故事片创作六讲

王竞

出版时间

2018-12-01

ISBN

9787541151323

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍
这不是一本教你'怎么拍'的技术手册,而是一堂关于'该讲什么故事'的创作思维课。王竞从《万箭穿心》《大明劫》的实战出发,把创作中最根本、也最容易被绕开的问题摆到台前:一个故事的价值如何判断?主题关键词怎样隐性渗透进每一场戏?人物的一致性、复杂性与行动模式如何兼顾?书中坦诚呈现了他经验里的困惑与思考,而非 neatly 的方法论。尤其值得称道的是前几讲——从'电影与生存'到人物、演员、影像,作者以摄影系出身的视角,追问影像的本体价值与美学差距,主张创作者应回归'作为作者'的核心,将个人经历嵌入更广阔的人类生存叙事。适合那些不满足于技法、想厘清创作方向的影视从业者与爱好者。
作者简介
王竞,北京电影学院摄影系主任、教授,硕士生导师。1966 年生于江苏,1990 年于北京电影学院毕业后留校任教,主要讲授“纪录片创作”“故事片创作”等课程。创作经验丰富,同时涉足导演、摄影、编剧、广告等多个领域,曾担任2008年北京奥运会官方电影创作总监。作品多次获得国内外各大电影节大奖,电影代表作有:《方便面时代》《圣殿》《一年到头》《无形杀》《孩子那些事儿》《我是植物人》《万箭穿心》《大明劫》,以及2019年新作《墨多多谜境冒险》等。另著有《纪录片创作六讲》。
AI导读
核心看点
  • 北电名师王竞结合一线导演经验,系统讲解故事片创作思维。
  • 涵盖剧本分析、人物塑造、风格确立及影像设计等核心创作环节。
  • 强调从真实处境出发,通过电影化方式传达主题意义与美学价值。
读者共识
  • 内容务实坦诚,比《纪录片创作六讲》更具故事片创作的针对性。
  • 作者兼具教学与实践经验,态度诚恳,对本土语境有深刻洞察。
  • 案例丰富且紧跟时代,有助于提升创作者对故事价值与叙事的判断。
精彩摘录
  • "一个普通白领觉得自己活得实在太无聊,于是有一天他放弃了工作,一路搭车流浪去了西藏,最终在西藏找到了生命的价值,一种类似精神或神性的东西。我们从中可以看到的是,人生需要叙事,你的经历如果不与某种叙事沾边,就好像没活过一样。"
  • "如果说过去的神性叙事压制了世俗表达,那么在今天世俗叙事已经变成一种新的专制。"
  • "人们寻找神,是因为我们需要一种神性的精彩后永恒来对抗平庸。但不幸的是,我们常常找到的只是假借神性之名的神权,一种已被否定、不具真实价值的神权。"
目录
序 言
第一讲 电影与生存
人生的意义
讲故事的人
人类叙事母题的演变

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用户评论
摄影系的创作谈。
电影入门必读教材。
这书牛逼
特别好 可以再读
王竞老师这本书比《纪录片创作六讲》更务实一些,纪录片那本知识梳理的部分更多,而这本中有更多他经验中的困惑和思考,坦诚、实在,提出了很好的问题,提供了靠谱的思路。个人最喜欢讲人物、演员以及影像的部分。(还有调研的部分,这年头国内的影视创作者塌心下功夫做调研的真的不多了。这也是王竞老师特别可贵的地方。)
剧作的部分写的很好(可能是我只对剧作感兴趣
很好
是一本可以常备在手边的书
挺务实
很舒服的阅读体验,都是有用的概念。不掉书袋,最晦涩也不过是引用一下克拉考尔的物质复原本性。惊喜于其中一些摄影系研究生所做的相关小论文研究案例。尤其是第五讲提到的反对影像为叙事服务的纯粹性,重举麦克卢汉媒介即讯息的大旗,在今天常常游走于手机屏幕与影院的当代观众语境下,很具有启发作用。
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