伊甸园之门

[美] 莫里斯·迪克斯坦

出版时间

2019-05-31

ISBN

9787513331319

评分

★★★★★
书籍介绍
这不是一本轻松的文化八卦读物,而是一场需要耐心的精神跋涉。豆瓣简介把它包装成六十年代全景史,但真正读过的人都知道,它的价值恰恰藏在那些让人读得头痛的段落里:作者用文学批评的解剖刀,层层剥开垮掉的一代、黑色幽默、新新闻写作背后的时代精神。有读者被冯内古特《五号屠场》的叙事实验深深吸引,也有人为它抽象、抽象到近乎绕圈的文风拍案叫绝又愤懑不已。本书的独特处,在于它拒绝复述事件,而是追问一个时代如何思考、如何失败、如何在乌托邦燃尽后长大成人。它适合那些不满足于知道“六十年代发生了什么”,而想弄明白“那一代人为什么那样”的读者。
作者简介
莫里斯·迪克斯坦(Morris Dickstein,1940- )毕业于哥伦比亚大学,获耶鲁大学硕士和博士学位,现任纽约城市大学女王学院和研究生院英语教授。著作还有《双重间谍:批评家与社会》《途中的镜子:文学与现实世界》等。
AI导读
核心看点
  • 全景式梳理美国六十年代文化变迁
  • 深度解析垮掉派与摇滚乐兴起
  • 剖析新新闻写作与黑色幽默文学
读者共识
  • 文学批评视角独特且鞭辟入里
  • 部分章节存在晦涩难懂的问题
  • 是了解六十年代精神的必读书
精彩摘录
  • "任何时代的僵局都反映在对它的批判的僵局中。与五十年代美国社会的弊病相呼应的,是马克思主义批判的衰落,这种批判已经沦为一种由脆弱的口号和僵死的历史憧憬所组成的形而上学体系,而所有这一切都无法掩盖两代人的道德和政治妥协。对老左派来说,社会是架由某种部件组成的机器,朝着一个可以预料的方向运行。对现在崇信柏克、托克维尔或韦伯的前左派来说,社会是一个脆弱的有机体,损伤其局部就会造成毁坏整体的严重危机。这两种观点都具有独特的宿命论性质,对在社会中确实可能做到的一切无动于衷。前者在马克思主义看来是“经济的”和“科学的”;它寻找历史中的“铁的规律” 并且一一不同于马克思的马克思主义ー-几乎不给个人的作用或他对"
  • "(这尤其反映在《茫茫黑夜》和《猫的摇篮》中,这两本书都是六十年代初写成的,是他的最佳作品。) 结果是,我们对现实的认识被微妙地改变了,至少在我们阅读这本书时如此。尽管事实和狂想被随意混杂,但冯内古特平铺直叙的文风和朴实单纯的人物却使他的叙述者在读者的心目中赢得了种人与人之间的信任。这些叙述者把故事中的一切内容都置于同水平之上:最不可思议的事件显得合情合理,而不折不扣的现实则带上了疯狂的色彩(若非我们对现实如此熟视无睹,现实自然是有这种色彩的)。冯内古特着迷于纳粹或“民兵”导弹之类的题材,并非因为他是德国血统或因为他本人参加过第二次世界大战,而是因为它们和其他吸引他的光怪陆离和蔚为奇观的题材一样"
  • "一代人的标志是时尚,但历史的内容不仅是服装和行话。一个时代的人们不是担起属于他们时代的变革的重负,便是在它的压力之下死于荒野。 哈罗德・罗森堡,《荒野之死》"
  • "仅仅试图修改现有体制是徒劳的。我们时代的整个庞大的体制必须除去。而除了勃然萌发并缓缓突破其根基的生命新芽,没有任何东西能真正使它灭亡。我们不得不全力拼搏,保护生命的新芽不被压垮,并让它茁壮成长。我们无法造就生命。我们只能为生长于自身内部的生命战斗。 D H 劳伦斯,《皇冠》的注释"
  • "为表达他眼中当代历史的疯狂错乱,冯内古特根据大众趣味修改了现代派对时间进行的实验:比利是一个神圣的蠢汉,他“摆脱了时间的羁绊”,情不自禁地不断重演他一生中不同的时刻。这样,他就变成了一个失去控制力的小说家,记忆中塞满过多的现代历史和自己的个人悲哀;压力变得太大了,诉说的渴望必须设法得到满足。这就是《五号屠场》为什么不是冯内古特的最佳作品之一的原因所在。作为一名作家,他只有在最幽默和最大胆创新时才能最好地发挥自己的能力,因为他在这种时候能用充满灵感的讽刺撕去公共事件的表层,拼湊出博尔赫斯式的宗教、文化和整套的文学作品,并写下它们的篇章。但是当他目睹德累斯顿遭受燃烧弹轰炸时(他自已曾是那里的一个束"
  • "六十年代是现实主义小说垂死的时期,这或许导致小说的商业销量直线下降。确实坚持现实主义创作方法的小说家,例如John Updike、贝洛和马拉默德,当他们把黑人或嬉皮士扯进小说,或为战争、男女平等或月球的未来而忧愁时,是最无能的---而这些正是沃尔夫的记者们最拿手的题材。但是这些记者们自己,不仅是沃尔夫,而且包括卡波特(Truman Capote)和梅勒,却一再乞助于小说的声望来为他们的作品提供依据,正如十八世纪的早期小说家曾经羞涩地拒绝采用虚构小说这一概念,而将他们的作品伪装成日记或个人历史一样。十八世纪的小说家不得不坚持,他是朴实无华的;六十年代的记者则必须证明他是一个艺术家。……六十年代死"
  • "五十年代小说与六十年代小说之间的一个明显的不同点是,前者往往较注重心理描写,集中探究个别人物的复杂性,而且保持着一种从十九世纪现实主义中继承来的对个人成长可能性的信仰,一种通过建立成人关系而达到自我成熟的弗洛伊德式的信念。然而在流浪汉小说中,主人公常常是一个不屈不挠的天真汉,你所经历的不是人们所熟悉的人与人之间相互影响的关系,而是一系列外部事件,这些事件往往是随意的怪诞的、甚至超现实和启示录式的。伏尔泰的“天真汉”过于像一个普通人,因而不会成长或变化;你无法从自己的“经验”中汲取教训,而只能淹没于其中。我们所看到的不是“小说式”的进展,而是一种重复与强化的结构:同一件事情一再发生,但是没有一个"
  • "他们流于晦涩,抽象或单纯地耍小聪明,用文学自我意识的糟粕取代大众现实主义的糟粕。"
目录
新版前言:世纪末的回望
初版前言
爆发:旧根萌生新芽
第一章 序幕:艾伦·金斯堡和六十年代
第二章 冷战的悲歌:五十年代的政治和文化

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用户评论
自己编的。年轻人总是不满意老年人,总想搞点新花样啊。
对六十年代美国文化的介绍着重于当时的文学艺术,尤其对黑色幽默和实验小说介绍非常详尽,有些独到的观点。能够从美国人自己的视角来看待那段时光是很有意思的;毕竟,不得不承认,国内很多青年对于当时有着狂热的吹捧,客观看待这段历史也许更能找出今日青年的处境。此外,摇滚乐的相关部分多少有点辜负期待,毕竟在那样的岁月里,并不是只有迪伦、滚石和披头士这几个名字。
【201938】读库新书,二校。一本文化研究+文学理论+个人回忆录。五十年代犹太小说部分,对我而言是全新的领域。六十年代渐入佳境,就经常被作者时不时的尖刻嘲讽吸引,并被作者种草了巴塞尔姆和特里林(后来读了特里林的《知性乃道德职责》)。最后一章是真的被戳到了。
读库新书,圆脊精装,和《巴黎烧了吗?》《我的一生》和《迷惘的一代人的岁月》均为次经典系列。“今天,当六十年代已变得像遥远的回忆时——它果真如此遥远吗?那一切果真发生了吗?——不难看清促成上述憧憬的天真和年轻的热情。所谓长大成人就是第一次产生一种无法弥补和无法挽救的感觉;我们认识到,每走一条路,就一定有许多其他的路未走,许多路永远也不会有人去走。”
我们面前有一道门,我们不知道自己是在门外还是门内。门那一边从未传来声响,我们挤在一块嚷嚷着要过去要过去,没有人过去,没有人能过去,也就不再有人想过去。
对比五十年代,提及一点七十年代,感觉作者好像更中意五十。写从sincerity到authenticy的过渡记得还蛮清楚,讲摇滚的那章。20200221
里面提到的所有标志性的人物、作品、事件什么的加在一起只知道20%左右,只能说抱着纯粹的学习的目的读完了,以后计划把里面的参考文献部分当成书影音单来使用,同时也觉得这位在77年就写六十年代的美国“文化”的学者真是野心不小。
絮絮叨叨的真看不下去,看来我对他国这些短暂的文化沉淀实在是兴趣不大~
相对学术,更适合文学研究者。书名来自鲍勃迪伦同名歌曲,书名副题“六十年代的美国文化”存在一定误导性,因为本书更多着墨于50-70年代美国文学,借助文学作品(另外,新新闻写作介于新闻和文学之间)透析美国社会变迁,即使辅以少量摇滚乐和学生运动内容,对于六十年代美国文化的分析仍然是有所欠缺的。
没有磅礴的20世纪文学阅读量和对美国社会和政治文化深入了解的基本可以不用读了 太学术化了 不是我想的故事性语言 读这本书要做的功课是大大超出阅读本身的 这么说吧 分析一场完美旅行的文化动机和旅途中的意识形态冲突 我更愿意单纯的听听旅行本身的故事 一章劝退 无聊透了 学术狗的盛宴
求书
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