书籍介绍
《第四堵墙:戏剧的结构与解构》分上下两篇。上篇从古希腊讲到荒诞派，对戏剧的各种形式，如纯戏剧结构、史诗式结构、散文式结构、诗式结构、电影式结构做了探索，并分析它们的美学价值；下篇则描述了近百年来的戏剧，着重点在剧场的体现，因此更强调编、导、演统一的结构，最后将戏剧泛化，即戏剧不仅包括舞台上的戏剧，还包括舞台外的。戏剧”，作者站在剧场的边缘，对戏剧的现状和前景作了独特的分析。
孙惠柱，1969年下乡插队，1977年考上大学，上海戏剧学院文学硕士，纽约大学人类表演学博士。在北美四所大学教授戏剧十年，任博士生导师和导演，1999年回国，现任上海戏剧学院教授，副院长。纽约《戏剧评论》特约编辑，英国《戏剧及表演研究》编委。主要研究社会表演学、跨文化戏剧、戏剧叙事学。
近著有《谁的蝴蝶夫人？——戏剧冲突与文明冲突》（商务印书馆2006），发表中英文论文120余篇，话剧《中国梦》、越剧《心比天高》（均与废春放合写）及《挂在墙上的老B》、《明日就要出山》、《神仙与好女人》等在中、美、日、新加坡、挪威演出。
目录
序言：新世纪的戏剧 上篇 叙事性结构导言第一 章各类形式探源 一 纯戏剧式结构 二 史诗式结构 三 散文式结构 四 诗式结构 五 电影式结构第二章 美学价值分析 [审美对象] 一 集中整饬 二 多样变化 三 美是生活 四 丑与抽象 五 转入主体 [审美心理] 六 内摹仿 七 移情作用 八 距离与想象 九 创造与表现 十 心理与时空 小结第三章 各家理论评价 一 亚里士多德 二 亚里士多德之后 三 黑格尔 四 黑格尔之后 五 结构类型问题 结论 下篇 剧场性结构导言第一章 解构叙事的剧场性结构 一 “戏中戏”结构 二 仪式性结构 三 社会论坛剧结构第二章 编、导、演综合的体系 一 横的比较：斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、梅兰芳的审美理想 二 纵的发展：梅兰芳、斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特在中国的社会意义 三 最新趋势：布莱希特、叙事体戏剧与大众传媒 四 人生与面具：斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、阿尔托第三章 还需要剧场吗？ 一 后现代——戏剧？ 二 戏剧、电影、电视剧 三 电脑、影视、戏剧后记
用户评论
上篇居然是硕士论文，好厉害...很有用。
作者的编剧和教学经验都很惊人，几大戏剧结构和流派讲的全面、清楚，举例都很有意思，也顺带着普及了不少名剧
牛逼了。“《第四堵墙:戏剧的结构与解构》分上下两篇。上篇从古希腊讲到荒诞派，对戏剧的各种形式，如纯戏剧结构、史诗式结构、散文式结构、诗式结构、电影式结构做了探索，并分析它们的美学价值；下篇则描述了近百年来的戏剧，着重点在剧场的体现，因此更强调编、导、演统一的结构，最后将戏剧泛化，即戏剧不仅包括舞台上的戏剧，还包括舞台外的。戏剧”，作者站在剧场的边缘，对戏剧的现状和前景作了独特的分析。”
戏剧理论入门书，从戏剧结构角度探索从古希腊到荒诞派和20世纪以来的戏剧形式，并分析了各种形式的美学价值，结构超清晰。上篇重“史”，下篇重“论”。
很可惜有错字P214 一些翻译《最后的幻影》、电脑变形等都可以更准确专业 以及上下篇风格的割裂在传达性上会有滞感存在 但瑕不掩瑜 跨越廿载依然有很强很准确的前瞻性 在戏剧理论与观剧上的深厚积淀使得内容覆盖面广也较为准确
易读性强，缺少最近二十年戏剧。老片子我去哪里看呢。
好读，上篇来自作者的硕论，行文结构上是没什么问题的，一些阐论则稍显浮泛和武断（譬如电影式结构）。观念部分囿于成书的年代亦有待更新，但很适合作为通识读物（前提是有读过剧本或看过戏）。
挺好读的
下篇聊剧场性结构有意思，对解构叙事型戏剧的理解有帮助（但《成都偷心》这种我是不想买账的）。上篇讲戏剧形式还是大三上戏剧影视课读的，上面满满勾画和潦草的只言片语，how time flies…
不错的科普读物
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