《汉品》是一系列试图寻找重返我们传统家园之路的丛书。从19 世纪下半叶开始，这个家园遭遇了“三千年未有之大变局。”仅仅不过几十年功夫，无论精神方面、社会方面，还是物质方面，我们看到的都是西方化的世界（梁漱溟，1921）。更没有谁能预料到，这个“大变局”居然激荡了100 多年。尤其是在今天所谓全球化的浪潮下，原本可以与工业文明相互哺育的农耕文明日益衰微，渐行渐远，我们的传统家园已经被冲刷地无法辨认和难以回返。
《汉品02》本辑的专题是“说园”，关注的是中国的“传统园林”。我们希望能从当代文人的眼光而非传统的专业性的角度来体验和传达对于文人园林的感悟。因此，摄影师、画家和诗人是我们的首选——从他们独特的视角来探寻自己对于园林的印象，以及编排与之相关的各种叙事。本辑内容还有一个次主题，套用音乐上的术语，如果“园林”是“主部主题”，那么“汉字”就是“副部主题”。接续《汉品》第一辑介绍的雕版木活字手工印刷的《老族谱》，在本辑中，我们的阅读将从木活字的前世今生、田野寻访宁化木活字出发，一直到宏观的汉字与文化、微观的印刷字体设计的历史，最后到汉字系统的再造——这通常被归类为当代艺术中的“精神实验”，把作为中国文化传承基因系列的古老汉字还原为一个充溢着生命感、时空感的开放系统。
左靖，1970年11月生。策展人、《汉品》主编。2002年参与创办中国第一个三年展——中国艺术三年展（现更名为南京三年展）；2006年底创办《当代艺术与投资》杂志；2008年和张亚璇创办“中国独立影像档案馆”；2011年和张献民发起“艺术空间独立电影放映联盟”；2011年和欧宁发起碧山共同体计划，并策划“2010碧山丰年祭”。他在北京、南京、广州等地策划过很多当代艺术和独立电影展览，他还应邀在奥地利、西班牙、智利、日本、巴西和挪威的一些艺术中心和博物馆策划展览和项目。他曾担任南视觉美术馆（南京）执行馆长、伊比利亚当代艺术中心（北京）艺术总监。
- 聚焦传统园林与汉字文化的双重叙事
- 文人视角下的园林感悟与空间美学
- 木活字印刷田野调查与汉字系统再造
- 对中国传统园林建筑感兴趣的读者
- 关注汉字演变与印刷文化的爱好者
- 喜爱人文随笔与艺术摄影的读者
- 园林部分文笔文艺，需静心品味
- 注意排版留白及注释位置
- 结合图片与文字理解空间意境
- 园林摄影精美，视觉体验佳
- 部分文字文艺腔重，略显晦涩
- 汉字专题内容较园林更具深度
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "迂回。一种人生的处世态度，总之当他面对一个强权或者劲敌时，抑或是被迫的，抑或是采取这样的一个微妙方法，不作直面的冲突，以最终达到自己的目的为首要。 回廊作为建筑形态，通常是庭园主人的心理写照，回廊的漫长曲折也是主人的人生态度。"
- "“中国园林”营造出的是一种特别的舞台，那是安藤忠雄所提到过的“回游”式的空间。和西方园林的形式主义构图不同，大多数中国园林没有中心标志物，也没有视界尽头的“灭点”，山池林木虽然层层密布，它们的周遭却往往是虚空的，转折多变的姿态，使得测绘者很难绘制出设置清晰的物理界限；或是波澜粼粼的水面，在上下天光里创造出时刻变动着的影像，拒绝者贯穿视界的清晰透视；或是莲池静水深不见底，一如平静湖面中的倒影，使得原本立体的空间显得高深莫测；更重要的是，在园林之中有着无数重的“对景”、“衬景”、“点景”……每处“景观”都是一个模糊着发生意义的小品，它们不是单一视角的主宰，而是所有环境综合的产物，人们步入园中，随着"
- "“中国园林”……它不是被各种旅游指南具体化了的小桥流水、同理、周庄，而是千百种知名不知名的“核心感情”的聚合物，既概括，又具体。"
- "欧阳修所言说的“有亭翼然”，实质是坐下来，思考时间之流逝。"
