素材与身体

黑川雅之把设计从「造型」拉回到「身体」——不是先看样子，而是先问触摸时的感受。全书以25种材料为线索，却不是为了教人如何选材造物，而是借铸铁的沉、玻璃的脆、漆的深，谈一种近乎「悯心」的造物态度：尊重材料的本性，少添加，让芳华自现。读者最难忘的，往往是那些「机灵话」——陶比瓷多一分人性，椅子如母亲般的陪伴。它适合这样一些人：对工业设计的冷硬感到疲倦，想重新学会用全身去感知周遭的物与人。它也是一本「图册」，字少图多，有人嫌亏，有人却在父亲手术外的长椅上一口气读完。这不是一本教你做设计的手册，而是一场让冰冷之物在阴翳氤氲中重新流动起来的心灵练习。

黑川雅之(Masayuki Kurokawa)1937年生于日本名古屋，先后毕业于名古屋工业大学建筑系及早稻田大学。1967年在他获得早稻田大学建筑工学博士学位的同时，成立了黑川雅之建筑设计事务所。之后，为了鼓励更多的年轻力量加入设计师的行业，黑川先生在2001年创建了Designtope 网站(http://www.designtope.net)，并且以创意、文化、产业和信息互动为目的, 而先后创建了D-Studio(工作室)、Competition(竞赛)、D-Gallery(展示厅)和D-Library(资料库)四个辅助网站。在2007年，黑川先生又成立了K株式会社。 黑川雅之先生的创作横跨建筑、室内、家具以及产品设计，是日本少见跨领域的设计大师。他多样且杰出的作品为他获取了多项殊荣，其中包括每日设计奖、日本室内设计师协会年度大奖、Good Design 金奖并于1996年获得德国国家级重要奖项 - “DESIGN - INNOVATIONEN”大将，以表彰他在世界建筑和工业设计领域所作出的杰出贡献。他的许多具有代表性的作品更被纽约当代艺术馆(MOMA)、纽约大都会博物馆永久收藏。 除了设计，黑川雅之也出版了大量的著作： 《基于不对称美学的物体理论》 《未来设计考古学》 《黑川雅之的建筑设计》 《黑川雅之的产品设计》 《设计曼荼羅》 《 日本的八个审美意识》 《设计的修辞法》 《设计与死》 《素材与身体》