剑桥艺术史（全彩升级版）

这套书最实在的价值，不在让你速成艺术史家，而在教你一种「看画」的方法。它把绘画、雕塑、建筑拆成可被言说的技术细节：米隆《掷铁饼者》的动态如何突破、卡拉瓦乔的光怎样服务情绪、油画层层堆叠的颜料本身即是内容。读者反复提到，正是这些「细节放大图」让他们第一次能对着名画说出门道，而不是停留在「好看」的层面。它从希腊罗马一路写到二十世纪，现代部分着墨偏重，尤其文艺复兴与19世纪两册被公认精彩。需要坦白的是，它是一本「放松时看」的普及读物，写得浅，中世纪部分略显单薄，翻译亦有可商榷处。正因如此，它适合愿意被引导、却不愿啃大部头的入门者——作为第一套建立西方艺术脉络的框架书，它足够友好。

苏珊·伍德福德，艺术史学家，在大英博物馆从事艺术史研究工作。 安妮·谢弗—克兰德尔，艺术史学家，画家，研究方向为中世纪艺术。 罗萨·玛利亚·莱茨，艺术史学家，策展人。 玛德琳·梅因斯通，艺术史学家，维多利亚和艾伯特博物馆策展人。 罗兰德·梅因斯通，建筑艺术专家。 斯蒂芬·琼斯，艺术史学家、策展人、编辑。 唐纳德·雷诺兹，艺术史学家，美国建筑学会成员。 罗斯玛丽·兰伯特，艺术史学家，维多利亚和艾伯特博物馆策展人。 译者：钱乘旦，北京大学博雅讲席教授，北京大学区域与国别研究院院长；教育部社会科学委员会委员，中国历史研究院学术委员，国家社会科学基金专家评审组成员；中国英国史研究会荣誉会长，英国皇家历史学会通讯会士，英国考文垂大学荣誉文学博士。主要研究方向：英国史、世界近现代史、世界现代化研究。著有《思考中的历史》《英国通史》《在传统与变革之间》等；译著有《剑桥艺术史》《英国工人阶级的形成》《帝国斜阳》等。