原始性——西方艺术和文学中的趣味史》(2002年)。