抽象与移情

当立普斯的移情说独霸美学界、人人相信美感源于把情感投射于外物时，沃林格偏偏逆流行而动：他追问那些面对无常世界而内心惊惶的民族，如何借抽象求得安息。金字塔的无机冷峻、拜占庭镶嵌画对生命力的抑制、原始民族把变动不居的外物抽离为永恒几何形式——这些曾被正统艺术史轻忽的样式，被他纳入解释的中心。本书的锋利处，在于把抽象从“形式偏好”提升为一种心理防御：对空间的恐惧、对安定的渴求，才是艺术意志的真正根源。它不教人如何欣赏抽象，而逼读者承认：理性尚未抵达之处，直觉早已为不安找到了形状。

【作者简介】 威廉·沃林格（Wilhelm Worringer，1881—1965），德国艺术史家、艺术评论家。最著名的两部作品《抽象与移情》和《哥特艺术的形式》，前者完成于1907年，是作者申请博士学位的学位论文，1908年正式出版，后者出版于1911年。两部著作一经面世，就在德国当时的先锋派艺术家，尤其是表现主义艺术家圈子中引起强烈反响。沃林格后来谈及他年轻时代的这两部著作对他学术生涯的影响时说，对于一般读者而言，他基本仍是《抽象与移情》和《哥特艺术的形式》的作者，他早期著作中年轻人特有的生机与活力似乎淹没了他成熟期所做的坚持不懈的努力。另著有《木版油画的起源》（1924）、《希腊文化与哥特艺术》（1928）等。 【译者简介】 王才勇，1961年生于上海。德国法兰克福大学艺术学博士，卡尔斯鲁厄国立造型艺术学院艺术学博士后，在欧洲德语国家留学、工作十余年，深谙德语文化。现为复旦大学文艺美学研究中心教授、博士生导师，中华美学学会理事，中国中外文艺理论研究会理事，国家社科基金、教育部人文社科基金项目评审专家。出版有专著《现代审美哲学新探索：法兰克福学派美学述评》《中西语境中的文化述微》《印象派与东亚美术》《现代性批判与救赎：本雅明思想研究》《视觉现代性导引》等，在国内外专业出版物上发表有关美学、艺术学专业论文百余篇。翻译出版德国哲学家、现代哲学解释学创始人伽达默尔的哲学名著《真理与方法》，德国艺术史家W.沃林格的美学经典《抽象与移情》，美国文论家、阐释学家E.D.赫施的《解释的有效性》，丹麦哲学家克尔凯郭尔的《一个诱引者的手记》《恐惧与颤栗》，以及本雅明的《机械复制时代的艺术作品》《发达资本主义时代的抒情诗人》《单行道》《摄影小史》等。