爵士乐如何思考 - [美]保罗·F.伯利纳

爵士乐如何思考

[美]保罗·F.伯利纳

出版时间

2019-07-31

ISBN

9787544769891

评分

★★★★★
书籍介绍

人们通常认为,爵士乐是一种即兴演奏的艺术。即便是两位素不相识的爵士乐手,只要一同登台,就能演奏出一连串和谐而美妙的音符。这些精彩绝伦的乐思,究竟是如何产生的?乐手们是怎样学会即兴演奏的?

在保罗·F.伯利纳看来,爵士乐作为一种思考方式,其发展贯穿着艺术家的一生。艺术家不 仅受到早年音乐环境的影响,而且随后在更大范围的爵士乐社区内经历磨炼,培养独奏能力,以及在乐队中协作的能力,最终成就独一无二的即兴演奏技艺。本书采用民族音乐学的研究方法,历时超过15年,采访了逾50位知名乐手,广泛引用自20世纪20年代至今的诸多案例,且综合了乐谱分析,全面地再现了爵士乐富于变化的思考方式。本书是爵士乐研究的里程碑作品,曾获艾伦·梅里亚姆音乐学奖。

保罗·F.伯利纳,美国民族音乐学家,美国艺术与科学院院士,曾任教于杜克大学、西北大学。他的研究方向为非洲音乐、爵士乐以及即兴演奏体系。著有《安比拉琴的灵魂》(1978)、《爵士乐如何思考》(1994)。他本人也是一位安比拉琴演奏家和爵士乐小号手。

精彩摘录
  • "在思考上述相互重叠的问题,以及分享爵士乐音乐家在痛苦的学习过程中获得的常常是艰苦的经验时,你会发现,对于即兴演奏者而言,在有关即兴演奏的常见错误概念与音乐创造的现实之间有很大的距离。在这个方面,有经验的艺术家对其演奏的直觉性质的某些早先描述既不完整,也不准确。“即兴演奏现在对我来说是一种直觉过程,”阿瑟·雷姆斯声称,“但是,在直觉发挥过程中,”他补充道,“我一下子回想起我在所有这么多年里演奏的全部资源:我对音乐的学术理解,我对这种音乐的历史的了解,以及我对我演奏的这件乐器的技术了解。所有这一切都凝聚成一股力量,这种力量产生了某种当我演奏时会引领我的感觉的东西。”"
作者简介
保罗·F.伯利纳,美国民族音乐学家,美国艺术与科学院院士,曾任教于杜克大学、西北大学。他的研究方向为非洲音乐、爵士乐以及即兴演奏体系。著有《安比拉琴的灵魂》(1978)、《爵士乐如何思考》(1994)。他本人也是一位安比拉琴演奏家和爵士乐小号手。
目录
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音乐文本目录
致谢
引言 是从稀薄的空气中挑选音符吗?即兴演奏及其研究
第一部分 投身爵士乐的初步准备

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用户评论
思考到漏尿,学习到昏厥。相当结棍,今年最佳音乐类出版,明年还可以继续读。
把尾声对照英文版又看了一遍,又有新的感受。加一星!不懂乐理的看最后一部分即可。 非常棒的爵士乐大百科和民族志。如果我懂乐理,肯定还会更喜欢这本书(技术的部分只能望而却步)。非常有启发性的作品——同时也反应出作为一部社会学作品来读有多让人感叹『那么多有趣的线索,怎么不多说一点!』作者暗示了音乐的社会性,却并没进入。不过不管怎么说,读的过程里我就想跳舞跳舞跳舞。
只能说草草翻完一遍,翻译质量真有点尴尬……感觉不是爵士乐语境内人士
意犹未尽,阅读体验甚佳! 全书着眼点在于爵士乐的即兴演奏技术性探讨,抛除那些增减和弦、装饰音、和弦外音,其中关于早期音乐环境,交流演奏学习,乐队生活,完善音乐语汇,演出心态数处让人印象深刻,文笔好的人真让人羡慕。
学术性很强的一本书,属于研究爵士乐的学院派必读书了。
用这个学什么是爵士乐要么学废要么被吓跑…选择性阅读…完全就是把简单的东西复杂化了…知识性讲解的篇章直接跳过吧。。。了解音乐用耳朵听始终是最重要的
大部头,但是框架很清晰,基于作者对几十位大师级乐手的深度访谈而编著,如同从不同维度的切片中去分析观察爵士乐这种美国民族音乐,值得所有爵士乐爱好者和学生研读。
出中文版就值得感恩了
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