我喜欢书

翻开这本书，一只憨态可掬的小猴抱着厚厚的书，一会儿笑得前仰合俯，一会儿又露出惊恐的神情——它把读书时的情绪起伏全写在了脸上。安东尼·布朗没有讲一个完整的故事，而是借这只小猴，把'书里都有什么'这件事说得生动可感：恐怖、童话、恐龙、怪物、强盗、奇妙的宇宙……每一种书都配上一个小小的画面。它适合三岁前后、能安静坐着听两遍的孩子，也适合愿意用夸张语气陪读的父母。有意思的是，不少读者觉得它'缺点连贯性'，年龄定位也有些尴尬——但正是这种碎片化的罗列，反而成了它独特的价值：不教道理，只用画面让孩子对'书'本身产生好奇与亲近。如果你想要的是一本有起承转合的绘本，它或许不够；但如果只是想在孩子心里种下一颗'书很好玩'的种子，它恰到好处。

安东尼·布朗 1946年出生在英格兰的雪菲尔，自小喜爱画画与说故事。十六岁进入里兹艺术学院（Leeds College of Art）学习，在美术馆里接触英国超现实主义画家法兰斯·培根（Francis Bacon）的作品。十七岁那年，父亲猝然离世，在安东尼·布朗心里造成极大的冲击。艺术学院毕业后，安东尼·布朗参加了圣巴瑟洛莫（St.Bartholomow's Hospital）提供的医学绘画课程，课程结束后，进入曼彻斯特皇家医院担任人体解剖图的绘制工作。从1971年开始，他为世界著名的Gordon Fraser卡片公司设计贺卡，深受大众喜爱之后，他又运用熟练的插画技巧制作图画书，于1976年出版了第一本图画书《穿越魔镜》（Through the Magic Mirror）,由此开启了图画书创作的生涯。他自写自画的《大猩猩》（Gorilla）、《动物园的一天》（Zoo）先后得到1983及1992年的格林纳威奖。2000年，他更获得图画书创作者的...荣誉——安徒生大奖。 安东尼·布朗创作的图画书以超现实风格著称。在他所架构的故事里，现实和想象的界限很难划分。有时候，想象世界反映出孩子内心的焦虑不安，例如：《小凯的家不一样了》（Changes）里的小凯；还有些时候，孩子在想象的世界里寄托内心的渴望，像是《大猩猩》中的安娜。 在他过去的作品当中，艺术史上的名画常常扮演着不可或缺的角色。这些画作有时挂在墙壁上暗示人物的心情变化、故事情节的起伏，有时形成一种视觉趣味，或是图像的游戏，邀请读者去寻找和判断，甚至，刻意将画作所内蕴的象征意涵和故事的内容交相辉映。安东尼?布朗有计划地向他的读者揭开图画的奥秘，他先利用隐藏的画像提升读者视觉的敏锐度，引发读者深入思考图像的意义、文字与图像间的关系，再用逗趣的方式介绍历史上的名画，并且打开美术馆神秘的大门，除去读者与艺术之间的隔阂。因此，读过他的图画书之后，读者必定会用一种新的眼光面对艺术作品！