殖民时期的印度艺术与民族主义 - [英]帕塔·米特(Partha Mitter)

殖民时期的印度艺术与民族主义

[英]帕塔·米特(Partha Mitter)

出版时间

2023-09-01

ISBN

9787522819778

评分

★★★★★
书籍介绍

本书讲述的是印度被殖民时期的艺术故事,在呈现欧洲自然主义在印度出现时所引起的紧张和矛盾的基础上,分析了殖民主义与民族主义之间的相互影响,追溯了艺术从毫无疑问的西化到印度民族身份建构的演变。本书收集了印度各地博物馆、基金会、出版社收藏的代表作品,涵盖了传统工艺、版画、本土艺术、插图、印刷、古董,深描艺术家的生存模式等内容,为读者展开了一幅南亚深厚的历史画卷。

帕塔·米特(Partha Mitter),伦敦大学博士,师从著名艺术史家贡布里希(E. H. Gombrich),曾任苏塞克斯大学艺术史教授,主要研究方向为印度近代艺术史,出版相关著作多部。

译者何莹,宗教学博士,中国佛教协会、中国佛教文化研究所助理研究员,从事宗教文化与艺术研究。

目录
引言 西方取向
第一部分 乐观主义时代
第一章 艺术教育与与殖民当局的赞助(1850~1900)
第二章 沙龙艺术家与印度公众的崛起
第三章 印刷图像的力量

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用户评论
相对冷僻的研究主题,类似于“艺术与观念”系列引进的《殖民地时期的拉丁美洲艺术》。需要带着对陌生世界文化艺术的好奇心,甚至走遍世界的梦想,或许才会阅读这样一本书。然而,如果同类主题挪移到葡占时期的澳门艺术(如壁砖画、龙环葡韵建筑),就容易理解这本书实际上是讨论一种cultural hybridity(彼得·伯克)以及cultural intimacy(迈克尔·赫兹菲尔德)的议题如何在殖民艺术中体现出来。
前200页差点没顶住,完全靠对印度的执迷才把这本书硬看了下去,不过书的中间部分收获极大。大英刚到印度的时候,被印度奇形怪状的“畸态”艺术给吓到了,努力给印度输入了新鲜血液之后,本土的拉维-瓦尔马、阿巴宁德拉纳特-泰戈尔等画家开始成长,整个印度的美学也才更加“世俗”。所以我们现在看到印度诸神的造型有老旧之分,我之前就看近代的湿婆造型那么的斯巴达,原来是受大英影响。
介绍了殖民时期的印度艺术,讲解配带插图这种方式很好,若是全彩就更好了
译者根本没有能力翻译这本书。好好的书给搞得破碎不堪、前言不搭后语。
大量的插图引领出一段殖民时期的艺术之旅。
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