优素福·卡什:镜头内外

[美] 戴维·特拉维斯

出版时间

2020-11-01

ISBN

9787535691743

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

精选伟大人物的标志性肖像照片

揭示大师镜头之后的心灵和思想

📸编辑推荐

🔸优素福·卡什的人像摄影定义了许多伟大人物在公众眼中的形象。卡什在照相馆接受的严格训练结合他对戏剧和舞台灯光的喜爱和对拍摄对象的敬重,发展出鲜明的个人风格。戏剧化灯光打造的暗色调肖像不仅细腻呈现出拍摄 对象的形象特征,还展示了他们的内在力量。本书精选卡什职业生涯中尤为重要的74幅作品,包括温斯顿·丘吉尔、阿尔伯特·爱因斯坦、巴勃罗·毕加索、格蕾丝·凯利、琼·贝兹等众多名人的标志性肖像。

🔸每张照片配有卡什对拍摄对象的评论或拍摄过程的回忆。有些故事卡什在不同场合讲了一遍又一遍,比如他如何让“咆哮的狮子”丘吉尔安静下来;有些故事他第一次和盘托出,比如他如何劝说赫鲁晓夫穿上远超自己身材大小的皮毛大衣。通过卡什的语言,读者了解到拍摄对象在公众形象之外的私人一面,并对他的照片建立起更深层次的理解。

🔸著名策展人特拉维斯在导言中细致讲述了卡什的一生。他和家人在家乡奥斯曼帝国经历了骇人听闻的种族大屠杀后,死里逃生辗转移民到加拿大。他从照相馆学徒做起,用彬彬有礼的态度、敏锐的洞察力、精湛的技巧以及一点点运气,逐步成为一位世界闻名的摄影大师。读完此书,你会发现卡什本人跟他的拍摄对象同样伟大。

📸内容简介

1988年8月—9月,杰里·菲尔德(Jerry Fielder)——优素福·卡什工作室的长期助理,现为卡什遗产管理人——聆听这位摄影大师回忆了他辉煌生涯中的许多肖像拍摄经历,录下长达九小时的录音。

卡什谈到他的拍摄对象和早期经历,包括许多之前从未公开的事情。卡什在他早期的摄影集中写过很多与肖像拍摄有关的内容,但他很少对自己与那些名人的互动发表意见。

根据之前从未面世的1988年的录音,芝加哥艺术博物馆前摄影策展人戴维·特拉维斯带领读者走过一段无与伦比的旅程,让读者认识卡什的众多标志性作品。他还构建出一个引人入胜的故事,展示这位镜头背后的大师具有的洞察人心的惊人能力。卡什的工作建立在情绪层面而不是理性层面上。因此,他很少深入讨论他对自己的艺术经历的看法。特拉维斯不仅关注这些轶事本身,还为读者呈现以往出版物中一直缺少的一样东西——摄影师的声音。

📸媒体推荐

他对自己的作品一向讳莫如深,这本书罕见地让我们了解到卡什与伟大人物会面背后的故事,以及他在面对拍摄挑战时的审美选择。——《出版人周刊》

本书揭示的是卡什掌握了一个卓越的肖像摄影师所需要的技能:不仅有恭维、哄骗和操纵的能力,还有拍摄呈现出独特个性的肖像的眼光。——《图书馆杂志》

在读这本书之前,我主要通过优素福·卡什的一些人像摄影作品来了解他。现在我知道他更是一个伟大的人,他的胸怀和心态最终转化为出类拔萃的摄影作品。——美国亚马逊读者

著名策展人戴维·特拉维斯(David Travis)在现代摄影方面著述颇丰。

1975年,他在芝加哥艺术博物馆创立了摄影部。在35年的职业生涯中,他组织了150多场展览,多次在美国乃至欧洲和亚洲的博物馆巡回展出。他在该领域还出版了许多奠基之作。

AI导读
核心看点
  • 本书基于1988年卡什生前未公开的九小时录音整理,首次披露大量拍摄内幕。书中包含丘吉尔、爱因斯坦、毕加索等74位名人的标志性肖像,并配有卡什亲述的拍摄故事与心理博弈过程,如如何安抚丘吉尔、劝说赫鲁晓夫换装等,展现镜头背后真实的人性互动。
  • 深入解析卡什独特的戏剧化光影风格及其人文内核。他受黑色电影打光影响,利用暗调背景与高光轮廓强化人物内在力量。书中强调其摄影不仅是技术展示,更是心理治疗式的沟通,旨在剥离社会地位伪装,直击被摄者灵魂,体现其作为大屠杀幸存者对人性共通的深刻洞察。
  • 全面呈现卡什从奥斯曼帝国难民到世界摄影大师的传奇生平。通过策展人特拉维斯的导言与注释,揭示其童年创伤如何转化为艺术动力,以及他坚持‘用心去看’的哲学。读者不仅能欣赏经典影像,更能理解其作品背后对和平、宽容及人类尊严的坚守,感受其伟大人格魅力。
适合谁读
  • 对20世纪历史名人肖像及摄影史感兴趣的读者。本书收录大量政治、科学、艺术界巨擘的经典影像,适合希望透过影像了解历史人物真实面貌,以及研究肖像摄影演变、光影技法与媒体形象构建的摄影爱好者与艺术研究者。
  • 关注人物心理、沟通技巧及传记文学的读者。书中详细记录了卡什如何通过倾听、共情与技巧引导被摄者卸下防备,展现真实自我。这种超越镜头的心理互动案例,为从事人际沟通、心理咨询或人物采访的专业人士提供了极具价值的参考视角。
  • 寻求精神共鸣与人文思考的普通大众。卡什作为大屠杀幸存者的经历及其对人性光辉的颂扬,具有普世价值。适合希望从艺术作品中汲取勇气、理解宽容与和平意义,以及欣赏经典黑白摄影美学,提升审美素养与人文关怀的读者阅读。
读前提醒
  • 建议采用‘先图后文’的阅读方式。先独立凝视肖像,感受面部表情与光影带来的情绪冲击,尝试推测人物性格与故事,再阅读卡什的回忆录。这种对比能深刻体会卡什如何通过摄影揭示被摄者不为人知的一面,避免先入为主的文字干扰对影像的直观感受。
  • 注意区分卡什的个人情感与职业操守。书中提及卡什对某些被摄者(如纳博科夫)持有私人厌恶,但他始终坚持职业中立,未在照片中流露偏见。阅读时需关注他如何克服个人情绪,以客观、尊重的态度完成拍摄,理解其‘治病救人’般的摄影伦理与道德高度。
  • 结合历史背景理解影像价值。书中人物多为20世纪风云人物,阅读时应结合当时的政治、文化语境,理解卡什为何选择特定角度与光线。同时,关注特拉维斯的学术注释,了解这些照片在档案保存、版权及历史真实性方面的背景,提升对摄影史料的批判性认知。
读者共识
  • 卡什的摄影超越了单纯的技术记录,具有深刻的心理穿透力。读者普遍认同其作品能剥离名人的社会光环,展现其作为普通人的脆弱、情感与尊严。这种对人性本质的挖掘,使照片具有超越时代的生命力,被赞誉为‘用胶片作画的伦勃朗’,体现了摄影作为艺术形式的最高境界。
  • 卡什的个人经历与其艺术风格紧密相连,其伟大人格令人敬佩。读者深受其从种族大屠杀中幸存后仍选择宽容与爱的故事感动。书中展现的彬彬有礼、敏锐洞察及对被摄者的尊重,被视为其成功的关键。读者认为,理解其苦难背景是欣赏其作品人文深度的必要前提。
  • 部分读者对书中文字篇幅持保留态度,认为过度解读可能削弱影像本身的独立性。但多数观点认为,卡什的亲述与特拉维斯的评论极具价值,不仅补充了历史细节,更揭示了摄影创作的伦理困境与心理博弈。这种图文互证的方式,被评价为理解肖像摄影本质、提升审美认知的最佳途径。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "风格对一名专业摄影师的身份和工作方式而言至关重要,它不仅是一个视觉标志。它可以是一个人的局限的总和,也可以是用手头工具以特有的方式征服世界的胜利宣言。对卡什而言,它还可以是对一个曾经伤害他的世界的反应。从孩提时代起,他的第一个梦想是当医生,指望通过治病救人让世界变得更好。“从根本上说,我认为自己同样在为人类服务…有时我发现自己是心理医生,有时是精神病医生,尽管不是那么当真。但我的想法是,我可以在给人拍照的时候帮助他们。”0"
  • "我们通常将艺术家看成想象力出类拔萃的人。卡什即属此类。但在其他方面,他乐于发现和颂扬别人拥有的和喜爱的。我们总是用“独特”一词描述艺术家,它的根本含义是不可分的、特质的、非凡的。我们没有词汇可以形容那些在性格形成期经历过不同寻常的转变的艺术家,这些经历让他们更接近其他人的共性。这一见解为我们提供了一种特别的方式来看待卡什的照片。当我们的目光超越主题和风格时,我们会发现他的肖像照是一个公共利益追求者和治病救人者的作品。当我们承认并且调整我们的观点,即他人的肖像必须总是象征我们自己的焦虑状态:当我们认识到并且克制我们的要求,即摄影师揭示别人的真相(我们却保留自己的入,我们会更好地理解卡什以他的方式"
  • "在一名摄影师的生涯里,一幅阿尔伯特·爱因斯坦的肖像似乎是“必须”完成的任务。不仅因为全世界将这个本世纪最伟大的难民视为牛顿以来(最)伟大的科学家,也因为那张饱经沧桑的脸对镜头既是诱惑,也是挑战。(我)知道他是娴熟的小提琴手,问他音乐和数学间有没有任何联系。他说:“在艺术和更高层次的科学里,和谐的感觉是所有活动的 基础,没有它,艺术或科学就谈不上真正的伟大。” 英国数论学家G.H.哈代同样看到了艺术和数学间的联系。“数学家的模型必须像画家或诗人的形式一样美丽;思想必须像颜色和词语一样 协调地组合在一起。美是第一项考验:世界上没有一个地方容得下丑陋的数学。”虽然哈代和爱因斯坦是处于各自领域顶端的同"
作者简介
著名策展人戴维·特拉维斯(David Travis)在现代摄影方面著述颇丰。 1975年,他在芝加哥艺术博物馆创立了摄影部。在35年的职业生涯中,他组织了150多场展览,多次在美国乃至欧洲和亚洲的博物馆巡回展出。他在该领域还出版了许多奠基之作。
目录
导言
图版和评论
致谢
技术说明

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用户评论
【2021098】大师、小机灵鬼儿、腔调之王【喂】
这本书让我真正去认识作为一个人的卡什,而不是一张张肖像的制造者。从种族大屠杀幸存下来,只身去陌生的国家,当摄影学徒,攒钱开照相馆,抓住机会一举成名,一切成就都归功于他的伟大人格。
左页文字右页图,读进去后会发现,凝视这些肖像照片,比看相应解读这些照片的文字,需要花更多时间,面庞产生的神秘是非常迷人的,这种神秘背后的故事同样迷人。最有趣的是,书中每一位拍摄对象,都像面对一位老对手一样去面对卡什,因为卡什的镜头会剥去他们的社会地位,让观众由面孔直达一个人。这些人的长相其实都是很好的,有几位影星甚至是绝代佳人,但在卡什面前,面孔就好似成为他们需要以性命去守护的最后一块疆土。在这本书之前,我从未如此细致地端详、解读人的脸,编著者戴维·特拉维斯给每幅照片写的配文,细读之下特别好,是专业、深刻又高贵的艺术评论。书用的纸也适合,翻页时不会在黑色的地方留下指纹。卡什的观念似乎是:有了光,才有了人。因此照片中的女王、将军、爱因斯坦、海明威,也要向他的布光灯臣服,这是最终极的作品至上。
众多著名的拍摄对象,摄影师要做的是,把他们还原成普通人。果然我还是对人像摄影爱不起来。照片本身会表达,配在边上的文字喋喋不休啰嗦讨厌。
SKP翻完~好多经典照片以及拍摄花絮~喜欢💕😍
这部尤素福·卡什肖像摄影作品集中几乎每一幅照片都是佳作。卡什的肖像摄影非常注重肢体语言,尤其是被拍摄者的面部表情及眼神与双手的协同效果。例如他为拳王阿里拍肖像照时干脆只拍他那双令无数职业拳击手畏惧的双拳。1945年5月21《Life》杂志封面上“斗牛犬”邱吉尔首相左手掐腰,右手执手杖的照片更使尤素福·卡什摄影技艺声名赫赫。如今已是摄影大众化的时代,掏出手机按键一点,影像即存。但是真正的摄影艺术需要一个人用一生的精力去探索,经营,因为一幅优秀的照片源自摄影师的心灵和头脑。卡什说:“心灵和头脑才是照相机真正的镜头。”
怎么拍的出来QAQ
优素福 卡什大概是最伟大的肖像照摄影师,黑白色照片,剔去了丰富色彩可能带来的多余信息,让人物的个性在方寸之间更加突显,光影则永远是摄影艺术的最高技巧。
10-29深图 几年前图书馆借过,此时再翻了下
当时为了拍摄作业读的
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